人与人之间真切的温暖中。
此次2021年秋冬高级定制时装周上，
设计师们推出了更多
不同风格且“真实”的设计。
聚焦真切的触感
DIOR
过去三季受疫情影响，Dior都以时装电影形式发布高级订制系列。本季回归秀场的Dior在秀场装置方面下足工夫。Dior 2021秋冬高级订制系列秀场由设计总监Maria Grazia Chiuri和法国艺术家Eva Jospin联袂打造，后者为大秀打造了一幅长达40米的沉浸式刺绣画卷。
这幅350㎡的巨作由320位匠人耗费数月手工打造，一方面刺绣装置本身即体现了Dior高订的“看家手艺”，另一方面也是设计总监向观众传递“聚焦于真实触感”的理念。
本季T台上的高订服饰也与墙面上的刺绣作品交相辉映，充满异域风情的热带印花栩栩如生，多款突出面料本身动感的仙女裙与刺绣工艺结合，美轮美奂的视觉效果宛若精灵降世。
作为女性设计总监的Maria Grazia Chiuri，也再次展现了她对女性之美的理解。唯美的薄纱勾勒出女性的动人姿态，而华丽的褶皱、裙裾则为礼服增添了层次感和灵动感。
除了Dior拿手的仙女裙之外，在后疫情时代，Maria也给出了她对于“真实”的理解，那就是提升高订服饰的日常实穿性。新一季中Maria大量运用了粗花呢、格纹这类适合秋冬日常穿着的元素，既延续了品牌优雅隽永的DNA，也重新定义了高订的穿着场景。
同时她也以高订专属的设计语言和顶级材质，诠释了Dior经典的Bar Jacket。虽然是经典沙漏廓形，但不再强调女性的丰胸细腰，而是呈现出一种洒脱干练的力量感。
绘画中的缪斯们
CHANEL
本季香奈儿高定大秀选择在加列拉宫这座时尚艺术博物馆内举办，大秀围绕「绘画」为灵感主题展开，聚焦了以往鲜少被关注的、绘画背后的缪斯们。
艺术总监Virginie Viard重温了香奈儿女士身着1880年代风格的黑/白色华服的肖像，让她联想到了一些名家绘画作品。印象派画家贝内特·莫里索、爱德华·马奈、立体派画家玛丽·洛朗桑都成为了本季创作灵感的来源。
印象派画作凝固色彩映射在物象上瞬间的那种朦胧美，而Chanel本季将这种迷离的色彩之美，巧妙地编织进面料中，以服装的形式凝练清新生动的光色效果。
19世纪末，印象派进入鼎盛时期，影响力遍布欧洲，但提到印象派，很多人只知道梵高、莫奈，却忽略了贝尔特·莫里索、玛丽·卡萨特这些女性艺术家。尤其19世纪末女艺术家们受制于社会教条的限制，作品描述主题多为家庭生活，对比之下略显单调。
贝尔特·莫里索作品
而这一季Virginie Viard将这些艺术家中的沧海遗珠带入时尚界，从莫里索绘画中的居家场景汲取灵感，用高定语言打造艺术化的“家居服”。
作为Chanel品牌最标志性的单品，本季斜纹软呢外套以更为丰富亮眼的配色呈现，搭配复古伞裙，呈现出上个世纪的优雅风貌。
在新一季高定秀场上，Chanel也推出了多套经典的黑白造型。黑白是Coco Chanel最爱的配色，同时也是贝尔特·莫里索画作中“女主角”经常穿着的造型。秀场上的黑白裙装，像是一场Coco Chanel与艺术家的隔空对话。
贝尔特·莫里索作品
而Chanel每年高定的压轴“新娘”Look，本季也以简洁的白色礼服呈现，没有过多繁复的装饰，仅靠质感超绝的面料和廓形就给人过目不忘的印象。
当高级定制遇到当代艺术
VALENTINO
本季同样以艺术为母题的，还有Valentino。虽然现在许多奢侈品牌都与当代潮流艺术家合作，但将当代艺术带入高级定制的舞台并不常见。
Valentino 2021秋冬高定系列名为“Des Ateliers”，与17位不同年龄、不同背景、不同风格的画家合作，将画中的静态意向，通过高定手工坊匠人的绝妙创意，立体地呈现于服装之上。
双手交握的视觉元素，来自拼贴画艺术家Alessandro Teoldi的作品，传递出一种温暖动人的意境。设计师在细节上也借鉴了拼贴画的手法，拆解画中的色彩和元素，通过不同面料、色彩的对撞，将静态画作重新拼贴在服装上。
大秀压轴的华丽礼服灵感来自英国艺术家Jamie Nares的笔触画《Blues in red #1》，廓形独具气场的礼服袍与笔触画流动之美相得益彰，整个礼服使用了长达107米的面料定制印刷，完美还原了画作的动感。
除了具象化的图腾本身，品牌设计总监还从艺术家们代表性的色彩搭配上凝练灵感。本季Valentino高定大秀上出现了许多以往高定服装不常用的跳跃色彩，这些颜色结合别具一格的廓形，即便没有印花，整体也非常具有艺术性。
在高定日常化成为新趋势的背景下，Valentino在保留品牌高定特色的同时也在探索将高定融入日常的可能性。比如新一季设计总监Piccioli用稀有羽毛手工定制的帽子，搭配轻松的裙装甚至是短裤。
