向来高冷的美术品市场正在迅速大众化。除了资金雄厚的少数高收入群体之外，20岁到40多岁的年轻人也开始将目光投向美术作品，加上“Flex文化”(嘻哈文化的一个种类，指“张扬财富”)的影响力加持，美术品消费的大众基础更加有所拓宽。

　　占领美术市场的二三十岁年轻购买力想要购买美术作品可以通过画家本人、画廊、艺术展(美术市场)、拍卖场等多种选择。而随着新冠疫情扩散以来，线上美术市场平台日益活跃，年轻收藏家们的活动也明显增加。据在瑞士巴塞尔举行的世界最大的美术集市“巴塞尔艺术展”和赞助这一活动的金融企业UBS发布的《2021美术市场报告》，去年全世界美术市场的“大手笔”一半以上是20、30多岁的青年人。美术作品购买资产在100万美元(约11亿韩元)以上的2569名收藏家中，52%是千禧一代(80·90后)，4%是Z世代(95后、00后)。他们是20世纪80年代初期到21世纪初出生的一代。网上交易比重为25%，比前一年的9%增加了近3倍。画廊不再沉闷，融入乐队live秀实现华丽转型画廊也开始积极应对市场变化，包括将内部色彩变得更有活力、在地下展示空间安排乐队演出、扩大观众体验型展示等。线上展示活动和沟通也愈发受到重视。这种美术市场的变化，从人口学特征与环境因素相吻合的现象来看，具有重要意义。被称为千禧一代和Z世代的MZ一代从小就过着欣赏各种展览、美术馆、歌剧、音乐剧等的文化体验生活，长大成人后自然而然地也会享受文化消费。上班族李某(29岁)表示，“展会门票1万韩元左右，我认为看艺术展并不贵，也不算是高级爱好”，“不是买数千、数万韩元，而是花几十万韩元、100万~200万韩元左右，这与其他休闲方式或体育爱好没什么区别。认为美术是上流层的专属物的想法是很过时的”。

　　喜欢将美术作品作为室内装修一部分的人也正在增加。最近从画作租赁服务企业“开放画廊”购买了价值100万韩元作品的李某(29岁)说，“之前经常在客厅挂结婚照或全家福，但感觉一幅画会成为室内装修的点睛之笔，于是产生了拥有属于自己的画的愿望，所以买了这幅画”。本月9日至11日在釜山BEXCO举行的第10届釜山国际画廊艺博会上，曾一度被压制的美术作品消费需求与春季室内装修需求、美术作品理财需求相叠加，博览会上门庭若市。釜山画廊协会方面认为，开幕两天就出现了很多销售额超过1亿韩元的画廊，取得了成立以来的最大成果。厌倦名牌的千禧一代我们也可以感受到名牌消费需求转向美术作品的现象。从大学时期眼看着路上每隔3秒就出现一个的路易威登“3秒包”长大的目前30岁以上的一代人，在经历了十几年的打磨后开始将目光转向了美术作品。住在蚕院洞的职场妈妈韩某(35岁)有8名参观画廊、共享美术作品信息的朋友。在新冠疫情之前，他们还一起去过“香港巴塞尔艺术展”。她表示，“最近的大学生和高中生都穿盟可睐(MONCLER)羽绒服，背迪奥双肩包，穿古驰运动鞋，已经不是30、40多岁的人背一个香奈儿的包就能肩膀高耸的那个时代了”，“比起过时后堆在衣橱里的名品包，一幅画可以长久欣赏，如果挑选得当，还可能会升值，感觉这才是更合理的消费”。淑明女子大学经营系教授徐墉求表示，“与认为谦逊和节约是美德的老一代不同，MZ一代认为炫耀和自我表达是很正面的文化”。即使不炫耀自己，愿意在自己喜欢并能感到幸福的事物方面不惜花钱的消费观也已经在10多岁到30多岁的人之间形成了明显的消费趋势。

　　在实际降低美术市场门槛方面，信息技术(IT)起到了很大的作用。美术产业针对熟悉技术的年轻人，扩大了网上拍卖、网上展览，网上浏览室等功能，这种投资产生了再次吸引年轻人的良性循环。偶像个人美术取向诱发美术品消费热度著名人士和艺人们的美术爱好有望加速以年轻人为中心的美术市场大众化。例如，防弹少年团(BTS)的成员RM(金南俊)、Bigbang的G-Dragon(权志龙)和TOP等介绍的画作或他们曾去过的艺术展览会和展示会，一下子通过SNS等传开，成为热门话题。亲自画画的歌手率飞 (权志晏)和演员河正宇等人的作品也以高价销售，其作品性得到了认可。视频策划人罗钟民(音，40岁)作家表示，“在美国或中国，买卖美术作品很正常，哪怕只是小道具；但韩国人对购买美术品却有很大的心理门槛”，“与被细分为大众歌谣、爵士、古典音乐、摇滚等的音乐相比，美术被总括为一个整体被认识，这一点令人惋惜”。同时他还表示，“最近，对于新经历的快乐、以及分享这一经历的趋势明显在增大”。来源: 韩国最大的传媒机构《中央日报》