登楼、登高，在古代诗词的创作中，总会带给词人诸多感慨。怀念故土，是此时绝大多数词人的感触。杜甫登高，有着“万方多难”的体会；李商隐登安定城楼，有着“欲回天地入扁舟”之感，而徐浑登咸阳城西楼则发出了“一上高楼万里愁”。不管在哪一个时期，不管出自于哪一位词人之手，这种登高怀故土的情感倒是十分一致的。李煜的这首《相见欢》也是如此，“无言独上西楼”，抒发的则是心中那“剪不断，理还乱”的离愁，实为与之相同的情感。别是一般滋味在心头，短短9个字，更是写尽帝王李煜的心酸愁苦。
《相见欢》
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
梧桐树一直代表着愁情的事物
在中国的古典诗词中，梧桐树，一直是代表着愁情的事物。温庭筠在《更漏子》中云：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”李清照的《声声慢》“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。”诸如此类的词作，表现的都是愁苦的内心。
月色如钩，让人不禁仰望天空，看惯了人世间的悲欢离合，也同样，经历了无数次的阴晴圆缺，这月亮，本就容易勾起离愁别恨。仰望天空，梧桐叶想来本是茂密，无奈秋风本是无情物，被它扫荡殆尽。秋风留给梧桐树的只是光秃的枝干和仅有的几片残叶，在秋风中瑟瑟发抖，不管是谁，只要见到了此番情景，一定会引出人心中的寂寞。
一阶下囚面对凄惨的秋色——怎一个愁字了得
寂寞的，又何止是这庭院中的梧桐树呢？这凄惨的秋色，不也被锁在了这深院中吗？这情景，怎一个愁字了得。对梧桐树来说，它最好的搭档是细雨，如丝般细雨，最能勾出人内心隐藏的凄凉。缺月、深院、梧桐、清秋，此等凄凉的意境，在一个荷延残喘的亡国之君眼中，是怎样的一番心境呢？我想，一定是复杂而又不可言说的吧。
剪不断，理还乱的，是如丝般的离愁，用“丝”来比喻离愁可谓新颖。“丝”与思念的“思”谐音，李煜更多的是想抒发他相思故国的相思之苦。
李煜尝尽愁滋味，生出一妙句——别是一般滋味，在心头
李煜经历了普通人无法体会的愁苦，从一国之君沦为阶下囚，心里所受的折磨，更甚于身体所承受的痛苦。每日沉浸在愁苦之中无法解脱，而心中的愁苦又难以排解，李煜可谓尝尽了愁滋味，难怪他生出一番慨叹——别是一般滋味，在心头。这感觉，早已根植于李煜的内心，日子久了，就连他自己，恐怕也难以说明白。
内心淤积的情绪，总要找个排解的方式。李煜，这个已经失去人身自由的阶下囚，别无他法，只能在夜深人静的时候，无言独上西楼，望着如钩的月，将满腔的哀愁和悔根，诉说给深院中同样寂寞的桐树。我想，这种无言的悲伤，恐怕要胜过痛哭流涕吧。实在让人心酸。沈际飞在他的《草堂诗余续集》中曾对此评说：“七情所致，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不夜之深。‘别是一般滋味，在心头’一句妙不可言。”
满腔哀怨无法言说，只能心里诉说——剪不断理还乱
现实中遭受了多少苦难，拥有了多少哀愁之事，才能让满腔哀怨无法言说出来？李煜只能默默地，默默地，对着如钩的残月，在心里诉说那“剪不断理还乱”的思念与哀愁。李煜，这个被世人作为南唐后主的人，在亡国前，他安于享乐，亡国后，整日沉浸在悲伤中无法自拔。简单点说，这足可以概括李煜的一生。
每次品读李煜的词作，都选择在夜晚。始终觉得，白日太过于喧嚣，而李煜是属于黑夜的，在寂寥的夜空下，他的满腔愁绪可以毫无保留地宣泄出去。而黑夜，同样是属于李煜的。尤其是深院静，小庭空，在寂寞梧桐树的陪伴下李煜不再像白日里那样隐藏自己的情绪，也不再强颜欢笑。
忽然懂得，有一种爱，是帝王之爱；有一种痛，是李煜之词
今晚的夜，凉如水，读着这首《相见欢》，感染于李煜的词情，就好像，我曾经游走于这隔了千年的往昔。一直觉得，李煜是“清冷的月光从夜幕中泻下，一个憔悴的身影独自漫步走上西边的小楼。时而举头望着深蓝色的苍穹，时而俯身叹息”的形象。
因此，每当月色降临，总会不自觉地拿起书卷，慢慢读出那些句子，仿佛看到落寞一点点滴下。忽然懂得，有一种爱，是帝王之爱；有一种痛，是李煜之词。
