正在世博展览馆举行的第17届中国国际动漫游戏博览会（CCG EXPO 2021）上“国风”劲吹，许多展台都装饰着大量国风绘画作品，来自浙江宁波的插画师“曹狗剩”（本名曹航恺）便是其中的创作者之一。

　　插画师“曹狗剩”

　　打开他的社交平台，古朴韵味扑面而来，让人很难联想这是出自一名1998年出生的在校研究生之手。

　　目前，他正在创作“敦煌供养人”系列插画，每隔几天便会上传记录绘画过程的几幅图片或是视频，好几个月才放上一张成品图。

　　他就像隐匿在城市中的老手艺人，不紧不慢、精益求精地描绘着属于自己的“国风”。

　　国宝令他震撼

　　童年时候，曹航恺热爱色彩、喜欢美术，父母便送他去画室学习，没想到去了一次，他就再也不去了，他说可能是“感觉别人没有读懂自己画中的密码”，决心自己一个人，默默将脑袋里的故事画在纸上。直到上中学以后，他才开始系统性地学习美术。

　　从2018年起，曹航恺便以“曹狗剩”的名字陆续发布一些画作。

　　他创作了以月亮为主题的系列插画，叫做“狗的奈特”，谐音“Good night（晚安）”，用来记录生活。

　　狗的奈特

　　BY 曹狗剩

　　直到在电视上看到《国家宝藏》，节目中一件件满载着民族色彩与历史沉淀的文物令他着迷，也令他心中的创作灵感如泉水般涌动。

　　《国家宝藏》中介绍的金瓯永固杯

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　　这些国宝，让我感受到一种信仰感和神秘的东方色彩，它们背后灿烂的民族文化，让我一接触就深深震撼。

　　于是他以金瓯永固杯和长信宫灯这两件文物为主题，开启了自己的国风创作之路。“从这个时候，我就好像找到了自己的方向，开始了真正的创作。”

　　《金瓯永固杯》

　　意外相遇敦煌

　　曹航恺专注于敦煌主题的创作，是源于一次合作。

　　他的国风系列画作被一家文创公司选中，用以制作手账本。原本他给这个系列起名“溯回”，但产品策划把手账本的名字改成了“敦煌半壁歌”。

　　《长信宫灯》

　　这时，曹航恺才第一次意识到，原来自己的风格，与拥有千年历史的世界文化遗产敦煌壁画，有不少相似之处。

　　他分析道：“可能因为从小家人爱带我去逛寺庙。我对色彩和古建筑结构都很敏感，不知不觉就受到了一些影响。”

　　有了这次“意外”，曹航恺很快将自己原本泛泛的国风方向精准地落到敦煌文化上。

　　他首先从“敦煌伎乐天”入手，创作了反弹琵琶、吹箫、弹箜篌、吹芦笙的敦煌飞天插画，这组作品很快“出圈”，收获超过600万的浏览量。

　　《箜篌飞天》

　　《吹箫飞天》

　　今年，他开始更加系统性地梳理敦煌文化的研究，研读《中国历代敦煌壁画全集》，查找各种历史文献资料，逐一了解每个朝代敦煌的经济政治环境、民间习俗、服饰妆容特色、壁画风格等，开启了“敦煌供养人”的系列创作。

▲滑动欣赏“敦煌供养人”系列西魏《游》

　　传统现代交融

　　曹航恺有一个小习惯，就是在上传画作时附上大段文字，写背景资料、相关诗词和自己的感受。

　　画作《反弹琵琶》及其附带的文字说明

　　他笑称：“可能也很少有粉丝有耐心看完，他们给我的评论大多还是围绕画。”但他乐此不疲，坚持给大家“科普”。

　　最近的“敦煌供养人”系列，他干脆将创作过程拍成了视频，背景资料也放在视频末尾，引来粉丝的惊呼：“竟然真的是用黄土画的！”“香灰也能入画吗？”“北周跟西魏的供养人真的各有各的美……”

　　利用黄土作为画稿底色

　　视频中，他用敦煌黄土与胶水混合刷在线稿上作为底色，以传统工笔的方式勾线，拼贴上金箔、经文等材料，最后再刷上香灰，塑造壁画的质感。

　　作画时使用的香灰

　　在画上拼贴经文

　　底色的黄土，仿佛代表历史的底蕴；其上天马行空的创作，又反映着90后跳脱的理解力和创造力。传统与现代、过去与未来，就这样在一张画上交融。

　　“敦煌供养人”系列北周《和》

　　回望自己之前的画作，曹航恺这样解读自己的进步：

　　‘伎乐天’带有一些光影，注重营造神圣氛围，还原敦煌壁画的风格；而‘供养人’系列，我加入了更多自己的想法，抛掉光影，注重装饰性。创作手法也不单是画，还有当代艺术常用的综合材料拼贴等，呈现的是身处当前时代的我对绵延千年的敦煌文化的理解。