冰火两重天。
一方面是口碑坍塌。豆瓣从6.7急降到5.5。
央视点评“肖战李沁中规中矩，孟美岐令人比较出戏”，程青松diss“男女主只有流量没演技”。
另一方面是票房坚挺。两天破两亿，锁定中秋档票房冠军。
如果套用曾经的知音体来描述《诛仙I》的票房现象大概就是：“苦命的流量电影啊，义薄云天的肖战哥哥为你撑起一片天”。
没有不尊重孟美岐粉丝努力的意思，但肖战从电影立项到电影上映期间人气的意外飞涨，也许的确改变了这个系列乃至流量电影的命途。
从近几年中秋档首映最高的1.4亿成绩，到两天破两亿，猫眼最新预测达到4.5亿票房，这部电影，或者说是流量电影已经超出了很多人预料，毕竟有《上海堡垒》失利在前，之前许多评论认为这部普通的粉丝电影票房“最多也就一亿封顶”。
但之前所有的不看好其实都源自一个简单的判断：流量电影已死。
事实却证明：流量不死，它只是迭代。
业界和观众对《上海堡垒》流量意义的过度拔高，才造成一种流量过气的“错觉”。 但肖战孟美岐的《诛仙》和鹿晗的《上海堡垒》，哪个数字更接近流量电影的真实体量？什么样的流量电影才能赢得市场？
答案或许在流量之外。
换言之，找出在肖战的流量盛世之外，还有哪些因素成就了《诛仙1》令人意外的票房走势，才是理解流量电影未来命运的关键，而不是将所有流量+IP电影的成败归结于简单的“流量转移”。
那么，《诛仙I》究竟凭什么超出所有人的票房预期？当然还有下一个问题:流量迭代加速的当下，《诛仙》系列能一直拍一直火吗？
中国版“哈利波特”？到底行不行？
先说电影吧。仅凭5000万预算，也就是不及导演程小东上一部电影《白蛇传说》三分之一的预算拍出来的《诛仙》系列第一部，到底怎么样？
我的答案是在预期之内——不是一部不及格的烂片，这不是程小东这样的老牌导演会干的事；也不是爆款级别的优质商业电影，以现有预算，尤其是传说中的徐克并没有加盟的情况下，还能拍出惊世之作那也超出了程小东的能力范围。
总体来说，电影对于剧情的处理偏向喜剧电影，在CCTV-6的影评中，影片在特效和动作场面也比较出色，可以满足一批不那么挑剔的观众。
至少在有限预算下，程小东的确拍出了原著的仙侠气，可见程小东花小钱办大事的能力。
但算不算中国版《哈利波特》呢，这件事就见仁见智了。
《诛仙》超越一般仙侠小说的地方，一是文学功底极好，借鉴吸收了大量中国神话传说和古典文学因素，气势磅礴、想象恢宏。如果真的完全拍出来，至少需要《哈里波特》等级的预算，这个难度比较大。
比如七脉会武在小说中是重头戏，但影版估计为了省钱直接跳过，几场对决则几乎拍成了武侠片，其实都是没有办法的办法。
二是相对许多仙侠爽文，《诛仙》的主线是人与命运的抗争，光是主题厚重感就轻易甩开同类小说几条街。
但这更是港片导演的软肋。
别说程小东，即使是徐克《蜀山传》在结局大战和情感升华上也差了那么一口气。在港片导演打造下，影片注定在保持通俗性的同时，放弃部分对原著内核的挖掘和呈现，沦为一部工业流水线作品。
当然电影的成败关键还是看演员。
胡建礼认为肖战、李沁、唐艺昕等人中规中矩，而孟美岐则演得不太好，“令人比较出戏”。
这样的说法当然也惹来孟美岐粉丝的不满。
其实早前金扫帚奖创始人程青松批评地更不客气，说“男女主角明明只有流量，非要通过营销号来吹捧演技，真是太可笑。”
换句话说是连肖战、李沁都一块嘲了。
所以流量的表现到底是不是真的如此不济呢？
我反倒有不同看法。
首先是肖战的演技至少是在水准以上。
此前在《陈情令》中饰演夷陵老祖魏无羡，就能看出饰演前后期性格反差较大的角色算是肖战的射程范围之内的演技。这次肖战表演同样不错，尤其是最后入魔时刻的表现，融合了委屈、愤怒、悲伤、痛苦等多种复杂情绪，这样的表演水准显然已经超出了流量的平均水平。
其次饰演陆雪琪的李沁本身和角色非常贴合，又为角色作了很多功课，在片中首先是很美，其次表演也没什么瑕疵。
如果一定要说严重不足，就是好几个主角的配音都不贴口型，看得特别难受。这个真的是减分项了。
概括来说，这是一次港片风格与玄幻题材的交融，它更像程小东早期《倩女幽魂》+《笑傲江湖》风格的港片，但又缺了徐克的奇思妙想，如果是喜欢那种风格就看得来劲，否则就觉得无聊且老套。
