传媒内参导读：从第一、二季节目邀请顶级民乐乐团同台竞演，到第三季另辟蹊径打造全能青春国乐团，从《国乐大典》身上，能够看到文化节目不固步自封的勇气和底气，与年轻观众对话，让传统文化焕新，不断探索国乐电视化新表达。
来源：传媒内参—主编温静
文/迟迟
文化综艺发展至今，有过高潮也有过低谷，如今大浪淘沙，不少同质化严重、表现不佳的节目被淘汰，但也有少部分文化综艺凭借创新的节目形态、独特的内容表达、共鸣的文化价值等特质留存下来，广东卫视大型创新性中国经典音乐竞演节目《国乐大典》就是其一。
1月15日，《国乐大典》第三季总决赛打响，由商钟元、张钰博、陈宇晟、罗萌、王宇航组成的棒棒糖战队一路过关斩将，最终成功战胜大威天龙战队、三脚猫战队、弹幕战队，成为《国乐大典》第三季全国总冠军乐团。
从第一、二季节目邀请顶级民乐乐团同台竞演，到第三季另辟蹊径打造全能青春国乐团，从《国乐大典》身上，能够看到文化节目不固步自封的勇气和底气，与年轻观众对话，让传统文化焕新，不断探索国乐电视化新表达。
12场竞演锤炼
全能青春国乐团巅峰对决
青年是文化传承的中坚力量，在此前两季节目打响国乐品牌的基础上，《国乐大典》第三季更加聚焦青春乐手圈层生态。本季节目由国乐召集人吴彤携手上海音乐学院教授唐俊乔、国乐艺术家方锦龙、二胡演奏家陈军及知名唱作人霍尊等4名寻乐人坐镇，节目集结64位青春乐手，通过12场竞演激烈对决，与观众一起见证传统文化传承新生力量的成长蜕变。
与前两季相比，《国乐大典》第三季在内容层面丰富了表达形式，《国乐大典》总导演林维桦表示：“我们既要把中国传统民乐博大精粹的东西呈现出来，又要用年轻人最喜欢的表达方式为国乐代言。把年轻人喜欢看的，喜欢听的搬到荧幕，于是真人秀就成了我们第三季非常重要的增色手段。”
但对于《国乐大典》这档以舞台表演为核心亮点的节目而言，真人秀节目形态的引入，是新看点更是一次冒险，不仅需要考虑舞台竞演与真人秀的比例，还需要用另一套创作逻辑进行素材的选择、人物个性的刻画等。
难度越大，越考验制作团队的创新能力和专业水平。《国乐大典》第三季通过“舞台竞演+观演区实时观察+排练室自然记录”将台前幕后故事串联，舞台表演展现风格多变、技巧娴熟的专业魅力，真人秀部分着重排练纪实和个性呈现，并用标签强化个人记忆点，既创造了实时互动感，又帮助观众建立起对乐手的多方位立体认知。
冠军队伍棒棒糖战队“元气姐姐”商钟元、“百变筝王”张钰博、“央音‘骄子’”陈宇晟、“‘女婿’模版”罗萌、“爆裂鼓手”王宇航在8进7淘汰赛上首次成型，乐器覆盖吹奏、弹拨、打击、拉弦四大类相融相合，五人性格也是动静互补、默契逐渐升温，最终在总决赛上带来饱含深情的《一生所爱》，如张钰博所言，这不只是五个人演出，所有人都在用真感情陪伴参与。
节目的创新呈现也获得积极的市场反馈，不仅电视端收获同时段最高收视排名全国第三的好成绩，在年轻人聚集的网络端传播声量近百亿，其中抖音国乐垂类头部账号累计获赞2196万，发起的#国风合伙人 话题播放量90.4亿，喜提2020国风类话题活动第一；B站第三季节目最高评分9.8，《国乐话痨套餐》系列线上直播流量排名综艺节目类直播第一；微博#国乐大典第三季##广东卫视国乐大典##国风神仙们合作天籁合鸣##唢呐表演能有多震撼#等话题总阅读量高达4.23亿，标志着《国乐大典》在年轻人中的影响力和号召力。
从乐团到乐手
打造国乐青春新榜样
“人”一向是综艺节目的重中之重，尤其是对于《国乐大典》这样一档以文化传承为主旨的节目而言，乐手作为综艺化包装的重要一环，一定程度上决定了这档节目的画风。
如果说前两季节目中，择一事终一生的马头琴演奏家齐·宝力高、88岁的“中国鼓王”安志顺等老一辈国乐人，让观众看到了国乐的深厚底蕴和文化内涵，那么新一季节目就是通过打造年轻一代国乐榜样，实现“国乐正青春”的价值引领，具体表现在两方面：
