李白的一首《侠客行》，成就了多少侠客梦？|侠客行|金庸

　　🎵

　　Start here:

　　“要是能重来，我要学李白。

　　创作也能到那么高端，被那么多人崇拜。”

　　几年前，李荣浩凭借一首原创的《李白》走红，歌曲一改往日流行的情歌基调，反复吟唱的副歌，变成了借“学习古人”的反讽和自嘲。

　　从古至今，李白的创作不论诗词歌赋，还是闲言散句，的确“高端”了千百年，放在网络时代依然是被崇拜的对象。

　　2020刚开年，时下大热的网游《王者荣耀》请来顶流艺人吴亦凡，打造了一首“李白英雄主打歌”，就叫《侠客行》。

　　只见李白在属于他的漫画形象里，变成了高鼻梁、尖下巴、发型炫酷的翩翩少年，左手持剑藏于背后，右手举着吴亦凡做封面的专辑，歌名还是他的一首诗。

　　吴亦凡的《侠客行》留给听众评判。说回李白，在他诸多代表诗作里，《侠客行》是最受后人推崇的一首。对它偏爱有加的各界名仕大有人在，比如大作家金庸、歌手周华健、神剧《武林外传》、热剧《长安十二时辰》等，都曾借题创作，为李白的名篇续上了最新诠释，从经典小说、到音乐单曲，再到热播电视剧，所涉的作品形式丰富至极。

　　李白的《侠客行》究竟有何魅力？能让其作品的精神内核，在散发了千百年光热后，至今依然备受喜爱和推崇。要解释这一疑惑，还得回归到诗人创作的背景和年代中去。

　　金庸用它作书名，《武林外传》片尾致敬

　　电影《妖猫传》中的李白形象

　　《侠客行》作于公元744年，李白游齐州（今山东境内）时。此时，唐代“游侠之风”颇为盛行，受事业心和远大抱负的驱使，尚任侠的少年都企求干一番豪纵、快意的大事，以此得到社会上的普遍赞誉。

　　这一风气成了唐代颇为流行的社会意识，即便唐代严明的律法并不推崇侠客精神。正是在这样的时代背景下，李白创作出这首《侠客行》，在诗中李白赞扬了战国时期侠客朱亥、侯嬴不顾个人安危拯救赵国的事迹，都不难看出李白对侠客的高度推崇。

　　千年以后，作为李白的头号诗迷，大作家金庸以《侠客行》作书。书中，金庸造一个侠客岛，岛上有二十四座石室，各室分别书写着李白《侠客行》诗中的一句，并配图谱。在金庸看来，《侠客行》的每一句，都包蕴了古往今来最博大精深的武学秘奥。

　　侠客行

　　李白

　　赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。

　　银鞍照白马，飒沓如流星。

　　十步杀一人，千里不留行。

　　事了拂衣去，深藏身与名。

　　闲过信陵饮，脱剑膝前横。

　　将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。

　　三杯吐然诺，五岳倒为轻。

　　眼花耳热后，意气素霓生。

　　救赵挥金槌，邯郸先震惊。

　　千秋二壮士，烜赫大梁城。

　　纵死侠骨香，不惭世上英。

　　谁能书阁下，白首太玄经。

　　按金庸的说法，第五句“十步杀一人”，第十句“脱剑膝前横”，第十七句“救赵挥金槌”，每一句都是一套剑法。第六句“千里不留行”，第七句“事了拂衣去”，第八句“深藏身与名”每一句都是一套轻功。

　　能得到金庸如此致敬，《侠客行》足以在后世留有盛名。当然，致敬《侠客行》的作品众多，其中更受电视观众喜爱的影视剧，就包括当年在央视热播的神剧《武林外传》。

　　在片尾曲《侠客行》里，开头第一句歌词就唱出了对古人侠客的敬意：“自打盘古开天辟地，侠行天下是礼是义，不战而胜最是理想，人在江湖身不由己。”

　　细细品味这后一句，“不战而胜”、“身不由己”，说的似乎正是“诗仙”李白的真实内心与现实处境。

　　回看李白的一生，不论是做诗人、还是当剑客，他的心中始终有侠义，他的做派到处是侠情。说到底，李白就是侠客本侠。

　　从唐代乐府开始，《侠客行》就是要唱出来的

　　在唐代，《侠客行》先作为乐府古题被人所熟知。除李白外，唐代诗人温庭筠也曾作诗《侠客行》。既然是出自乐府，《侠客行》一开始就是要唱出来，只是千百年流传至今，当时的曲调已经不在，只留下大诗人的古诗词还散发着光辉。

