对于许多数字绘画初学者来说，SAI可能是一款非常受欢迎的绘画软件。然而，与Photoshop等其他更成熟的软件相比，SAI在厚涂风格上的支持可能没有那么强大。尽管如此，通过一些技巧和策略，您仍然可以在SAI中实现厚涂效果。
厚涂是指用刷子或画笔时与画面的厚色，是一种油画技法！今天，小编就讲讲sai厚涂人物上色教程图解，快来学习吧~
1、线稿
将草图的不透明度下调后，在其上方新建一个图层用于制作线稿。这里使用的也是“铅笔"工具。本次的作品并不是以表现线条为主（有的线条在上色时会被涂掉），因此在服装的皱褶与头发的细节方面，大都只是象征性的参考线条。不过为了确保接下来的底色制作能够顺利进行，人物外侧的线条一定要仔细连接在一起。背景部分是直接上色制作的，因此不需要线稿。顺便说一句，笔刷都使用的是默认的设定，局部的线条做了一些模糊处理。还有，这一次没有使用任何纹理。
2、底色
先创建一张粉红色的图层用于制作背景，接下来再新建一张图层为角色部分进行着色。使用魔棒工具选取角色以外的部分，然后点击“选择”一“反选”，为角色填充上近似平粉红的肤色。将线稿的图层变更为“正片叠底”模式后，略微下调一些不透明度，这样可以使其更好的与底色相融合。
色的肤皮图层上方新建一个图层，同时勾选“剪贴图层蒙板”的选项。如此一杰，下方图层中的透明部分就变成了图层素板A。在上色时，我基本上为每一个着色的图层都会添加上像这样的一个图层。为了让角色与背景中的色影相融合，这里要为人物加上深红色的阴影。笔刷为“铅笔"，注意光源的位置为画面的正前方。单一色彩的阴影会湿得比较单调，于是我在阴影图层的上方新建了一个蒙盖图层，使用水彩笔为其加入了一些淡淡的色斑。最后，将图层的不透明调书到适当的程度B
3、固有色
利用选择工具与油漆桶工具为角色填充上固有色。这里并不是按部位，而是按照色彩来对图层进行的划分。这样做不仅可以有效的减少图层的数量，还能使色调的调整更加便利。
4、着色
这一阶段使用的是不透明度为80%的铅笔、笔、水彩笔马克笔工具。线稿中的那些辅助线条在这里会被一间涂掉。本次面于对底色做了缜密的设计，因此着色的阶段基本都是在底色的色相范围内来燃行的。另外，这里还对于线稿中的一些比较粗糙，或不大准确的线条也一同做了修正。着色大致完成后，在其上方创建一个覆盖图层，使用直径较大的笔刷加入一些色彩变化，并将亮度调节到适当的程度。
5、细化
另外还要加入反射光的部分。新建一个不透明度为10%的发光图层，在填充上光源色彩后与角色进行合并，之后再将多余的边缘清除掉。注意较硬的东西光线要强，较软的东西光线要弱，一定要结合材质的变化对反射光的强弱进行调整。
6、调整
感觉整体的色饱和偏低，于是对角色与背景的色调都分别进行了调整。这里又再次用到了滤镜中的“亮度/对比度”、“色相/饱和度”功能。在角色的上方重叠上“覆盖”与“发光"图层，在背景的上方重叠上“覆盖"图层，以此来对色彩与亮度进行细微调整。
7、最终完成
关于如何利用SAI进行厚涂、上色的教程给大家，来自画师 @Mechamania矛盾博士的SAI厚涂上色教学，教程非常简单，赶紧来看看叭：
1.构图草稿
将人物大概动态定下来，注意突出重点。
2、线稿
细心在刚才的底稿上把线稿画好，个人习惯是所有线的接C ]都封闭上，方便后续填色时使用快捷选取。
3、填单色
用魔术棒选择要填色的区域，每个颜色分-层， 然后填充。魔术棒选择完可能会有瑕疵，用选择-选取展1px或者选择笔灵活应对。
4、单色填充完毕
一些细微的地方例如宝石，不必要新增一层填色， 我的习惯是上色在宝石依附的物体那一-层，如图也就是金属那层。
5、添加阴影
新加正片叠底图层，Ctrl+点选图层左边缩略图选择上色区域，刻画阴影。
6、阴影刻画完成
不同颜色区域阴影的颜色也略为不同，调整至最佳。
7、线稿颜色调整
个人习惯是在线稿层上加一个正常图层，以线稿层做蒙版，用喷枪改变线稿颜色，使其和色稿协调。
8、合并图层并对细节加以刻画
这一步根据个人习惯，本人-般会到PS将除背景以外的图层合并复制出一-层，并隐藏其他图层。在合并后的这个图层上用正片叠底、覆盖等图层加以刻画调整。另外笔刷的话，“平笔” 相对能做出笔触感，可加以利用。
用“发光”图层对反光、环境光的部分加以刻画。然后高光也可以用“发光”图层刻画，相当便利。
9、完成
活用模糊工具把想要减弱的地方模糊，以保留想突出的地方，如面部手部等等。最后加上渲染气氛的特效光，完成。
总之，虽然在SAI中实现厚涂效果可能比其他软件更具有挑战性，但通过掌握一些技巧和策略，你仍然可以在这款软件中创造出令人惊叹的厚涂作品。通过不断练习和研究，你将能够更好地掌握厚涂技巧，并在数字绘画领域取得更大的进步。
