艺术是场轮回，
每种艺术文化元素的诞生与发展，
都是生生不息的宝藏。
《国家宝藏》是央视推出的一个文博探索类节目，联合故宫博物院、上海博物馆、南京博物院等九大国家级重点博物馆，各大博物馆将拿出三件馆藏，由不同的明星“国宝守护人”从各大博物馆进行推介。
文物流传至今历经多年风霜，所以必然拥有属于自己的故事，在节目中关于文物“前世今生”的故事将由讲诉以及演绎的形式展现。
来自新疆维吾尔自治区博物馆的国宝藏品，
为众人呈现了一场关于大唐的文化盛宴。
01
绢衣彩绘木俑，国家宝藏
出自新疆高昌的绢衣彩绘木俑，造型精巧，是大唐时期多元一体文化交融的最佳注脚，具有很强的艺术感染力。神态活泼生动，绢衣保存如新，展示了初唐经典的服饰妆容，再现了大唐气象。
彩绘木俑和绢衣木俑（吐鲁番阿斯塔那古墓群206号墓葬）
今人的完美演绎与还原
将这一“国家宝藏”展现在众人面前
绢衣彩绘木俑，
是众多木俑中保存最完好的三尊木雕头部，
纸捻臂膀，面庞饱满圆润，敷粉施朱，
身形秀美颀长，仿佛翩翩起舞一般。
但要说她们最为与众不同之处，
非身上的服饰莫属。
绫罗锦绢成衣，彩色长裙拂地，
历经千年时光，仍旧鲜艳如新。
02
梦回大唐，经典再现
《国家宝藏》也通过复原经典的方式，再次向世人展现了大唐的时尚风情，让唐代的服饰艺术登上现代的舞台。
《国家宝藏》（来源：腾讯视频）
高精准的还原，
将唐代的服饰之美，
经由今人之手，
一一诠释出来。
这场视觉盛宴，不到现场，已然惊心动魄，自播出以后，也引起了众人对其的关注，所谓盛唐，只需窥服饰艺术精美之一角，便足见整个盛世之美。
03
从唐画寻觅服饰之美
绘画艺术中所表现的绚烂多姿的女性生活画卷,给我们了解唐代女性的审美提供了依据，画卷的展开，还原了唐代妇女服饰的审美标准和流行风尚。
唐 张萱《捣练图》局部 工笔重彩绢本设色 (纵37厘米横147厘米) (美国波士顿美术馆藏)
一袭宫廷妇女的劳作长卷，
展现了劳作场景的同时，
也展露了其不拘一格的着装风格以及大胆的反传统意识，
在画中，从女子着装的系列开放性元素，
相比之下，能看出唐朝女子具有自由且开放的精神。
唐 周昉《簪花仕女图》局部绢本设色 （纵46厘米 横180厘米）（辽宁省博物馆藏）
唐代的文学艺术空前繁荣，
服饰文化在华夏传统的基础上，
吸收外来元素推陈出新，
成为唐代独特的文化展示。
从留传下来的作品可以看到，画面中对人物形态体貌、着衣打扮的描绘上，都带有绮靡、细腻的审美追求，将坚韧女性的韵味一展无遗。
04
“知来路，明去处”
唐代是我国封建社会经济、文化发展的鼎盛时期，服饰艺术空前繁荣，典雅华美的风格，成为唐文化的重要标志之一。
唐代的服装为现代服装业的发展提供无穷无尽的想象空间，唐代服饰作为我国古代服饰文化中的一抹经典，它所蕴含的服饰理念和服饰风格，受到大众的青睐。
唐代对现代服饰和对以后服饰业的发展有着重大影响，如今，唐代服饰元素仍一直被应用于现代的服装设计中。
艺术是场轮回。借古创今，将古代的传统艺术元素运用到现代，是一种丰富也是一种创新，艺术是相互链接的，它是一种发展的选择。在艺术中建立一种必然的联系，是更好地运用各种艺术元素为当代社会生活服务的根本动力。
正如《国家宝藏》的文案所述，
“知来路，明去处。”
“美在大唐，活在当下。”
如今服饰更新换代快速，
但勿忘历史，追本溯源，
才能更好地走向未来！
责任编辑：Flora
