文/陈玉琪

　　时隔三年，“关队”潘粤明带着脸上的疤又露面了。

　　但这回不是《白夜追凶》，而是同样发生在津港市的刑侦故事《重生》，镜头从长丰支队转向西关支队，主角变成了张译，讲述了“714枪案”唯一幸存者西关支队副支队长秦驰在遭遇重创后不断与失忆抗争，逐步揭开案件谜底的故事。

　　自开播以来，《重生》始终位于vlinkage网络剧播放指数榜单前3名，豆瓣评分暂时稳定在7.5分。虽然未能企及2017年《白夜追凶》所创造的轰动效应，但也获得了不少好评。

　　vlinkage网剧播放指数榜单

　　同样由原著作者指纹担纲编剧，《重生》继承了《白夜追凶》的刑侦题材与悬疑感。在微博上，《白夜追凶》称《重生》是自己的“大表哥”，似乎也有了打造“白夜宇宙”的趋势。

　　“唐探宇宙”“封神宇宙”……近年来，影视圈的“IP宇宙”频出。所谓“IP宇宙”，业界一般指共享独特的世界观、具备互相延伸的故事体系与相互联系的人物关系的一种概念。

　　这一概念最成功的案例要数漫威影业基于钢铁侠、雷神、蜘蛛侠等漫画角色打造的“漫威电影宇宙”。从2008年第一部《钢铁侠》开始，12年、3个阶段、23部电影，这个架空的超级英雄世界收割了全球数百亿美元的电影票房，也承载了一代人的情怀和观影记忆，而它的故事还在继续。

　　“后IP时代”，市场“退烧”，竞争进入下半场，IP改编在不断寻求新出口，打造成体系、可延续的“IP宇宙”成为新思路。

　　资本退潮、大IP遇冷、流量失灵、口碑下滑……曾经大热的IP剧市场好像“不香了”。

　　根据今年1月艺恩发布的《2019年中国剧集市场研究报告》，IP剧数量由2018年的95部下降到75部。数量之外，剧集市场口碑也出现了整体下滑。以近3年春节期间的头部剧集为例，播映指数前20名的豆瓣评分的中位数从6.6分滑落到6分，8分以上的作品数量从2018年的6部降至1部，6分以下的不及格作品则从2018年的6部增长到了今年的9部，其中5部是IP剧。

　　《2019年中国剧集市场研究报告》

　　从年初《都挺好》里的“作爸”苏大强，到暑期档《亲爱的热爱的》里甜度超标的“童言夫妇”，再到《庆余年》里范闲和他的5个“爸爸”，尽管IP剧热潮退却，IP剧在2019年头部剧集中占比仍然超过“半壁江山”。根据《2019艺恩文娱数据白皮书》，2019年播映指数前30名的电视剧与网络剧过半为IP剧，IP改编网络剧比重达到77%。

　　2019年也是IP剧市场大浪淘沙、去粗取精的一年。随着观众口味日益多元化，“限古令”“限集令”等政策出台，超长“注水剧”少了，品质精良的精品剧多了，古装玄幻题材少了，都市情感、现实主义等题材多了。

　　而电影方面，根据猫眼数据，2019年IP类电影数量占比达53.7%，动画、漫画、电影翻拍比重上升。《流浪地球》成为中国科幻电影的里程碑之作，拿下2019年的票房冠军的《哪吒之魔童降世》成为又一“国漫之光”。

　　“好的IP越来越少，剩下来的都是没有那么好或者是没有那么容易拍的IP。”曾经参与过《老九门》《沙海》等多部IP改编剧集的编剧汤祈岑认为，如何从茫茫大海中理性地挑选出既能影视化改编又受观众欢迎的IP，越来越考验制片人的专业眼光。

　　青年制片人梁婧认为，整个行业进入了思索期，不再盲目相信“大IP+大流量+大制作”的爆款公式了。“后IP时代”，缜密精彩的剧情、演员精湛的演技、精良的制作才能为作品保驾护航。

　　“大家很清醒地认识到，拿到IP不见得能够变现，买到IP只是万里长征的第一步，后面需要做的专业性工作还有很多。”清华大学新闻与传播学院副教授梁君健表示，市场降温是必然的，行业将从前一阶段粗放型的、靠外部资金不断“打鸡血”的状态，慢慢地回归到依靠行业内部专业性不断提升的发展道路上来。

　　在梁君健看来，成功的系列IP是行业专业性提升的一个很重要的标志，而具有跨媒介移植潜力的“IP宇宙”，正在成为影视创作中越来越受到重视的元素，它不仅能够最大程度地发挥营利的潜力，从不同的市场、不同的渠道收回成本，也能在不同的圈层里积累更多的粉丝，“有一种滚雪球的效应”。

