12月21日周二，全国共排31.2万场，观影人次约140.3万
根据初步统计产出票房5380万
#误杀2#3590万，累计4.33亿；
#跨过鸭绿江#660万，累计3283万；
#雄狮少年#380万，累计7246万；
#古董局中局#282万，累计4.00亿；
#扬名立万#218万，累计8.94亿；
#长津湖#52万，累计57.65亿；
#你的世界如果没有我#32万，累计2909万；
#三湾改编#28万，累计3951万；
#曾经相爱的我们#27万，累计3501万；
#爱情神话#（点映）14万，累计32万
工作日市场热度继续下探，周二市场大盘环比再跌近12%，全国票房回落至5500万以下，大盘仅隔三天再度落后去年同期。距离2021年收官只剩最后10天，目前年度累计票房已达457.8亿，同比2019年的跌幅已扩大至168亿，累计分账票房（417.2亿）甚至明显落后于2016年同期（约439亿）。
《误杀2》工作日走势比较平庸，不过上映五天累计票房已破4亿，目前已超过“五一档”的《扫黑·决战》以及进口片《007：无暇赴死》等，升居2021年度总榜第21名。在本周有新片临时撤档的情况下，即将到来的圣诞档该片的市场空间也多了不少。
《跨过鸭绿江》继续得到稳定的包场支持，单日票房保持不跌，累计票房已突破3000万。《雄狮少年》较周一逆跌1%，工作日走势是前五影片中最出色，上映五天含点映累计票房超过7000万。《古董局中局》和《扬名立万》环比跌幅也极其微弱，前者上映19天正式突破4亿关口，而后者距离9亿大关也已不远。
《误杀2》：一部电影的向内反思
与一位父亲的向外爆发
文/Mclean
贺岁档热映电影《误杀2》所讲述的故事，很大程度上携带了《误杀》系列基因，从主题内核到符号隐喻，又或者是所揭露的社会现象，所引发的社会议题，都实现了“误杀”元素的一脉相承。不管是改编翻拍自哪国优质影片，在本土化过程中，《误杀2》与《误杀1》一样，都注入了鲜明的东方文化元素，符合东方民族的生活与心理，在某种程度上实现了跨文化翻拍所希望达成的文化创新与中国电影国际化。
隐喻是最高级的修辞
意大利电影导演皮保·帕索里尼提出，“电影依靠隐喻而生存”。隐喻， 是《误杀》系列最鲜明的特征之一。《误杀2》不仅用“萤火虫”意象一以贯之了该系列使用动物隐喻的手法，还将萤火虫隐喻概念更加清晰、鲜明地展现给观众，从而实现在《误杀1》用“羊”意象隐喻的一次升级。
《误杀2》中，萤火虫同样出现了多次。一次是儿子小虫举着萤火虫玻璃罐问父亲林日朗，萤火虫在灯光下为什么就不亮了呢？在父亲即将作答之际，镜头切换至另外场景，给孩子的问题留下一个悬念。随后，萤火虫在林日朗被枪击中倒地时出现，瓢泼大雨的暗夜之中，一只萤火虫出现，它停在停止呼吸的林日朗手指尖，随即暗淡了光芒。第三次萤火虫出现，是一段蒙太奇闪回，孩子的问题在此处得到解答，父亲说，因为它们的光太暗了所以看不见，萤火虫只有在黑暗的时候才能看得见。
从英文片名看，Fireflies In The Sun译为“日光下的萤火虫”，其中“日”代表父亲林日朗，“虫”代表儿子小虫。既是指代林日朗父子的故事，也是在讲述无数像林日朗、小虫这样普普通通的人的故事。所以，黑色雨夜之中，那只停留在林日朗之间的萤火虫本身并不存在，而只是导演采用的一种隐喻手法，它代表着林日朗，当林日朗完成Plan B最后一个动作时，任务达成，呼吸停止，普通小人物的挣扎宣告尾声，弱小的荧火微光，也逐渐消失黯淡下去。
