本文转自:长春日报
鹿鸣回响 光影赓章
——第二十一届中国长春电影节闭幕式侧记

第二十一届中国长春电影节闭幕式现场。 孙建一 摄
本报记者 毕馨月 田欣可 金昱含 常斯琪
“长春见证了中国电影勇敢地出发,也见证着一代代电影人从这里走向全国、走向世界。这是一座城市的荣耀,更是中国电影人的精神坐标。”9月5日晚,第二十一届中国长春电影节闭幕式在CCTV6电影频道首播,主持人、演员王雷的一席话,诠释了长春与中国电影的血脉相连。
8月23日至28日,六天时间里,在长春这座“一城风华一城春”的城市,新老电影人接力传承,创新与坚守并蒂花开。当晚,“金鹿奖”十大奖项一一揭晓,以荣誉励初心、以舞台致岁月、以聚首启新程,让“新中国电影的摇篮”的底蕴气度,在新时代光影浪潮中焕发出全新生命力。
金鹿载誉 匠心照见初心
金鹿璀璨,礼赞耕耘。本届“金鹿奖”16部入围佳片同台逐“鹿”,十大奖项悉数揭晓,一众电影人站上荣耀舞台。
《给阿嬷的情书》一举揽获评委会大奖、最佳女演员奖两项殊荣。“能在长春这样一座温柔的城市拿到这份特别的荣誉,非常感恩。”“金鹿奖”最佳女演员奖获得者李思潼表示,作为新生代演员,这份沉甸甸的荣誉不只是一种肯定,更像是一次接力,鼓舞她继续满怀热情地在表演世界里探索、钻研。谈及影片收获观众的口碑与奖项的肯定,导演蓝鸿春最大的感悟是“幸运”,“从创作一开始就遇到了好的故事素材,很多情节来自真实原型,给了这个故事力量;在拍摄过程中遇到了很多适配的演员和热情的伙伴来加持;拍出来之后又遇到了很多非常喜爱这部电影的观众。”蓝鸿春表示,正是因为拥有对电影的赤诚、对好内容的敬畏,才成就了这部好作品。
《得闲谨制》斩获最佳影片、最佳音乐两项大奖。导演孔笙感慨地说:“我一直有一个电影的梦想,能在长春拿到这个奖,非常开心激动。”他表示,这份厚重荣誉属于台前幕后每一位匠人,是整个团队同心深耕、精益求精的成果。
81岁的导演袁和平凭借《镖人:风起大漠》拿下最佳导演奖,耄耋之年依旧逐梦光影,尽显电影人的赤诚。
男演员赛道星光闪耀。因在电影《飞行家》《震耳欲聋》中的出色表现,蒋奇明、檀健次同时捧起最佳男演员的奖杯。“非常开心能在长春这座电影之城收获肯定。”首次斩获电影大奖的檀健次直言,电影对他来说是一门新的课堂,它厚重,且有分量。他表示,“希望未来能够守住这份对表演的热爱,守住对创作的真诚,让时间交出最好的答案。”蒋奇明因工作原因未能到场,《飞行家》导演鹏飞代为领奖后,第一时间把这个好消息告知,“蒋奇明非常激动,激动得都说不出话来了。”鹏飞称赞蒋奇明:“这个角色要从二十几岁演到六十几岁,他不光是运用已有的经验去演绎,还要用他的灵魂、对生命的感知去演绎。如果说剧本是粮食的话,那表演就是酒,它是从粮食中酿出来的最醇香的精华,会让剧本变得更加魅力十足。”
长春本土力量也在“金鹿”舞台绽放。长春籍音乐人郭思达凭借《得闲谨制》斩获最佳音乐奖。离家二十余载,在家乡捧起奖杯,他备受鼓舞并表示,未来将继续以声为翼,赋能影像叙事。
技术与编剧奖项见证行业深耕。《东极岛》凭借不俗实力包揽最佳摄影、最佳剪辑双奖。摄影师高伟喆感念剧组全员突破极限,打磨出影片写实浪漫的影像质感;剪辑师杨红雨、李伟文坚守以人物为核心的创作理念,寄语青年从业者要沉心深耕、讲好中国故事。《浪浪山小妖怪》《群星闪耀时》因以笔触描摹时代图景,传递人间温度,共同摘得最佳编剧奖。
