谭勋 《彩虹5#、6#、7#》 250×260×230cm（最大尺寸） 2018年 不锈钢

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　　作者说

　　以拆迁而得的“彩钢板”为材料，在中国北方环保治理的过程中，开始了《彩虹计划》的系列创作。此后，数十块“彩钢石”通过艺术的介入穿行于中国各大城市，作为改革开放四十年的“物证”，见证着城市快速发展的时代变迁；同时，它也是为广大劳动者与建设者以当代艺术的方式打造出的精神纪念碑。

　　谭勋，雕塑家，1974年生于河北保定，天津美术学院雕塑系主任、系书记，教授，研究生导师；中国美术家协会会员，中国工艺美术学会雕塑专业委员会常务理事，中国雕塑学会理事，天津市美术家协会会员。

　　藏品解读

　　随着城市的高速扩张和发展，一切事物不再呈现恒定的面貌，都在同步转换的时空里更易。作为生活在当代都市中的我们，也亲身经历和见证了大建设的过程，曾经一个时期，或者一整个区域都是工地，吊车、搅拌站、卷扬机、渣土车在轰鸣，工人在忙碌，一切都在拆除，一切都在拔地而起。这个过程印象最深的就是围合工地的彩钢板，它把两个世界短暂、简单、粗暴地隔绝开来，我们很长一段时间都是沿着彩钢板的外围、边缘行走。而它不知何时把刚熟悉的行程与社区又一次围合。

　　《彩虹》系列雕塑作品，以彩钢板为元素，用艺术的语言概括城市飞速建设时期典型印象，同时将作品外形做成城市建设不可或缺的小石子的形状，以红、白、蓝三色为基调，仿佛是参与建设者的帐篷、涌进城市时大小行李袋，作者将一个时代、城市建设最基本、最有代表性的事物联系组合在一起做成雕塑，以一种倔强的姿态屹立在人们面前——在美术馆，在俨然规整的城市楼群间再次出现，已是喧寂沫消后的平静，仿佛是以固有的钢性和截然的意志将喧嚣、纷乱包裹，将匆忙与汗水凝固，将宁静与繁华托起，还归一个规范而繁忙的新世界。

　　斯时已逝，精神永存。作品既象征着时代的变迁，又为一个时代，为那一批城市建设者塑造起一座精神纪念碑，在人与自然、人与城市之间搭建起人文思考的纽带，展现出超越形式的思考和敏感于生活的美学观念。——山东美术馆收藏部 张津恺