而影片结尾才告诉观众的那个答案，则是一种对于所有观众情绪上的宽慰。萤火虫虽然弱小，却能照亮黑暗，萤火虫虽黯淡，无数只萤火虫聚在一起，就能绽放出耀眼的希望之光。导演希望借助萤火虫这一意象，既展现小人物在极端环境下也能有坚强刚毅的一面，有敢于捍卫本应属于自己的利益的一面，也希望告诉观众，在这个世界上，有无数像萤火虫一样给予温暖的人们，走出影院，一切还都充满希望。
《误杀1》中一共出现了9次关于羊的隐喻，其中只有2次出现了现实的羊，即李维杰湖中沉车时现场目击的羊群，和桑坤开枪打死的那只替罪羊，其余的羊，都是作为一种概念与符号出现。且羊在《误杀1》中的含义十分多重复杂，好坏均有指向，相对于观众来说，羊的隐喻背负上了沉重的枷锁，谈羊便要陷入沉思。相比之下，《误杀2》中的萤火虫意象更为直给，所表达隐喻意也更加明确。体现出《误杀》系列主创在隐喻手法上愈加纯熟的表现力。
电车悖论：进退两难的道德叩问
《误杀2》给观众最直观的感受，并非如片名所示带有鲜明的“误杀”色彩，而是将字面意义埋藏在了诸多细节之中，大力削弱了爆米花片般的爽感，取而代之的则是对现实生活中，纷繁复杂的人情世故、民生百态的高度凝练，观感也取而代之变得更为深沉与纠结。最鲜明的，莫过于将《误杀》系列所采用的的“电车悖论”博弈策略扩散得更加密集。
最鲜明的要数那颗心脏的归属方。一方面，那颗心脏供体按照优先顺序，本应属于林日朗的儿子小虫；另一方面，市长儿子同时也需要心脏移植手术，但能在限时条件下给到的心脏供体，只有一个。如果按照正常流程，把心脏移植给小虫，那么市长的意愿便无法达成，市长手下市长秘书、与秘书有勾连的市卫生局长、器官捐献处处长，以及新塘医院院长都将陷于被动境地，而这群人，又恰好支撑起新曼市庞大的社会组织架构。
如果进行暗箱操作，将本应移植给小虫的心脏，偷换移植给市长儿子，那么政府这边这串庞杂的灰色利益链条便得以继续为继运转，而唯一的牺牲品，不过是如萤火虫般普通弱小的林日朗一家。
除此之外，还有林日朗是否制定劫持医院计划。他是这场“心脏偷换”案件的受害者，更不希望自己和儿子就这么忍气吞声、销声匿迹下去。不管是父爱使然还是社会责任感使然，劫持医院成为林日朗仅有的选择。此处的纠葛就在于，如果他劫持医院，他和家人的委屈便能公之于众，或许能获得一线生机，但必定会有无辜群众成为他的受害者；但如果他放弃劫持医院计划，小虫就会白白死去，而他前期所做的一切努力都付诸东流，燃起的父爱，文字工作者的敏感，前新闻工作者的怒火，都让他无法释怀。
以及林日朗关于AB计划的策划与选择。他很清楚如果“硬碰硬”，全家人都是鸡蛋碰石头那方的弱者，最后他们会输得有多难看。但他同时也是一个编剧，对于整个故事的谋篇布局，起承转合，起因经过结果，都有娴熟的把控和预知。无奈的是，林日朗所设计剧本的Plan A与Plan B结局迥异，也是一场电车悖论的抉择。如果选择Plan A，小虫心及时做心脏移植手术的几率是50%，林日朗或将被判几年刑，但至少可以保命；如果选择Plan B，小虫做手术的几率是100%，而林日朗将用自己的生命换取儿子一线生机，儿子将失去他的父亲，妻子将失去她的丈夫。