同时秀场上也出现了更适合日常穿着的简洁连衣裙、鸡尾酒裙，男士高定也以更利落清爽的廓形呈现。
把T恤做成高定
BALENCIAGA
Balenciaga可能是整个2021秋冬高定时装周上，关注度最高的一场秀。这是品牌自1967年创始人关闭高定线后，时隔53年重启高定时装屋的首秀，也是品牌现任艺术总监Demna Gvasalia首次挑大梁的高定线。
在这场重启大秀上，Demna在延续Balenciaga标志性设计语言的同时，融入了他最擅长的街头风格，打造了一个既经典又前卫的全新高定系列。
Demna Gvasalia在入主Balenciaga后第一件事就是仔细研究品牌档案馆，此次2021秋冬高定系列，他也重新诠释了创始人Balenciaga先生最为人称道的设计元素，极具建筑风的廓形解构和极简线条，融合Demna擅长的街头风格，碰撞出不一样的火花。
新系列中许多设计甚至直接复刻了1960年代Balenciaga经典高定作品，隔空向品牌创始人致敬。
在延续经典的同时，全新的高定系列也带有极强的设计师个人特色。Gvasalia如今执掌的Balenciaga成衣线，已经成为高奢街头风的代表品牌。而此次在做高定系列时，Gvasalia并不希望高定的受众仅限制在“上流社会”，他将卫衣、T恤、针织衫、衬衫、牛仔服等日常单品，通过高级定制的面料和工艺重新演绎。
除了在设计上将高级定制日常化，整个系列的理念也突破了以往高定的固有概念。大秀由不同年龄、性别的模特演绎高定服饰，力图让高级定制“破圈”。
Balenciaga 2021秋冬高定系列，以一件“一片式”婚纱压轴，其灵感就来自于品牌1968年关停高定线时最后的作品。
Balenciaga1968年推出的高定婚纱礼服
这件一体成型的礼服整体只有三处缝合线，用最简单的结构完成最具震撼力的廓形。选择以这件礼服压轴，似乎也暗示了“重生”后的Balenciaga最大的亮点：简约、立体、先锋、前卫。
闪亮新女性
ARMANI PRIVE
本季阿玛尼高定系列以「shine」为主题，处处闪耀着丝缎与亮片材质散发而出的迷人光泽。以往“闪亮”主题多聚焦在华贵礼服上，而Armani Privé此次则以独立干练的姿态诠释新时代女性的耀眼光芒。
与很多关注“仙女裙”的高定时装屋不同，本季Armani Privé秀场上出现了大量自带珠光的裤装造型，呈现出一种温柔的力量感，这种Look对于需要随时出席不同场合的精英女性们来说格外实穿。
以裸色、粉色、浅蓝、薄荷绿为主色调的礼服，没有过分强调华丽性感，反而带有坚定自信的气场。
整个系列也展现了Armani Privé高定时装屋的高超工艺，精美珠片刺绣搭配雅致艺术印花，将高定工艺与艺术感相结合。值得一提的是对于繁复元素的使用非常克制，每一缕线条都优雅得恰到好处。
更难能可贵的是，今年已经87岁的Armani先生，对于每一件高定作品依然亲力亲为，这本身也许就是一种高定精神的最好体现。
更多可能性
除了上面这几场突破传统、让高定“从仙境到人间”的大秀之外，本次高定时装周上也有一些展现传统高定华丽、优雅、顶级工艺的秀场，同样令人眼前一亮。
Fendi 2021秋冬高级定制系列，Kim Jones重现了罗马华丽恢弘的风貌。每一位模特不仅在走秀，更是将自己化为电影中的主角，讲述古罗马时期的传说。尤其是视觉效果出众的绸缎面料，展现了高定无可比拟的高级质感，仿佛还原古罗马时期的大理石雕像。
Alexis Mabille 2021秋冬高级定制系列，则以大胆创意重塑了最经典的“花卉”元素，设计师仿佛让鲜花在礼服胸前盛放一样、或将由绸缎层叠打造的花朵放大于头套和袖套之上，天马行空的创想和高超工艺，带来令人耳目一新的视觉盛宴。
由层层薄纱打造的“仙女裙”是Giambattista Valli高定的经典之作，本季更是融入张扬飘逸的羽毛和层次分明的蕾丝交织在一起，相信会成为不少女星走红毯的首选。
2021年秋冬高级定制时装周，
不管惊喜也好，惊奇也罢，
不同风格主题的单品
无疑拓展了高定的边界，
让我们看到了高级定制未来更多的可能性。
你是喜欢华美精致、工艺绝伦的传统高定？
还是日常实穿、“接地气”的新式高定？
不妨也在评论区留下你的观点。
文 / EVA
图 / 品牌、
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编辑 / CARL
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责编 / LENNY