新人创作收获瞩目,最佳处女作奖花落《震耳欲聋》。导演贾潇雨(万力)表达了他对长春的印象,“电影的本质是工业。刚才看短片的时候,深刻体会到长春的这种工业气质。它让我们知道,电影不光可以在红毯上发光,也可以把电影的行业标准和电影是怎么制造出来的这些话题拿出来讨论。”他表示,长春电影节的认可是青年创作者前行的底气,他定将不负期许。
光影灼灼 温情致敬来路
整场闭幕式以序为引,用浪漫长春、时代长春、星耀长春、光影长春、冰雪长春五大篇章串联起新中国电影征程。各篇章衔接流畅自然,层层递进、意蕴悠长,完成了对电影摇篮的深情回望和对华语电影的赤诚致敬。
短片《只在长春》解锁春城独特的电影基因。随后,林晓峰唱响《永远不回头》等多首经典影视金曲,旋律昂扬、氛围感拉满,唤醒观众光影记忆。何洁、叶一茜联袂演绎《浪漫情歌王》,经典的爱情电影旋律、温柔治愈的歌声,呼应浪漫长春的城市篇章。
最动人的情怀,源于故土羁绊与初心坚守。长春籍演员沙溢带来情景讲述《电影常春》,深情回望长影峥嵘岁月,追忆父辈电影人以热爱铸就的荣光。从老胶片的时代光芒,到如今“电影+”消费综合试点的城市新貌,他真挚寄语:“有光的地方,就有希望。有光的地方,永远常春。中国电影,常春;中国长春,常春。”
闭幕式兼具光影情怀与人间大爱,特别新增海来阿木演唱的歌曲《生死不离》,将对西藏日喀则市吉隆县灾区的牵挂与祈愿融入歌声,让整场活动在光影之外更多了一份深沉的家国温度。
吴莫愁献唱《渡》,以细腻唱腔诠释光影治愈人心的力量。钟镇涛带来的金曲串烧《涛声依旧》,让怀旧情怀再度升温。
值得一提的是,今年是中国工农红军长征胜利90周年,也是中国电影诞生121周年。当二者在岁月中交汇,管乐与张凯丽共同演绎的《永不落幕的星辰》便有了更深层的意蕴——致敬一代代默默坚守的电影人,让光影事业如同不灭的星辰,代代传承。
闭幕式尾声,胡海泉、孙天宇携手短道速滑世界冠军孙龙唱响《年轻的战场》,将电影追梦的赤诚与冰雪逐梦的昂扬相融,呼应即将到来的长春2027第33届世界大学生冬季运动会,尽显北国春城青春向上、向新而行的城市气质。
摇篮际会 薪火照亮前程
金鹿之夜,老中青三代电影人同台相聚,共同勾勒出华语电影坚守传承、创新突破的清晰脉络。
颁奖嘉宾从各自专业维度诠释艺术真谛。邓萃雯、陈德容肯定了新人创作的纯粹与勇气;束焕、朱正廷解读了剪辑的“取舍之道”,印证了影视创作精益求精的行业准则;吴立群(捞仔)、梁明、吴玉芳等业内大咖,分别从配乐赋能、镜头语言、表演分寸等维度,阐释优质影视作品的创作内核。
资深影人寄语中国电影新未来。赵雅芝、陈数认为,好的表演终会褪去技巧、留存人物,扎根角色、贴近本心才是正道;倪萍、任达华感慨好剧本、好角色的可贵,认为怀揣对创作的敬畏之心才是电影人不变的初心;王晶、柯汶利则畅谈导演创作的坚守与突破,坦言把控细节、守住本心方能打磨精品。
作为本届“金鹿奖”评委会主席,冯小刚表示,长春是中国电影梦开始的地方,数十年光影流转,电影人的热爱与初心从未改变。上一届“金鹿奖”评委会主席陈宝国则表示,很高兴“回家”,在他看来,“金鹿奖”意在鼓励独特表达、包容多元创作,为优质作品保驾护航。
光影有终章,逐梦无终点。六日光影盛会,是荣誉加冕,更是行业聚力。站在“十五五”开局的全新起点,中国电影人将继续坚定文化自信、扎根生活沃土,以更多有温度、有筋骨、有力量的精品回馈时代之盼。而从电影摇篮升腾的金鹿之光,必将照亮中国故事走向世界的征途——这是“电影城”的守望,更是一代代电影人从长春再出发的底气。