不管选择A还是B，当事人都会陷入“选项带来的困境，陷入价值错位，引发双重焦虑，出现无法弥合的道德冲突”。在《误杀1》，“电车悖论”运用显得十分隐晦与微弱，但已经初见端倪。在棺材外面，李维杰清晰地发现，警察局之子素察并未死亡，而正用双手拼命抓挠棺材板，以期求生。这个时候，李维杰陷入电车悖论，如果他救下素察，那么女儿的委屈便无处消散，警察局一家日后还会变本加厉不放过自己和家人，如果他不救素察，那么这个男孩儿便会被活活闷死，自己和女儿却得到一线生机。
电车悖论所带来的道德两难思考，真实存在于现实生活中的方方面面，这也是《误杀2》乃至《误杀》系列在改编翻拍中尤为在意的细节，电影本身就是反应生活的艺术，观众通过电影艺术和电影语言传递出的信息，反观自己的生活，思考现实的人生，既是电影带给观众的魅力所在，也是观众选择走进电影院的意义所在。
跨文化交流中国电影基因
对于中国电影而言，改编翻拍他国优秀电影，既是世界各民族跨文化交流的需要，同时也是中国电影优秀文本创新以及中国电影国际化发展的必经之路。《误杀》系列就开了一个很好的先河。《误杀2》此次选用了美国影片《迫在眉梢》的文学架构，不仅仅是因为《迫在眉梢》同样讲述了一个父亲为家人付出的一切符合中国人家本位的民族传统，更是因为其满足了“误杀”内核所希望传达的“个人在极端环境下的觉醒与抉择”“普通人如何与携带阶层优越的暴力机器进行善与恶的抗争”，等诸多发人深省的社会现实。
在《误杀2》中，肖央饰演的林日朗，扮演了中国式理想父亲形象。林日朗没有中国父权的高高在上威严，也没有现代社会缺席式父爱，而是愿意俯下身来与儿子交流，日常生活给予时间陪伴，比赛场上给予加油鼓励，甚至在自己生命最后一刻，不忘以引路人身份，为儿子上好最后一课。在儿子小虫心目中，“我的爸爸是个超级英雄”，在无数身为子女的中国观众心目中，林日朗也是一个理想的中国式父亲。
此外，之于原版情绪外露、情感充沛的母亲，文咏珊所饰演的东方母亲在家庭变故面前所展示的，则正是东方女性温柔、内敛、隐忍的一面。她没有直抒胸臆的歇斯底里，很多时候，她都用瘦削的肩膀扛起砸在这个家庭上的另一半重担，一方面，她要在培训机构维系一个职场女性应有的果敢与坚强，另一方面，她还要在病房照顾生命垂危的儿子，要忍受同病房病患的冷眼与嘲讽。如果《误杀1》阿玉的情绪主色调是恐惧，那么《误杀2》阿玲则是恐惧、愤怒、压力、绝望、焦灼……并重。在没有丈夫陪伴的情况下，阿玲爆发出了一位母亲所能爆发的一切，当阿玲那句台词“谁敢动我儿子，我就跟谁拼命”脱口而出，这位母亲的形象就此立住。
比起《误杀1》李维杰对看不清真相的平民的“利用”，对代表暴力机器的警察局长拉韫一方的“戏弄”，《误杀2》则通过林日朗的无力与爆发，去揭露更为赤裸的社会现实。在《误杀2》，没有紧张到肾上腺素飙升的猫鼠游戏，而只有林日朗拖着孱弱的身躯强撑起胆量高声质问外面的警察，你们到底是猫，还是老鼠。普通人“不再沉默中爆发，就在沉默中灭亡”的意志淋漓展现。而彼方市长轻口说出的一个愿望，便被地下一群乌泱泱的利益相关者争相领受，每个人都在为满足市长的私人利益而奔走效劳，林日朗只是这些人用以“孝敬”市长的一个牺牲品罢了。
对于大部分观众而言，《误杀2》整体呈现相比《误杀1》，节奏和叙事风格都偏向不同的侧重点，如果怀抱看《误杀1》爽片的心态走进电影院，可能会收获失望。《误杀2》想要表达的主题很明确，收起了第一部的外放，而更加内敛和深沉。或许假以时日，当观众真正读懂了《误杀》系列主创为影片倾注的思想和意图，观众也会像对待《误杀1》那样，为《误杀2》献上掌声。