一方面，专业实力与音乐态度。64位青春乐手中既有学院派标杆陈宇晟，也有野生型代表王聂晶，既有来自音乐世家的陈依妙、郑迪，也有音乐爱好者墨韵、河伯，或许经历不同，但他们都有着共同点就是数十年如一日的刻苦练习和对民乐始终如一的热爱，最终才成就了舞台上厚积薄发的精彩表演。
另一方面，多元向上、敢闯敢拼的精神内核。如放弃公务员工作勇敢追梦的“音乐旅人”王聂晶，尽管不懂乐理、不识乐谱，但在收集和制作乐器的过程中，融会贯通学会了一百多种乐器；梅庵派古琴传承人沙纤沵，用一曲大胆突破的《信天游》征服无数网友的心，都体现了当代国乐人敢于独立探索并追求自己所爱的特质，他们在文化传承和个性化发展的前提下，充分展现自身才华、实现自我价值。
观众见证年轻乐手在这个舞台上的碰撞与成长，既是纪实陪伴，也是打造榜样的过程，而这样的榜样才是当下年轻人所需要的。因为这些各色各样的年轻乐手，构成了国乐文化学习和推广的底色，节目也获得了不少观众诸如“神仙们过招，这才有国乐的感觉”“有一种发现宝藏的感觉”“是当今众多休闲娱乐综艺中的一股清流”等真情实感的评价。
奏响正音雅韵
激发民族音乐创新魅力
继承与创新的探讨是伴随传统文化发展的必经命题，文化传承也在时代背景下呈现出时代独有的特色，其中最大的魅力来自于和而不同。在《国乐大典》第三季的舞台上，能够看到对国乐包容性和创新性的多维度展现。
选曲方面，既有《康定情歌》《定军山》《云宫迅音》等大众耳熟能详的经典旋律，也有《烟花易冷》《葫芦娃》等奇妙融合；融合方面，既有纯乐器演奏，也有戏腔念白、舞台剧、赛博朋克等元素的融入，与说唱、摇滚、电音等音乐形式的结合；曲风更是多元，燃炸如《天地有正气》《新长征摇滚》，婉转如《卷珠帘》《忆江南》，在带有现代气息的混搭表演中，呈现出了传统艺术的融合之美。
而让民族音乐魅力更加鲜明且丰富地展示出来，离不开年轻人的大胆创新，商钟元将浑厚的三弦弹出了酷感，“摇滚琵琶”李星星打破了大众对琵琶的固有印象，吴昱忻带来经过改革的民族低音拉弦乐器格胡，还有来自非洲加纳共和国的国际音乐人欧特提，参加节目最大的目标是“更加了解中国的文化，希望自己能够为传播民乐奉献出自己的力量”。
如方锦龙在点评表演时所言，“这就是民族的魅力，通过《国乐大典》把中华56个民族优秀的作品以及典型的民间乐器带到舞台，所以他们（是）一种升华了。”当音乐的民族性与世界性在《国乐大典》第三季的舞台上碰撞，不仅向大众展示了民族乐器的传统魅力和百变风格，也为传统文化注入了青春能量。
以国乐和青春之名
呈现国潮故事新表达
近几年国潮兴起，从走上街头的古风汉服爱好者，到融入传统文化的潮牌创新，再到国乐表演备受追捧，传统文化的回归以及大众对文化的认同感，是推动国潮崛起的核心。而想要讲好国潮故事，既要考量是否有传统文化的基因，完成对中华文化的溯源，又要将传统文化与时下潮流相融合，完成与现代生活的融合自洽。
《国乐大典》第三季根植于传统民族乐器，既有大众熟悉的古筝古琴、琵琶笙笛、二胡唢呐等，也有传入日本后发扬光大的尺八、根据唐宋壁画复原的雁飞篪、具有民族特色的巴乌等小众乐器，可以看到青春乐手不按部就班、循规蹈矩，在深入学习主攻乐器的同时兼收并蓄，在与文化形成共鸣的基础上，创造属于这代人的国潮故事。
这种文化自信同样表现在作品上，在陈军看来：“这个时代的国乐要贴上自信的商标，就必须从作品中体现与众不同”，以棒棒糖战队为例，初舞台用一曲《妹妹你大胆地往前走》带大家重回电影记忆，48小时极限挑战竞演曲目《好春光》大胆串烧多首热门歌曲，《天地有正气》气势磅礴，并在总决赛舞台上用表现男女小爱的《一生所爱》和家国大爱的《我的祖国》成功夺冠，展现出了青春国乐团的专业坚守和大胆创新。
在当下这样一个信息爆炸、网红作品丰富的时代，怎么样让观众去选择文化节目，或者怎么样引导观众从节目中发现最有价值的东西，这是文化节目还需要持续探究的课题。作为一档有着价值引领追求的节目，《国乐大典》第三季让大众看到了朝气蓬勃的青年乐手，看到了包容创新的民乐国潮，也看到了文化节目的更多可能性。