　　作为始于汉代的民歌音乐，乐府可以说是那个年代的“流行民谣”，李白就应该是唐代最负盛名的民谣作词人。包括《侠客行》在内，李白的诸多名作都可以在器乐伴奏中被用歌唱的方式演绎出来，试想这一画面如果能再现，一定比单薄的诗词精彩多了。

　　乐府给后世留下了极为深远的影响，至今依然有大批音乐人给予响应。2013年，歌手周华健联合台湾作家张大春，借李白的“侠”之精神，周华健演唱作曲、张大春填词，二人创作发行了一张后来饱受争议的音乐专辑《江湖》。

　　专辑一经发布，对于《江湖》的评价就呈现两极分化：喜欢的人“共鸣强烈，感触颇深”，批评的人称它“咬文嚼字，晦涩难懂”。

　　其中，一曲《侠客行》经张大春的重新填词，被周华健演绎出了有别于以往的感觉。在歌里，当年那个唱《花心》的周华健不在了，留下的尽是一个男人对人生的大彻大悟，和后知后觉。

　　随着周华健等音乐人的引领和实验，受众越发对具有中国风的古诗词产生了极大的兴趣，原来古人的智慧还可以迸发出更大的力量，这一切只需让它们再一次借助音乐的力量。

　　素有中国“鼓王”支称的音乐人赵牧阳，在2015年一人登上了央视《中国好歌曲》的舞台。凭借一首个人词曲原创的《侠客行》，赵牧阳和他的传奇故事再一次受到了广泛关注。

　　这首《侠客行》也和《黄河谣》等曲目，成了赵牧阳在歌迷心中的代表作。每当提起赵牧阳的名字，都会想起他一人打鼓唱着《侠客行》的经典一幕。在赵牧阳的歌里，侠客始终脚踩着黄土，身后刮着西北凛冽的风。

　　诗人李白或许想不到，经他一首诗的点拨，无数后人有了更多高于生活的艺术创作，有了在新时代对“侠”的更深理解，这些都让《侠客行》的精神更具力量。

　　想做最好的中国风，要唱最好的古诗词

　　就在去年，随着《长安十二时辰》的热播，《侠客行》受到了更多年轻人的关注和喜爱，尤其是众多平日里经常追星的少男少女们，在偶像的引导下开始了对传统文化的重新认识和理解。

　　在这部由雷佳音、易烊千玺主演的热播剧中，主角张小敬（雷佳音出演）唯一会唱的歌曲正是李白的这首《侠客行》。

　　熟悉剧情的朋友会知道，在《长安十二时辰》中，张小敬无疑是最符合李白心中的侠客形象的剧中人物。为了好友和女儿，张小敬连杀数人，后又被委以重任，拯救长安城。如此一来，李白诗中的这一句，“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名”似乎说的就是张小敬。

　　除此之外，由演员热依扎献唱的片尾曲《侠客行》，更是在李白原词的基础上，对这首诗作的重新演绎，也为《长安十二时辰》画上了别有意味的句号。

　　说回《侠客行》这首诗，朗朗上口的文本很自然就会让人在诵读之时，有了唱的欲望。比如这句画面感十足的“银鞍照白马，飒沓如流星”，简直是给音乐创作者留下的天作，从而激发出更多让它和旋律共鸣的灵感。

　　不久前，新晋中国风歌手朱韵结合自身的理解和感悟，以女性的独特视角，运用专业的唱法和制作，再一次演绎了李白的这首“侠义”之歌。

　　作为一名演唱中国风作品的女歌手，驾驭侠骨柔情的作品可以说是较为大胆的尝试，尤其是李白的《侠客行》是堪称经典的诗词作品，如何能唱出自我的风格，展示自身的特色，就成了摆在演唱者面前的最大难题。

　　让人惊喜的是，或许是科班出身的素养，加上多年的专业训练，朱韵的《侠客行》自第一句起就摒弃了专业演唱者对技巧的过度放大，而是选择用特有的唱腔和女性的音色，尽可能让词曲贴合意境，让对作品的演绎符合故事的背景，不突兀、不做作、不反感，反而是更细腻、更柔和、更富深情，等到副歌时恰当地扬起，让旋律在反复中得以升华歌曲主旨，达到满足观众听感的最终目的。

　　实际上，任何对古诗词进行再创作的音乐作品，首先要面对的难题就是挣脱对历史印象的束缚，打破传统观念里无旋律的最初理解，让词和和尽可能充分融合，而不是一曲唱罢给人以“词还是词、曲还是曲”的突兀感受。

　　朱韵的专业唱法和唱功的确无可指摘，当她这一版本的《侠客行》前奏响起时，我们或许还不能预判到接下来的旋律走势，但只要她一开口，听众们大可用一首好歌的理解去判断这首《侠客行》的全部，它确实做到了把该保留的内涵、该呈现的美感，都一同留给听众去享受。