#首部AI电影票房惨淡#【#津云锋声#丨首部AI电影“遇冷”，该让AI背锅吗？】上映五天，票房不到130万元，出品方股价应声跌停。顶着“国内首部AI超写实院线电影”光环的《三星堆：未来往事》算得上“扑街”了。票房遇冷了，场外也吵起来了。有人看完盛赞大场面镜头“突破想象”“特效堪比大片”；也有人直言看的时候“如坐针毡”“剧本太拉了”“我知道尽力了，但尽力不代表合格”。亲自走进电影院，花钱买票看完100分钟后，我只能说：网友说的都对。不是“和稀泥”，因为这AI电影好不好，主要责任压根不在AI。故事的整体创意是有的，但观众诟病最多的也是电影本身的叙事：场景跳跃、逻辑不闭环，“像把短剧思维拉长成了一部电影”。说到底，AI只是一个工具，任何工具都不必“神化”，也不必“妖魔化”。就像从胶片到数字，从手绘到动捕，从实景到绿幕……技术的每一次迭代都会引发行业阵痛，但没有哪个技术的发展真能“杀死”故事、审美和人情味。在好的故事里，技术手段还能起到“加持”效果。《流浪地球2》不仅用AI让刘德华“重返二十岁”，还修复了李雪健因手术受损的嗓音，让那句“点火”掷地有声。所以片子好不好，问题的根不在AI，而是在创作本身。如果创作者每天想的都是“逆袭第几分钟该打脸”“怎么用3秒钟把你‘骗’进来”，那真人还是AI又有什么两样？反之，如果创作者关心的是“这个故事怎么讲才不辜负观众”“这个镜头怎么拍才对得起那束光”，那不管你手里的工具是摄影机还是提示词，观众们自然会心服口服地送上“一键三连”。今年平遥国际电影展上，AI短片金奖获得者说过这样一句话：“AI本质上还是个技术，当技术门槛无限趋近于零，影响创作的，是你自己的信念和审美判断。”《三星堆》制片人也坦言：“任务可以交给AI，判断和责任不能一起外包。”制片人意识到了这一点，但片子还是不叫座。说到底，与其一上来“干票大的”，非要抢发“首部AI”的噱头，倒不如“先干个中不溜的”，以AI辅助，踏踏实实钻钻镜头、磨磨剧本。技术可以把画面做到超写实，把成本打到千万级，把一个人干成一个剧组。但电影里那点“人味儿”，得靠创作者自己守住。AI上了大银幕，这只是个开头。下一个镜头怎么走，不看模型，看人。（津云评论员 韩小黄）