2月8日《无名》票房已破8亿，口碑及总票房预期仍在不断提升中，经过春节档前的预售火爆，档期内的口碑危机，再到如今杀出重围，斩获相当可以的票房佳绩，这部电影可谓一波三折。
现在的票房成绩可能配不上“超级商业片”的名号，但作为一部一部极具程耳风格的作者式的电影已经非常不错了，程耳这样不够“循规蹈矩”的导演还能在中国最重要的档期获得一席之地，只能说中国电影真的进步了。
有人看《无名》是冲着程耳去的，但更多的观众是因为强大的阵容，《无名》是一部文艺腔的谍战片，但也是一部拥有偶像派与实力派，全明星阵容的电影，而这些演员才是《无名》最宝贵，最不可代替的东西。
《无名》是一场演技的盛宴。
说起《无名》首先要说梁朝伟，程耳说“梁先生一路走来，每次的角色都不太一样，每一次都有非常独特、非常丰富的一面”，的确，从《无名》中我们能看到多面的、立体的梁朝伟。
梁朝伟的演技不需任何语言。《无名》中的何主任对话不多，时常是沉默、冷峻的状态，在开篇的广州轰炸段落，他身处防空洞，目睹了一只小狗的悲惨命运，看着破碎的家国，他的眼神中有一份坚毅、果敢，从那一刻就为我们“剧透”了，他所肩负的使命。
又如他对江小姐的审问，明知是同志但仍要故作矜持，违心地讲着不认同的理念，挣扎着判决江小姐的死亡，走过监狱囚笼里眼神中的反感、不屑，看着旷野中一袭红衣慷慨赴死，内心的震撼，几场戏，梁朝伟不需说一句话，仅用眼神，面部表情将一切交代得清清楚楚。蒙在鼓里的观众也同样煎熬，也在暗暗怀疑，何主任是敌，是友？
《无名》中的何主任让小编想起了梁朝伟的无数经典角色，是《悲情城市》的林文清，同样的沉默，同样的谨慎，却在历史洪流中勇敢坚守，是《色戒》中的易先生，在阴暗角落中用情欲寻求快感，在处处皆敌人的世界陪伴他的之后孤独，甚至是《花样年华》中的周慕云，藏着内心的秘密，在有“预谋“的婚外情中千回百转。
片中的何主任更有深情的一面，在最后生死存亡的高潮段落，他和周迅饰演的陈小姐做最后的诀别，二人在片中只有一场戏，但仍让我们看到了演技派的碰撞，相拥、轻吻，一次对视就道出了沧海桑田。
梁朝伟塑造了太多伟大的角色了，也承担了太多，以至于近几年梁朝伟演的戏很少，而《无名》的何主任更像是程耳送给梁朝伟的礼物，也是写给他的情书，标志着这位伟大演员的回归。
我们再说王一博，电视剧《陈情令》让我们认识了这个翩翩美少年，是不食人间烟火的清新脱俗的蓝忘机，此后《冰雨火》中的阳光正气冲突莽撞的陈宇又让我们看到了王一博的另一面。到了《无名》我们看到了一个更加成熟，演技更加精进的王一博。
《无名》中王一博还是同样的潇洒帅气，叶先生是一个稚嫩的特工，还有着青年人特有的少年气。这也是程耳选择王一博的原因，这部颇具艺术腔调的电影里，需要一张撑得起艺术质感的脸，需要优雅、高贵，有不食人间烟火的气息，王一博满足这个要求。
叶先生这个人物也少不了复杂性，《无名》中的叶先生一开始是一个妥妥的反派，是汪伪的鹰犬，每天如机器般的处理杀人、处理尸体，娱乐活动就是吃吃喝喝，逛逛舞厅，甚至还在上司面前表忠心，一心往上“爬”。
这里不得不谈王一博的语言能力真是强，片中他普通话、上海话、日语灵活切换，也体现了他几种性格，说普通话是例行公务，干练稳重，说上海话又有着“市井气”，一般是在和难兄难弟王队长一起的时候，用上海话讨论早餐的炖排骨，在监狱外面拉拉家常，吐烟圈，有着少见的俏皮。到了日本话，又回归了普通的“打工仔”，对上司恭恭敬敬，不时奉承几句。
电影中的肉搏戏，他和梁朝伟对打，拳拳到肉想将对方置于死地，而在片尾，囚车上叶先生邪魅一笑，让人恐惧又有些癫狂，这时的观众完全信服了叶先生就是一个妥妥的汉奸，一个坏人。
片尾，程耳将影片最大的反转放在了王一博肩上，监狱中那个邪魅一笑的少年，一刀将日本军官杀死，扬长而去，深藏功与名。
叶先生这个人物之复杂也是《无名》这部影片的复杂性，他是少年，又很圆滑，是鹰犬，结果却发现他是藏得最深的，就如影片的片名“无名”一样，王一博饰演的叶先生是真正的“无名”，他来无影去无踪，理念的转变，信仰的反转不易察觉，但细细察觉，在片中无数漫步进行之处，浮现出的是一个天真、纯粹的热血青年。
结尾处，叶先生来到香港，他卸掉了所有重担，还原了自己本来的模样，不再为命运抗争，不再因任务伪装，就是一个少年的模样，他与何主任在寺庙中相会，如影片中诸多时刻一样，无需多言，只需用手扶扶肩，之后又要奔赴各自的战场。
《无名》是一部有腔调的电影，而梁朝伟与王一博则成为诠释这种腔调的载体，二人如一体两面，用自身的方法完成了自己的使命，梁朝伟与王一博也奉献了近乎完美的表演，加上黄磊、周迅、大鹏、森博之等人，完成了一场演技的盛宴。
