上个月《我们的歌》第五季开播，引起一波回忆杀。

　　苏慧伦一首《鸭子》，重现初代玉女掌门人的甜美。

　　虽然已经50多岁，岁月却没在她脸上留下任何痕迹。

　　苏慧伦的美丽与生俱来，包括对“美”的意识，很小开始启蒙。

　　1970年，苏慧伦出生于台北，她有个姐姐苏霈，两人一块慢慢长大。

　　与别人家姊妹情深的桥段不同，两个小女孩凑在一块，活脱脱一对欢喜冤家。

　　苏慧伦喜欢姐姐花花绿绿的衣服，每每偷偷拿来套在身上，再对着镜子臭美，姐姐则讨厌妹妹穿自己衣服，更不喜穿着比自己好看，为此两人经常吵成一堆打作一团。

　　要论用情最深的，就是同班同学苏见信了，咋一听这个名字可能有些陌生，如果说“信乐团”阿信，会不会摇头感叹这世界太小。

　　彼时阿信情窦初开，见到苏慧伦惊为天人，展开了轰轰烈烈的追求。

　　阿信样子高帅，给人的感觉酷酷的，很有男子气息，以现今眼光看来，与苏慧伦不要太搭。

　　这份年少时的遗憾，阿信心底深埋，眼里则默默关注苏慧伦的轨迹，在知道心心念念的女孩出了专辑后，鬼使神差地从戏剧系转到音乐系，在艺校足足念了6年。

　　《死了都要爱》那一种歇斯底里的情绪爆发，那种无可安放的挫败感，似乎在揭开着一段爱而不得的心路历程。

　　一切的一切，都指向了苏慧伦。

　　与此同时，激励“阿信”的苏慧伦，开始在自己的音乐道路上，无往而不利。

　　上个世纪80年代尾巴，还在象牙塔里沉湎的苏慧伦，被老师柯一正拉着，引荐去朱雀文化试音。

　　试音后没有多久，一个神秘人突然要约她在一家西餐厅见面，商谈签约的事宜。

　　苏慧伦雀跃着去了，要知道西餐厅这样的地方，是穷学生想都不敢想的高级场所，准备大快朵颐的她，到餐厅后落座傻了眼。

　　桌对面的一对中年夫妇，太太端庄典雅，对着她轻颦浅笑；一旁的先生则一脸审视，看起来不怒自威。

　　正是华语乐坛幕后教父，有着滚石第一人之称的段钟潭，也是周华健《最近比较烦》的歌词“女儿说六加六结果等于十三，我问老段说，怎么办，他说基本上这个很难”，里面那个一本正经的“老段”。

