笔墨承古韵·山水造新境——画家叶靖艺术作品赏析|山水画|山河|丹青|一山|研究院

　　【艺术简历】

　　叶靖，族名（诗勇）、字乔松，号萧乙，别署抱素斋主人，1973年出生于中国书画之乡——安徽省萧县，祖籍江苏宿迁洋河，文化学者，九三学社社员，受教于清华大学美术学院中国画高研班、上海交通大学继续教育学院，曾任中国书法艺术研究院副院长兼楷书研究室主任。

　　现为九三学社安徽书画院副院长、一级美术师、安徽省中国画研究院副秘书长、中国美术家协会、中国书法家协会、中国工笔画学会、中华诗词学会、中国楹联学会会员、天津书画院特聘画家、中国绘画艺术研究院研究员、清华大学中国画高研班执行导师、北京京徽画院副院长。

　　叶靖先生是近年来活跃在安徽书画界的书画名家。自幼便研习传统书画、诗词。1989年开始学习花鸟画，而后进入山水画领域，潜心研习，先后师从欧阳龙、刘海粟、沈鹏、程大利、李松、林容生、刘怀勇教授等先生。作品被中国美术馆、安徽省人民政府、中国红星集团等单位收藏。

　　曾出版《笔墨问道——叶靖山水画集》《中国当代山水画大系——叶靖（卷）》《中国高等美术院校名师教学范本——叶靖山水画作品选》。

　　胸有山河意笔墨写家山

　　——叶靖山水画品读

　　山水之于中国人，从来不止是纸上风景。从古至今，一代代画者踏山而行，以笔墨记录大地风貌，寄托心中情思。到了今天，山水画依然有着鲜活的生命力，它连着传统文脉，也连着我们脚下这片土地，藏着艺术家对家国山河真挚的热爱，叶靖的山水创作，正是这样一份深情的表达。

　　很多人画山水，习惯于照着古人的范本临摹，困在既定的图式里，画面好看，却少了打动人心的温度。叶靖走的路不一样，他尊重古法，但不盲从古法。他明白，传统笔墨不是拿来照搬的模板，而是留给后人观察山河、表达心声的工具。平日里，他愿意往山野里走，看朝暮云雾怎么在山间流转，看春夏秋冬山林草木如何更迭，看山脚下村落炊烟、溪畔舟影，把现实里的山河样貌，一点一点收进眼里、记在心里，再转化成纸上的画面。

　　他的用笔，自带书法的底子，线条不刻意求奇，沉稳舒展，该刚则刚，该柔则柔。画高耸崖壁，线条劲挺，写出山石稳固雄强的骨架；绘流云溪水，笔触舒缓灵动，带出山水自在的气息。墨色的把控也十分从容，焦墨定轮廓，淡墨铺层次，干湿交错，虚实相生。他不追求哗众取宠的视觉冲击，没有过分浓烈的渲染，而是慢慢铺陈，让一山一水都显得自然踏实，就像我们远行途中亲眼所见的山川，亲切，厚重，看得见大地本来的模样。

　　在他的笔下，四季山水是最有烟火气息的篇章。春山不是概念化的烟雨图，山坳里村居安静，繁花沿着溪岸慢慢铺开，烟雨蒙蒙之中，藏着大地复苏的生机；夏山林木茂密，清泉穿石而过，山间亭台可供歇脚，是山林给人的清凉慰藉；秋山层林着色，山路蜿蜒通向山居，天高云淡，透着一份从容疏朗；冬山素净安寂，远山静默，寒树挺立，清冷之中自有风骨。他画四季，画的不只是风景的变化，更是这片土地生生不息的面貌，是我们民族世代栖息的家园景象。

　　小幅立轴适合静赏，长卷更能看出他开阔的胸襟。小品多取溪山幽居、松畔听泉、江岸归舟之景，亭台、行人、渔舟这些小小的点景，看似不起眼，却是画面里的人间气息。山水不再是无人的荒岭，而是可居、可游、可亲的家园。等到铺开长卷，群峰连绵，长河奔涌，远山隐在薄雾之间，近林郁郁葱葱，画面层层推进，开合有度。千岩万壑有序排布，繁复却不杂乱，一眼望去，祖国山河辽阔雄浑的气势扑面而来。这份格局，不只是技法上的驾驭能力，更是心中装下万里河山的视野。

　　他善诗文，常自作题画诗，诗书和画面相伴共生。但他的诗文不是装点门面的配饰，而是和山水心意相通。画里所见，是山河实景；诗中所写，是心底感慨。笔墨写山河样貌，诗文抒心中情怀，二者合在一起，让画面多了一层真诚的倾诉。他不刻意营造高深莫测的意境，不去堆砌晦涩的文辞，而是把自己面对山河时的感动，平实而克制地交付纸上。