流量粉和原著粉，到底谁撑起了《诛仙I》的两天两亿票房？
那么问题就来了，这样一部比上不足比下有余的仙侠大片，到底是怎么实现票房“飞升”的？
一个关键动力当然是流量粉。
如果在《诛仙》上映前打开肖战的超话，几乎就是恰刷刷号召粉丝购买《诛仙1》预售票房的帖文。
这背后其实是这一代粉丝超强的组织力，甚至可以说，新一代粉丝已经成为票房营销专家。
正是因为《诛1》没有点映和媒体看片，预售票房成了影院唯一可以参考来进行排片的数据依据，而预售带动下的首日和次日票房，又成为决定影片走势的关键，所以在粉丝眼中，通过冲刺预售票房来影响影院排片是自己能为哥哥完成的关键大战，毕竟这是肖战第一部大萤幕电影。
而冲刺预售票房，主要靠粉丝包场和填场。
在距离电影正式上映前，小飞侠（肖战粉丝称呼）已经通过粉丝后援会组织在全国三十多个城市启动了包场观影，主要瞄准一二线城市高票房影院的黄金场次。在北京、上海这样的票房重镇参与粉丝数量都超过了两千名。
不但要包场，还有粉丝后援会会筛选重要城市中人流大的影院，号召粉丝在原有观影需求下，主动选择冷门场次进行观影，座位选择上也要避开最佳观影区。
国内饭圈文化业已成熟，分工精细，在各种情况下怎么为爱豆应援，早有一套标准流程。粉丝的票房分析很可能已经专业过任何票房专业机构。
视频时代，粉丝还少不了以片花为素材，在B站等短视频社区投放饭制剪辑进行安利。
粉丝齐心协力下，《诛仙》的预售金额达到了4000万，首日票房达到中秋档首日新高的1.4亿，努力的结果显而易见。
但帮影片冲票房的，还有另一股重要力量：原著粉。
许多看了电影的流量粉都在总结中提到，发现身边坐的都是大叔。
这当然是因为《诛仙》作为一个有十年历史的老男频IP，核心粉丝大多已经成家立业，即使娱乐消费有限，但关键时刻该支持还是要支持，只是已经很难拖家带口，最多是好基友联手支持张小凡。
不过原著粉的票房潜力很可能已经在影片上映前两日消耗殆尽，主要是“原著党”网友看完电影后纷纷发帖，称自己“刚看完电影很暴躁”，非常想打编剧。
相对原著粉的开局稳定大盘在作用，影片持续票房走高和控评靠的还是流量粉。
这届粉丝真是实在，不整虚的那一套，剧是用氪金表达爱。问题是仅靠粉丝，能为《诛仙》持续打开票房之门吗？
肖战孟美岐证明流量电影没死，但《诛仙I》难成全民爆款
不能。
从故事的一开始，《诛仙I》就自带流量电影的命门。
《诛仙Ⅰ》院线电影最早立项，在2017年10月份，时隔一年，2018年10月17日，有媒体曝出《诛仙Ⅰ》开机图片，2019年1月29日，官方发布了《诛仙Ⅰ》电影杀青，整个拍摄过程历时104天。
一个耐人寻味的细节是，电影的片名经历了：《诛仙Ⅰ》—《诛仙》—《诛仙Ⅰ》的微妙变化。
从一开始，《诛仙Ⅰ》并不被业内看好，一方面，受累于《诛仙》电视剧版本失利，另一方面，电影本身在当时看来“流量”不足。
那时男主角肖战还是X玖少年团成员之一，电影关机后5个月，他主演的《陈情令》才大火；女主角之一李沁虽然有《楚乔传》《如懿传》等多部作品加持，但也不算一线流量小花。
当时唯一的流量爆点反倒是孟美岐。
后来肖战的故事你们都知道了。
于是就在电影上映两周前，电影《诛仙》更名为《诛仙Ⅰ》，同时片方公布了“续集正在筹备中”的消息。
目前看电影且结尾还包含彩蛋，随着影片制霸中秋档，如果不出意外能够达到4-5亿票房，换句话说，就是轻松跨越成本线。
第一部靠票房回本毫无压力，续集当然可期。
但电影恐怕难成爆款。
首先是粉丝电影惯性。
作为一部“粉丝电影”，《诛仙Ⅰ》与《哪吒》等爆款影片后期涨势强劲、不断逆袭的情况相去甚远。这样的票房走势，也正是粉丝向电影最常见的情况——粉丝第一时间涌进影院，为头两日票房贡献力量，但在影片热度和口碑没有大规模扩散的情况下，票房的走势开始疲软。
上映第二天，票房迅速跌至8450万，上映第三天或将继续下跌，后续票房吸引力不足，整体的票房曲线预测，与《小时代》等粉丝电影趋同。
这就又引出第二个问题：粉丝团建已成行，路人实在带不动。