　　对苏慧伦来说，滚石是一个千载难逢的机会，而对于滚石来说，苏慧伦则是“哥德巴赫猜想”般世纪之谜。

　　公司建立以来，罗大佑、李宗盛、周华健、张艾嘉、潘越云、齐豫，一个个名字似乎都标榜着天分和实力......唯独与“偶像”无法交集。

　　即便是新人，“公主”也直接超越金城武、刘若英，免于漫长助理期的煎熬。

　　早在1990年，她就以邻家女孩的姿态出道，发行首张个人专辑《追得过一切》。

专辑《追得过一切》

　　不得不承认阳光少女形象十分讨喜，如《追得过一切》喜欢创造新的感觉，仅凭着欢快的节奏感，苏慧伦一下子跃到了人们面前。

　　苏慧伦拿下了1990年“十大唱片”“十大新人”，开始成为少男少女时尚标，被一举封为“学生情人”，与陈明真、方季惟一起被冠以“玉女”，但唯有她加了后缀“掌门人”。

　　谁也没有想到，苏慧伦的惶恐和等待，就是7年光阴。

　　期间，《我一个人住》奠定了玉女的基调；《自然的爱》由张震岳的浪子柔情，给她的夜空挂上了满满星光。

　　苏慧伦的发音让人惊叹，曾经那个校园女孩在慢慢蜕变，开始有了思想和内涵，有了灵魂的演绎，让歌曲有了油画的色彩。

　　突破的起因则是一首《Lemon Tree》，还是那个一本正经的段钟潭，在欧洲参加音乐节的时候无意间听到了这首歌的原版。

　　自此，这个简单而上头的调子就飞进了老段脑瓜里，像魔障了似得盘旋不停。

专辑《Lemon Tree》

　　1996年，正是这首歌让苏慧伦扬眉吐气，成为她跻身超一流歌手的“敲门作”。

　　而对更多人来说，只要这首歌前奏响起：DA DA LA DA LA DA DI LA DA……整个青春的记忆就恨不得要了老命。

　　流畅的调子、轻松的歌词，都不是隽永的关键，生活、恋爱、工作的情绪、通过灵动的声音渲染，勾勒普通女孩的平凡而又不平凡，才一下抓住所有人的心。

苏慧伦《鸭子》

　　声音的掌握更是游刃有余，少女小小心声小小情绪，从歌声里听来，就是那么贴切和自然。

　　这张专辑的火力全开，让她几乎霸占了电视里的所有频道，宣传语直接喊出“每个人都是天后，只有苏慧伦是全天候。”

　　如果说《鸭子》帮助苏慧伦打开了一个新世界，那么《傻瓜》就是苏慧伦的一次明悟，怎么在音乐上，去表达更多属于自己的企图和野心。

专辑《傻瓜》

　　偏偏这样的“无厘头”和“傻气”，正中歌曲概念，尤其在《黄色月亮》声音中的那种古灵精怪的特质已然挥之不去，如同陷入一个真实又虚幻的少女国度，在咏叹和抒情间寻找不一样的风情。

　　巫启贤曾称赞苏慧伦的声音是“可以测试家里音响系统”。

　　奇迹般的“变身三部曲”，梦幻般的90年代中期，单张唱片销量超40万，让苏慧伦瞬间声动亚洲，浪潮席卷整个华语世界。

　　这一时期，苏慧伦成为整个华语歌坛的宠儿，担当任贤齐MV的“御用女主角”、唱伍佰的《被动》。

　　与杜德伟合唱《旧情复炽》，咬字清晰得不像一首情歌。

　　为莫文蔚站台《失恋万岁》，对比鲜明却不抢好友风头。

　　论史上最成功从“偶像派”转变“实力派”的歌手，苏慧伦的名字浓墨重彩。

　　可是奈何，成也萧何败也萧何。

　　因为苏慧伦坚定走音乐开拓之路，一概回绝了公司的少女系舞曲资源，滚石无奈，只好全部推给了新人徐怀钰。

　　这一批曲目《飞起来》《我是女生》《妙妙妙》带着百分百的甜度汇聚成潮，风靡华语世界，徐怀钰顺势成功抢班，加冕新一代“玉女掌门人”。

　　面对这一切，苏慧伦毫不care，她开始参与到专辑词曲、制作，开始尝试流行、电子、摇滚等多种风格，将“另类多变”坚持到底。

　　尽管阵容强大、即便质量上佳，但她的唱片销量从40万跌落到区区6万，市场的冷笑让苏慧伦再次寻找新的契机。

　　本来就是戏剧系毕业，将事业重心从音乐转向影视。

　　2005 年的《深海》，她扮演一名忧郁症患者，入围亚太影展最佳女主角，却以一票之差，与后冠失之交臂。

《深海》剧照

　　如今的苏慧伦，进入到人生的下一个阶段，似乎岁月静好，没有给她带来任何的改变。

　　2014 年，她和台湾“滑板教父”孙益民在北海道举行婚礼，次年儿子诞生。

　　滑板、教父，这样的字眼并不意味叛逆和个性，相对传统甚至有些“怕老婆”的孙益民，用满满的诚意和呵护打动了她。

　　时至今日，苏慧伦的脸上似乎有一种魔法，少女时的印记依然清晰可见。

　　还有，最重要的，就是对音乐不变的爱。

　　2020年的《面面》专辑似乎就是一种缅怀和一种历程。

　　李宗盛的加持，给《面面》添加了一把最温暖人心的柴火，一如《追的过一起》那种帮助，只不过佳人的少女心事，有了岁月的沉淀。

　　“致衬衫的闷热，治我身体的渴”，像极了《傻瓜》的那种无拘无束。

　　只有《你会想念我吗》里有着苏慧伦的人生下半场的感悟——“回到现实，好好生活”。

　　也许，什么都在变，前尘往事，世海浮沉；

　　也许，什么都没有变，将人生幻想、欲望、缺憾、失落与坦然淡然吟唱。