山明翠微浅 24×49cm 2016年

　　秋山 26×32cm 2020年

　　玉山观云 37×38cm 2020年

　　祥云遍山起 37×117cm 2018年

　　泉鸣知水急 30×230cm 2019年 (请横过来欣赏)

　　  绘画的本质是生命意志的自由表达。兰之芳，竹之秀，山之高，水之深，不过托物寄兴。内修心而外益世，抒胸臆以振斯文。不一定非得宏大叙事，为什么什么立传。八大和凡高都因为自由地表达而永恒。

　　  宾翁言：“江山如画，江山不如画”解读了董其昌那句“若以笔墨之精妙论，则山川绝不如画。”李强的画就把“山川”提高了一层，把生活作了无垢的提炼和概括。面对作品的心致，古今无异。作品的一半靠读者去完成，“琴遇知音始可调”。心正则琴声正，心远则琴声远。

　　  李强的作品便在声正意远之列。

　　  他画册的题记是这样写的：

　　  您所看到的每一幅作品，无论成功与否，都倾注了我的努力；如果您能从这本画册里获得些许愉悦，那就是我最好的回报。

　　  我是以期待愉悦的心情打开画册的，细读之后，有两点清晰的感受。

　　  首先，李强把山川之静作为倾力描绘的主题，实在的抓住了山川之魂。大自然的常态是静。老子说：“静胜躁，寒胜热，清静以为天下正”。从五代，北宋一直到清末，中国山水画的魅力就是一“静”字。只是近百年来，山水画一改清静变得热闹起来。于是也就丢失了山水画最深层的价值。庄子直言：“夫虚静恬淡寂寞无为者，万物之本也。”唯静，才能把握造化本质，进而把握人生。有了虚静超脱的审美心胸才能实现“独与天地精神相往来”的大境界。

　　  李强人画如一。不多言语，散淡安详。从画中可见心静如止水。所以，画亦干净无尘，澄明如镜。

　　  其次，李强努力发掘的是“山川”这个皮相之后的意境。无论山水人物，意境才是中国画艺术的最后指归。宋人郭熙留下《林泉高致》宏论，乃画家切肤之思。他谈到“三远”及即“高远”“平远”“深远”。这岂止是谈“法”，是在论道。此处之远非指距离，乃是玄远之境，有点像陈子昂的“念天地之悠悠”的意思。刘二刚先生说李强的画是“深远而宁静的梦”，真准确。远和静都被他说到了。远之解，各自不同，我所理解，远即玄远，淡怀素志，虚灵超脱。非如此不能理解“玄”，不能理解“玄之又玄众妙之门”。须知，画亦是一妙。它的门就在“玄”字上。理解玄远，自能感受心镜清朗，映照万汇的快乐。我想，李强是感受到了。

　　  心之远，可以远到无限。陶渊明说“心远地自偏”，我心远了，还非要住到山里吗。“闭门即是深山”，不闭门，合目即是深山。这才是“了法”。“了法”是佛家语，石涛在画论里用过。对一事物理解了，把握且能贯通，称作“了解”。了之，解之。而使之成法，那就是‘无法而法’的“至法”了。齐白石、黄宾虹，90多岁时肯定不会耳聪目明，但越画越好。何故？“了法”。

　　  李强正值中年，早早地便悟出了人生深处的东西，真是可贺。悟性好的标志是不见聪明气。“出笔混沌生，入拙聪明死”，入拙者，“绝圣去智”，是中国画的最高境界。但“去智”非常之难。才华横溢的小聪明满世界都是。和古人比，问题都在太过聪明。所以，李强这样的人，这样的处事和创作就很难得了。我想，这大抵是因为他学佛。根性的东西得天独厚。

　　  看李强的画，与李强聊天。得如此感受，遂记之，不成文。

　　  程大利 

　　  2019年6月1日于紫庐师心居