地球月亮 1993
无辜 2000
晚期入侵 1992
门 1988
木偶 1992
内光 1993
太阳的风 2000
没有你 2001
中国摄影报：你的作品《新石器时代》（New Stone Age）当中，石头的形态非常丰富，这一符号代表了什么？与考古学中的“新石器时代”有关吗？因为照片确实传递着远古遗风。
简·派瑞比尼：矗立的石头、巨石阵、石头坟冢，等等，令我沉迷其中，它们是与大自然完美契合的人类的创造结晶，与环境和谐共生。它们不仅仅属于“新石器时代”，还有青铜器时代、铁器时代，石头都会作为纪念碑出现。有些国家，例如马来西亚，当今仍有迹可寻。
中国摄影报：光是你作品中另外一个主角，比如光绘，把这些人造光融入远古洪荒感之中，是怎样的考虑？
简·派瑞比尼：光助我发现目力所不能及之处，石器筑就了圣地所蕴含的神秘力量，它是我的想象，有时亦能通达感官。
中国摄影报：《新石器时代》是从什么时候开始创作的？已经完成了吗？这一专题有多少幅作品？
简·派瑞比尼：它始自1988年，迄今未完。十年前我开始放缓拍摄节奏，只有当灵感降临或天时地利人和之际，我才会投入创作。目前《新石器时代》约有100幅照片。
中国摄影报：除了《新石器时代》，你还有其他拍摄项目吗？可否介绍一二。
简·派瑞比尼：《简·青》系列，是基于捷克著名的纸艺设计师简·青采拉（Jan Cincera）独创的手工纸。《天使》系列，主要以大自然中的人体模特为创作对象，是为寻根之作，因为我们源于自然又与自然渐行渐远。新专题《工业感》，讲的是近代史中的文明与社会关系。另一个新专题《绘画内里》，是对绘画与摄影自然结合的探索之道。
中国摄影报：据说你经常孤身一人投入创作，例如在海滩上挖一个大洞填满颜料。类似行为艺术的创作中，拍摄行为意义何在？
简·派瑞比尼：如果说行为艺术必须有观众，那么我就是集表演者与观众于一身。当然，对我来说，更重要的是创作的过程，感知大自然的风、雨、石等。光会让创意闪闪发亮，最终形成好照片固然值得欣喜，却不是最重要的。
中国摄影报：你亲自做后期吗？还是假手他人？
简·派瑞比尼：我喜欢传统的直接摄影。后期很少，必要时，肯定是自己上手。
中国摄影报：当摄影的入门依赖设备和软件日益简化，真正的摄影师或者有志于此的人，怎样才能找到并形成自己的风格？
简·派瑞比尼：观念与风格永远是开启大门的密钥。
中国摄影报：这些年你的作品常出现在中国的画廊和展览中，中国观众、评论家、同行对你的评价哪些让你印象深刻？
简·派瑞比尼：有些杂志刊载我的作品时有评论文章，比如2013年的《Lens》杂志。虽然我不懂中文，但知道是一些积极正面的评价，有些人对照片是怎样产生的感兴趣，自然而然地认为我是借助后期完成的。等我公布正确答案的时候，大家都吃了一惊。
中国摄影报：接触过中国年轻摄影师和他们的作品吗？作为一个教育家，请谈谈你的看法。
简·派瑞比尼：几年前在北京见过黄晓亮，他的作品以趣味十足的方式演绎自己的梦与幻。光影剧场般的创意实验有如形象艺术，是多种媒介融合的上佳案例，而不囿于摄影师这个身份。我还喜欢刘谨的作品，与我的《天使》《工业感》专题有共通之处，以隐藏的幽默与批判的视角审视当代文明，非常有趣。
简·派瑞比尼 1961年生于布拉格。1986年毕业于布拉格艺术学院电影与电视系艺术摄影专业。毕业后作为一名自由摄影师，主要活跃于设计与插图摄影领域，同时教授摄影。合作机构涵盖捷克国内及一些国际公司、杂志等。1998-2013年，在西里西亚大学教授摄影。2017年任捷克职业摄影师协会主席。欧洲职业摄影师联合会主席团成员。作品多次在国内外出版、获奖、展览。
本版图片由北京SEE+画廊提供
文章刊发于《中国摄影报》·2019年·第63期·8版
采写：黄丽娜
