无声之诗：中国山水画家张娟浅说|张娟|孙其峰|尺寸

　　张娟《小有亭》

　　尺寸：68cmx68cm

　　无声之诗

　　—— 中国山水画家张娟浅说

　　中国画从一开始就与中国人的人生态度和人品修养结下了不解之缘。古人云：“人品不高，用墨无法。人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至。” 笔墨虽出于手，实根于心。高雅的个人风范，广博的文化修养，对一个画家来说是基本和必要的。所以，除了绘画本身，还要有诗词，书法，篆刻和提跋等的相得益彰。此外历史、文学、哲学、音乐、诗歌、舞蹈等等，都可以开拓眼界和打通思路，起到他山之石可以攻玉的作用。各艺术门类都有其特性和长处，而相互之间又有着某种共性和内在的联系，这种共性和联系，给予深入体验生活，掌握丰富知识的画家以启发和妙悟，进而通过创作获得异常出色的成就。虽然文化修养不能代替本专业的磨练，但搏采众长，积久贯通，独辟蹊径，肯定是一个中国画家走向大师之路的必要条件。张娟，一位来自边疆乌鲁木齐的女画家，正以坚实的脚步走在这条大路上。

　　张娟《秋水悠悠浸野扉》

　　尺寸：68cmx136cm

　　著名的北宋诗人，书画家黄庭坚对中国优秀诗画作品自有独到的见解：“诗成无象之面，画出无声之诗” 好诗具画意，好画显诗情，张娟的画就是无声之诗，泛读一下她的作品，你都会在笔墨之中品味出诗的律动。她的山水画作品既有女性温柔秀逸的情怀，更有北宗苍润壮阔的诗意，如“高山流水”，跌宕起伏、难以名状。张娟是一位有着扎实、深厚功力且颇有成就的年轻画家，作品多次参加全国性美术展览，2011年她的作品入展法国巴黎“中华底蕴/中国山水画艺术展"获得一致的好评。近来偶然相遇，她还是那样温婉、谦逊，形象气质与她作品里展现的景致风物反差很大，以至于有人不相信《西域古道》《高原牧场》《胡杨颂》这样雄浑壮阔、气势恢弘、悲沧凌厉、颇具英雄气概的佳作，竟然是出自一位纤弱女子的手笔。细读令人心动不已。她的作品曾经得到中国美协主席刘大为的赞誉，开始刘主席也不利信这几幅巨作是张娟所为，当他得知张娟是孙其峰先生的得意弟子后方才释疑，此事一时传为佳话。

张娟《斗方小品》

尺寸：68cmx68cm

　　其实，多年来她深受孙其峰、龙瑞、王钧兵等名家的教诲和指导。尤其是恩师孙其峰先生的亲自点拨和示范让她茅塞顿开，有了长足的进步。先生赐于她“壮志凌云，脚踏实地。”这八个字她一刻都没忘记。孙先生的学养、人品、高超的艺术造诣让学生张娟无比仰慕并激励这着她永远向前进·····

　　张娟《秋山读书图》

　　尺寸：68cmx136cm

　　近来读她的新作，画风与先前作品大有不同。《秋山读书图》《湖边论道》格调高古清雅，确如无声之诗细细研读，画面空灵闲趣，沉静清凉、内蕴古远，禅意充盈。画中烟云山间缭绕，涧水峰下蜿蜒，山脉奇峰耸峙，深壑水雾氤氲，古道石阶隐现，林阴凉亭幽寂，一两片茅檐疏离，三五棵峭壁瘦松。远峰绮丽、近泉湍急、琴音飘渺、仙贤化合，闲风扶鬓，促膝论道。笔力苍劲墨发五色。兼具南宋马远、夏圭的刚劲、笔简墨，元代王蒙，倪瓒的笔意，天地浩瀚、苍深幽远。暗合唐诗之境界，读来如饮美酒甘醴意味深长。

　　张娟《家山不寂寞》

　　尺寸：68cmx68cm

　　说到继承、师古人。师造化，张娟从来坚持临池不辍，润物细无声，她总是能够在临习中，自然而然地将自己书法训练的道行运用到绘画之中，将自己的思想，情感，气质，融入到物象之中。天真烂然，不造作不概念，言之有物，又浑然大成，充满诗性的意趣。除了她书法用笔见长的画风之外，我们可以从作品《山居图》中看到山势俊朗，流水潺潺，墨色清淡，韵致悠远。山脊外略施赭色，以浅绛法出之更显秋明和古意。将心灵空寂，目力不及之远的旷古意境凸显了出来。一种温馨柔和，虚静澄明的气氛跃然纸上，又见水边石上松阴下，高人闲坐，怡然自得，智对空山，咏歌吟诗；山秀人之儒雅，水映人之贤德，高古别致；一派天人合一的自然和谐景象。实乃中发心源之作。