贾玲瘦了。

　　近日，演员贾玲减肥一百斤引发关注。“贾玲腹肌”“贾玲减肥全记录”等词条仿佛在热搜榜上“住”了下来，掀起一波波网友热议。为一部电影，减重百斤，这是贾玲作为演员的自我修养。

　　但就像同样担任导演的贾玲阐述的那样，《热辣滚烫》不是一部讲述减肥的电影，而是我与自己和解，接纳不完美的自己。然后用一份热爱，淬炼出更卓越的我。

　　减重一百斤，不是身体塑形的神话，而是贾玲对电影的笨重死磕。电影可以聪明，但创造者不能投机。智商上的优越感需与身体上的死磕，剂量相当。聪明不是用来发现机会，以便最快抵达目标。

　　在电影的语境里，笨拙可以是体积更大的聪明。这也是，为什么有的演员为了出演某类角色，会下苦力去模仿、去感受，以体验派的方式与角儿融为一体。

　　聪明的反义词不是愚蠢，而是死磕。《热辣滚烫》在票房和口碑上双丰收，就是死磕的结果。聪明需要用笨一点的方式去真正呈现，于是贾玲成为了身体的苦行僧，在银幕上，镜头外，开始了艰难的重生。

　　先让自己胖成了与社会脱节的“宅女”乐莹，又瘦成了敢于站上赛场的拳击手乐莹。体重是时间的痕迹，是努力的果实，是告别旧我的宣言。

　　观众不知道贾玲变成啥样，这本身就是观影体验的一部分…

　　那个强烈的视觉冲击，让观众感受到震撼生命力，构成了影片的核心表现力…这个悬念，只有在电影里揭晓，才能构成完整的叙事。

　　那么，这部电影到底讲了什么？这些年，网络上流传这样一个观点：爱自己，接纳不完美的自己。

　　要做到接纳，并不容易。曾几何时，乐莹也想过放弃。面对闺蜜和男友的背叛，妹妹的冷言冷语…帮电视台工作的表妹上电视，却被利用和欺骗…当一颗真心，在无情现实面前，被恶意玩弄、碾压、揉碎…她甚至想过放弃…

但当她走过健身房，她看见一家老破小的健身房里，有一个窝囊教练，事事不顺，件件糟心…这样一个人，居然还在谈什么梦想…

　　莫非，“梦想”并不是一个虚幻的词汇？莫非，“梦想”这种高级玩意，真有实现的可能？莫非，我这样的凡人，我这样的蠢人，我这样一个无可救药的废人，还有资格谈“梦想”？

　　电影中，有一个精心设计的镜头…雨夜，乐莹爬上高楼，寒风吹拂她的睡衣，像是刚刚破茧而出的蝴蝶翅膀…她在一个镜子里，看到一个痛哭的女孩…她想给她一个拥抱…

　　她猛然发现：她想怜悯的，保护的，拥抱的是镜子中的自己。原来，在这个熙熙攘攘的世界上，纵然有千万人…但能将自己拯救水火的，只有自己。

　　自己，才是自己的救世主。

　　好的电影能够打动人，在于对现实的观照。只有在平凡渺小的角色里发掘价值，观众才得以跳入角色与其“同甘共苦”、跳出作品理性评判是是非非，从而在戏里戏外实现共振。笑中带泪，情感便地动山摇。

　　记得《热辣滚烫》有一个画面：失落的乐莹在一片黑暗中上了楼，每到一层，就有一层的灯亮，但只有那一层是亮的。磅礴的雨，孤独的楼，艰难的行，此刻又何尝不是乐莹心里的样子，苦恼又愤怒，希望如孤灯摇摇欲灭。

　　只用一个场景，就把饱满的情绪含蓄地呈现，这是创作者表现小人物花的大心思。

　　今年春节档，上映电影的整体质量都在提高，豆瓣开分几乎都在7分以上，不少影片甚至开出了8分以上的高分。不仅是《热辣滚烫》，宁浩的《红毯先生》，韩寒的《飞驰人生2》，同样有着清晰的作者表达，绝非单纯迎合档期的欢庆氛围，而是有着一份创作者的坚持。

　　《红毯先生》说的戏如人生，人生如戏。做人不能太影帝，做真实的自己，人与人之间才能平等有效地沟通。《飞驰人生2》依旧一副少年模样，当梦想遭遇现实，死磕到底。仗剑走天涯，归来仍少年。

　　哪怕输的漂亮一点，也是一次成功。就像《热辣滚烫》里，乐莹张口喘着粗气，控制不住的剧烈心跳和口干舌燥，口鼻不断溅出血，滴在胸口上，两腿发抖，头晕目眩。但她就是坚持“打”到底，这就是活着和参与的感觉。她终于可以驾驭自己的身体，做一些可能他人看来毫无意义的事情。

　　这种卑微的成就，以诚实的表达，带来了真实的触动。珍视平凡，尊重观众，用掏心窝子的态度拍电影，哪怕在春节档上演一些《我们一起摇太阳》的苦情戏或《第二十条》的严肃剧，观众一样会接受和认可。

　　笨重的死磕是使电影聪明、使电影变强，更为持久的唯一方式。观众不需要太多塑料材质的聪明，看上去热热闹闹、花里胡哨，但一直轻飘飘。笨才是目前中国电影最稀缺的元素，那些真正有重量的东西，无不需要时间和精力的熬制。

　　笨重的死磕可以给那些看上去轻飘飘的聪明加点重量。所以，不是贾玲变瘦了，是真诚的态度、对于艺术表达的坚持，让电影变强了。当创作者脚踏实地，电影就不会微不足道。