国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画种被称为“中国画”,简称“国画”。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意。从美术史的角度讲,1840年以前的绘画都统称为古画。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
石开新品构图花鸟画四条屏《岭南春晓》
中国花鸟画的题材内容非常广泛,举凡花卉、翎毛、走兽、草虫、鳞介、蔬果、树石、器物、池沼、溪潭、林莽、草地等等,除人物以外,自然界的一切几乎都属于花鸟画的表现范畴。
生活中的花鸟本身就有着人们共同感受的自然美,它们可以陶冶情操,令人心旷神怡,如牡丹之富丽,水仙之素雅,松竹之刚劲,藤萝之繁茂以及仙鹤之举止不凡,雄鹰之志在千里,孔雀之美丽卓艳……都能给人以美的享受,引起美的共鸣。
国礼书画家石开新品牡丹绶带鸟《富贵比翼福寿长安》
中国的花鸟画不仅是表现花鸟之美,而且是以描绘花鸟为媒介,抒发和表达人的观念和情感。历代中国花鸟画家巧妙地运用喻、比、兴等手法,通过富于情感的花鸟形象,表述画家对当时的社会、人生的体验和认识。
70余岁高龄画家石开红竹画配诗《郑板桥诗》
清代郑板桥时常借竹抒发自己的胸襟,如他在一幅墨竹中题诗云:“咬定青山不放松,立根原在乱岩中,千磨万折还坚劲,任尔颠狂四面风。”他以竹子坚劲挺拔,不畏“千磨万折”不屈不挠的精神,倾吐他一生坎坷、屡遭打击的不平和他的刚正不阿、孤做倔强的性格。金农伤时不遇,尝以梅兰自比,表现他对现实的反抗心情,他在一幅墨兰上题:“若被春风勾引去,和葱和蒜卖街头”。我们可以从中体昧出他对当时社会的愤恨。
国礼书画家石开新品国画花鸟画《红运当头》
当代的花鸟画家在技法上继承传统,大胆革新,在思想内涵上赋予新的时代精神,以新的花鸟画歌颂和赞美社会主义祖国欣欣向荣、繁花似锦的美好生活。被评为当代画坛最具影响力十大名家之一的石开老师就是写意花鸟画的一个代表画家。
石开新品牡丹鲤鱼图《福田等雨绿水芳洲》
石开老师尤其擅长写意花鸟题材,所画花卉,色丰态媚,浓中显淡,淡中显贵。无论画牡丹、还是梅兰竹菊、荔枝鱼,均不失传统国画之根底。他尤其喜欢画牡丹,为了画好牡丹,早年长期临摹名家作品,并在洛阳牡丹花开时专程前往实地写生,入微观看花瓣神态。二十世纪九十年代赴京求艺,得遇齐派传人娄师白先生,遂从娄先生专攻花鸟,逐步形成自己独特风格。
国礼书画家石开传统国画四君子《梅兰竹菊》(收藏指数:★★★★)
目前石开老师已入古稀之年,随着人生阅历的增加,对书画的理解,对笔墨精神的把握会更独到。正如俗话所说“人画俱老”,这也正是藏家们不惜重金收藏石开作品的重要原因。其传统国画“梅兰竹菊”四条屏作品还曾被中国政协收藏并颁发荣誉证书。
石开老师通过创作写意花鸟画作品,寄托着自己的主观情感、意志、或对社会与人生的感情。每当欣赏他的作品,便能受到他那高超的绘画艺术的感染和启发,从中得到思想、道德、人格及其真、善、美的精神陶冶与完善。