　　进化版的系列IP——“IP宇宙”

　　不少业内人士表示，具备一套完整独立的世界观系统是一个“IP宇宙”的必要条件。“不管离现实世界远还是近，它一定要有一套自己的系统，包括物理规则、道德标准、文化生态等。”梁君健说。

　　在梁君健看来，普通系列电影、续集电影的每一部电影之间是弱关联，只有角色上的连续性，但漫威等“IP宇宙”展示的是强关联，人物与故事的完整性、外延性、持续性是其能够不断产出内容的一个重要保证。

　　目前，国内具备“IP宇宙”野心的《唐人街探案》系列、“白夜”系列、封神系列也都具备这样的构思。

　　《唐人街探案》中，一个嬉笑怒骂、操着一口广东味口音普通话的油腻大叔，一个天赋异禀、清秀俊美的推理天才，两人反差感极强。电影既具备超强的合家欢属性，又有悬疑推理剧情加持，给“唐探宇宙”打下良好的口碑基础。

　　到第二部，各国侦探在世界名侦探大赛上纷纷亮相，“唐探宇宙”初具规模。今年初，《唐人街探案》网剧上线，“网影联动”为IP增值，主角变成了唐仁的关门弟子、世界名侦探排行榜“Crimaster”上排名第四的林默，影版主角唐仁、秦风则作为客串人物登场。

　　有了“唐探宇宙”，为打造中国“IP宇宙”开了个好头，《哪吒之魔童降世》与《姜子牙》又在国产动画领域打开了一扇新的大门，业内开始出现“2020年是中国‘IP宇宙’元年”的声音。

　　但人算不如天算，突如其来的新冠肺炎疫情给“IP宇宙”元年的遐想蒙上了一层阴影。原本预计在春节档上映的《唐人街探案3》《姜子牙》纷纷撤档，这两大“IP宇宙”能否继续获得好的口碑与票房还有待检验。

　　即使没有疫情的影响，不少业内人士也对这一观点持观望态度。汤祈岑认为，这些“宇宙”还是在“刚刚起步、在尝试和试错”的阶段，需要有更多现象级的作品出现，才能称得上“元年”。

　　梁君健也认为，目前国内“IP宇宙”虽然具备了情节和人物的连贯性，但能否在产业上展现出强的主导性，成为像漫威、星球大战这样成功的文化产品，还有待观察。

　　那么，打造中国“IP宇宙”，究竟还缺什么呢？

　　中国式“IP宇宙”首先缺的是有话语权的统筹者。“漫威宇宙”有掌舵人凯文·费奇，他对漫威系列电影的长期规划具有绝对的主导权。日本动画制作也有一个名为“系列构成”的职位来确定作品的方向，保证画风统一。“现在国内的影视行业里面没有这个职位，只有这个功能。”汤祈岑说。

　　国内已经有一些类似的尝试，比如在网剧《唐人街探案》中不再担任导演的陈思诚，仍以监制的身份继续开发“唐探宇宙”；阿里文娱打造了自制剧的制片人工作室模式，由敦淇负责的敦淇工作室，以刑侦类、泛人群类题材为主，由张文丽负责的拾穗工作室则聚焦年轻女性的垂直类短剧。

　　打造“IP宇宙”也离不开资金与实力。在梁君健看来，国内目前缺乏一些实力更强、更稳定的制作主体去对剧集进行持续性的投入和打磨。“互联网平台一直是IP转化的主要推动力，也有资金的优势，会比传统的影视公司更有这种持续性支持的力量。”

　　据艺恩解决方案中心副总经理刘翠萍观察，“优爱腾”等视频平台仍然将头部剧集市场视为排兵布阵的重点领域，无论是自制剧还是版权剧，资金投入、资源分配与宣发力度大部分还是集中在S级剧目。

　　因此，视频平台纷纷入局打造“IP宇宙”也就不难理解。优酷深耕《重生》等自制精品剧，爱奇艺促成《唐人街探案》“网影联动”，这样的长线IP成为S级剧目的一个发展方向。“孵化这样的长线IP对于内容的持续性开发是非常好的，也有一个平台的联动效应，平台也会有更大的主动权。”刘翠萍说，“但拿到IP授权只是走出了第一步，后面的开发还是至关重要的。”

　　“做‘IP宇宙’最可怕的就是当中有一个作品出现了口碑的崩塌，你可能整个宇宙都很难救回来了。”汤祈岑认为，制作人这根弦得一直绷着，不能有任何松懈。打造成功的“IP宇宙”，“内容为王”始终是不二法宝。

　　编辑：黄玉璐