中新网上海新闻12月30日电“When I grow up——”伴随着动人的歌声，演员们飞身跳上秋千，高高荡起，几乎要越过前排观众的头顶，瞬间上汽·上海文化广场沉浸入奇幻、炫丽的魔法世界。

　　由曾出品音乐剧《悲惨世界》的英国皇家莎士比亚剧团出品的《玛蒂尔达》，取材自英国国宝级作家罗尔德达尔的同名原著，自2011年在伦敦西区一经上演便取得成功，被媒体誉为“近十年最成功的音乐剧”“《狮子王》之后最好的音乐剧”，夺得了英国戏剧最高奖奥利弗奖的7项大奖，更在世界范围内收获了86个音乐剧、戏剧类权威奖项，并夺得“获奖最多音乐剧”的吉尼斯世界纪录。

　　而2019年，由北京保利剧院管理有限公司和七幕人生联手引进、出品的《玛蒂尔达》国际巡演中国站，也点燃了中国音乐剧市场。

　　12月1日，《玛蒂尔达》北京站落幕，2周14场演出的平均上座率达到99.3%。12月6日开始的上海站连破纪录，首演当日，累计巡演总票房就突破亿元大关。据上汽·上海文化广场年报数据显示，2018年的《摇滚莫扎特》为上座率91%，法语音乐剧版音乐会《悲惨世界》上座率93%。《玛蒂尔达》上海站4周30场演出尚未全部结束，平均上座率已超过95%，单站票房已经超过同年在上海的几乎所有其他音乐剧。

　　如何让这样一部在中国认知度并不高、甚至存在误解的剧目能够吸引大众的注意力，并说服其买单？首先，北京保利剧院管理有限公司、大麦网旗下演出品牌MaiLive、上汽·上海文化广场、广州大剧院等联合出品方的加入，为整轮巡演注入了第一剂强心针。有了头部院线多年本地运营的会员积累、来自阿里大数据及全渠道的宣发资源支持，《玛蒂尔达》中国巡演的首轮开票就有了一个开门红。随后，七幕为《玛蒂尔达》制定了尽可能针对多元观众需求的精细化运营计划：比如对于家庭观众，通过教育类媒体传播、邀请校长、老师等教育工作者提前观剧，更多向家长和孩子展示剧目中“寓教于乐”的意义；对本身是音乐剧爱好者，则更多展示《玛蒂尔达》的背景制作水平、成人观众能够读出的更为复杂的隐喻；而在对音乐剧更为陌生的大众群体中，则更多科普音乐剧的形式、内涵和表演，让《玛蒂尔达》成为引导其了解音乐剧的第一步。

　　作为一部以儿童为主角的剧目，《玛蒂尔达》中的儿童演员们展示出很好的演技。代表作是《Billy Eliot》的编舞Peter Darling为本剧设计的舞蹈编排，连有着多年舞台经验的成年演员都连呼“太难了!”，但6-12岁不等的孩子们，把花式侧手翻、字母歌、跳桌子、荡秋千、滑板车等高难度舞蹈场面，统统漂亮地完成了，而女主角玛蒂尔达的扮演者们，也在中国收获了大批忠实粉丝。

　　除了华丽的视觉效果、高难度表演、奇幻剧情，玛蒂尔达的故事内核也十分丰富，对于女性主义、原生家庭、校园霸凌、独立与反叛精神等深刻议题的探讨，被包裹在令人眼花缭乱的舞台呈现和不断反转、颠覆的故事发展中，让观众同时带着激动与思考走出剧院，更让不少观众为了探究剧中各种“彩蛋”，反复观看。(完)

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　　 编辑：王子涛