某种意义上，《诛仙》就像一个流量试金石。当年剧版虽有当时的顶级流量李易峰、赵丽颖加持，还是遭遇了热度及口碑上双双失利，其中一个关键原因，就是口碑带动流量下滑。
在影评平台豆瓣上，《诛仙1》开画6.7分，猫眼、淘票票8.6分和8.3分，这当然是超出预期的成绩，但显然看得出是有粉丝控分，目前已经大幅回落，豆瓣已经降到了5.6分。
如果说粉丝开场拼命拼出来的“高分”，势必会带动部分以为影片口碑还不错的观众进入影院，成功稳住了前几天的票房；那么当泡沫褪去，三大平台评分均有所下滑，影片也会遭遇一定程度的反噬。
结论就是，在票房成绩上，《诛仙Ⅰ》很难称得上“全民爆款”，但却是一部合格的粉丝电影。背后的原因是，普通观众走出影院可能没有粉丝那种强烈的共鸣和共情。”而作为一部IP电影，影片也未能成功破圈，非粉丝观众的观影热情并未被全面调动。
流量电影不死，只是流量转移！但观众喜欢什么样的流量电影？
无论如何，由《诛仙Ⅰ》可以得出的一个简单结论是：流量电影不死。
关于系列粉丝电影，国内早有成功案例。郭敬明的《小时代》系列，曾是国内最赚钱的系列电影，但也因为高票房和低口碑的倒置，带来了粉丝电影严重的口碑反噬。郭敬明第二个系列粉丝电影《爵迹》，第一部推出之后骂声不断，直到今天《爵迹2》还未能定档。
由此可见，流量电影的命运从来没有定论。
当《上海堡垒》遭遇票房惨败，许多影评人给出的结论是：谢天谢地，“流量思维”彻底失效了。
但我的结论是：不是流量思维失效了，而是流量思维在《上海堡垒》这里失效了。
甚至说得更直白一点：能够通过《上海堡垒》票房失败推导出鹿晗流量失效吗？答案是不能。
因为即使是流量电影，成败也通常在流量之外。
以《诛仙Ⅰ》为例，什么样的流量电影可能取得票房成功？
首先是定档正确。
《诛仙Ⅰ》最初定档8月8日，面对强敌《哪吒》调档至9月12日，退出暑期档竞争；后又推后一天，9月13日上映，借力中秋小长假第一天开画，事实证明这次调档完全正确，从而避免了影片在《哪吒》的光环下成为炮灰。
中秋档一直是票房潜力被忽视的档期，相对情人节档期等空有档期之名的弱档期，中秋档有着三天实红的假期红利，2018年，有2部档期电影都超过了3亿票房，分别是《黄金兄弟》和《悲伤逆流成河》。
出品方将《诛仙》上映时间调整到了中秋档，不仅避开了暑期档的炮火，也避开了《陈情令》正式大结局，让肖战粉丝可以集中力量为《诛仙》逆天改命。
加上原定于该档期上映的雷佳音、汤唯主演的《吹哨人》，张静初、林柏宏主演的《冰风暴》，张家辉、张翰主演的《催眠·裁决》全部撤档、换档，《小小的愿望》因为主演彭昱畅的维权让影片票房有伤元气， 最终令影片一家独大。
二是口碑管理。正是因为《诛仙Ⅰ》无点映、无媒体看片、改档期，令路人观众进入影院前对《诛仙》的期望值较低，反倒通过降低预期可以有效提升了一部电影的观感。
那么《诛仙Ⅰ》之后，粉丝电影回春了吗？
答案是粉丝电影从未过气。
影作为粉丝经济的产物，粉丝经济有一套独立于大众市场的运作体系和审美体系，只要粉丝经济不消亡，粉丝电影的存在就有道理。
但粉丝电影要成为大众爆款，还必须做到剧本扎实、有逻辑，在故事、情感上都达到优秀电影的标准，而不仅仅是从粉丝电影层面看做得好。
这些道理大家都知道，但是能做出来还是太难了，所以 “流量思维”依然是最简便的票房成功密码。
《诛仙Ⅰ》也证明，只要档期得当、内容达标，“IP+流量明星”这样的票房公式，依然会在电影市场稳定保有一席之地。
唯一的问题是，流量电影其实是最大的风险投资，除了电影，还要赌流量明星的流量寿命。
国内流量早已进入迭代期，二代顶流莫过于去年的朱一龙、邓伦、白宇、罗云熙，今年的肖战、李现。
二代流量粉丝能做到哪种程度，《诛仙I》即使最直接的答案。
那么《诛仙》系列电影能否票房不败，就要取决于肖战、孟美岐是否流量不败。
争议，从来是流量欣欣向荣的标志，人们的争议是因为流量还在，骂你的人都是爱你的，真正嫌弃的人都不说话，当有一天，所有自发评论者都对某部流量电影避而不谈的时候，没有一句苛刻评论的时候，那不代表流量电影的崛起，而是彻底的覆没。