　　作为新时代的艺术创作者，在笔墨之外，叶靖心里清楚传承的分量。中华山水画，是我们独有的文化标识，守住笔墨的根，就是守住民族文化里一份独特的审美记忆。所以他坚持研习传统，读懂古人心目中的山水精神；同时，他又扎根当下，不再只停留在古人隐逸山林的旧情怀。今天的山水画家，眼里的山河，是我们共同的家园；笔下的担当，是传递山河之美，讲好这片土地的故事。

　　他以抱素为斋号，这份“抱素”，在当下有着新的含义。抱素，是守住创作的本心，不跟风、不浮躁，不迎合浮华的审美潮流，踏踏实实地画画；也是守住文化初心，以丹青为载体，把对故土、对家国的热爱融进笔墨。很多时候，文艺的力量，就藏在这样日复一日的坚守里：一笔一墨，传承千年丹青文脉；一山一水，礼赞锦绣家国山河。

　　我们看叶靖的山水，能获得两层感动。一层是视觉上的，跟着画中的云径走进群山，听泉观云，获得内心的安宁；更深一层，是情感上的共鸣。这些连绵的峰峦、奔流的溪水、山间村落，就是我们生于斯长于斯的祖国大地。他以画笔记录山河，也是在用自己的方式，守护这份属于我们共同的精神家园。

　　丹青有路，山河无疆。叶靖依旧行走在写生与创作的路上，一边向传统汲取养分，一边向着山川大地持续寻访。一支笔，一方素纸，承载着文脉传承的责任，也装着一名当代文人艺术家滚烫的家国情怀。他以山河入画，以笔墨传情，在一卷卷山水之间，持续描绘属于这个时代的家山图景。

　　丹青问道山河寄怀

　　——叶靖山水画论

　　叶靖，族名诗勇，字乔松，号萧乙，别署抱素斋主人。癸丑岁生于萧县，萧固海内书画名乡也；其先籍宿迁洋河，毓淮泗之清淑，承徐皖之文澜。为九三学社社员，邃于文翰，号文化学者。尝游清华美院国画高研班、上海交大继教学院，研覃绘理；昔任中国书法艺术研究院副院长，领楷书研事。今为九三学社安徽书画院副院长，一级美术师，安徽省中国画研究院副秘书长，兼中国美协、书协、工笔画学会、中华诗词学会、楹联学会诸会会员，天津书画院特聘画师、中国绘画艺术研究院研究员、清华国画高研班执行导师、京徽画院副院长。江淮之间，驰誉丹青，为当代皖省书画之翘楚。

　　先生髫年嗜古，耽诗与画，早岁游心花鸟，己巳而后，转攻山水，遂以山水为一生志业。师承有自，问学于欧阳龙、刘海粟、沈鹏、程大利、李松、林容生、刘怀勇诸名宿，广纳诸家法乳，不囿一宗。其为画也，以笔墨为根柢，以丘壑为形骸，以气韵为神魂。远追宋元山水静穆苍浑之旨，近融时贤写生造境之思，皴染有度，虚实相生。峰峦有俯仰向背之态，云气具舒卷往来之机，泉石林木，位置安雅；不徒摹写山容水色，实借山川以寄胸次。抱素之名，盖取守朴存真，不逐浮华之意，正其绘事宗旨也。

　　夫山水一道，非独技也，载道之器也。先生既精六法，复深诗联，笔墨与文采相表里，书画与学养相发越。所作不唯供雅赏，亦为大雅所珍，中国美术馆、安徽省府、红星集团咸有庋藏。先后梓行《笔墨问道——叶靖山水画集》《中国当代山水画大系・叶靖卷》《高等美术院校名师范本》，流布艺林，启迪后学。又执鞭清华高研班，授徒传法，以接续文脉为任，是知其志不止于独善丹青，而思弘画学正脉。

　　先生身隶九三，怀士夫经世之心，抱家国山河之慨。观其山水，一丘一壑，皆华夏之山川；一墨一痕，皆中土之文脉。不以笔墨为闲情玩好，而以丹青为山河立传。居江淮而遥睇五岳，抚素楮而心念九州，见峰峦之雄，则思民族之坚毅；睹烟霞之旷，则期世道之和宁。所谓“外师造化，中得心源”，先生得之。其画静而不寂，厚而不滞，古意涵于新构，深情隐于烟岚，是儒者之山水，志士之翰墨也。