西篱
经验与记忆——游走于私密性与公共性之间的自传体写作
东莞文学艺术院冬令写作营专家讲座回顾（四）
编者按：
近年来，东莞大力实施作家和艺术家们的培育工程，加强文学人才培养优化人才队伍。为进一步孵化培育更多的文学中坚力量，在孵化项目中再催生更多的优秀作品，在东莞市文联指导下，2022年12月12日东莞文学艺术院首届写作营开营，对优秀中青年作家进行培训。本次冬令写作营邀请了国内文学名家《人民文学》编审杨海蒂、《民族文学研究》副主编刘大先、广东省作家协会主席蒋述卓、中山大学教授谢有顺、著名诗人西篱、著名诗人郑小琼、花城出版社社长张懿、资深文学编辑张鸿等名家，以线下现场授课和线上远程授课相结合的方式，为东莞文艺精品文本类孵化项目签约作家、东莞优秀的中青年作家等学员进行授课，激发东莞创作生产活力，推动东莞文学艺术创作向高峰迈进。目前写作营已经结束，东莞文联公众号将推出七期专家讲座回顾，以飨广大读者。敬请关注。
近日，中国作家协会会员、中国传记文学学会常务理事、文学创作一级作家西篱老师带来了主题为《经验与记忆——游走于私密性与公共性之间的自传体写作》的精彩分享。她挑选了多部经典作品进行阐述，结合自身丰富的创作实践，对自传体写作进行了深入浅出的讲解。
周西篱，中国作家协会会员，中国传记文学学会常务理事，文学创作一级作家。1990年由贵州人民出版社出版第一部诗集《谁在窗外》，在《人民文学》《诗刊》《中国作家》《十月》《人民日报》 等发表作品，出版有散文、诗集、纪实文学、长篇小说《与人同居的猫》 《迷惘的女性》《造梦女人》《西篱香》《为苍生而战》《夜郎情觞》《昼的紫夜的白》《东方极限主义或皮鞋尖尖》《雪袍子》等十多部。获首届金筑文艺奖、第四届和第五届中国传记文学优秀作品奖、贵州少数民族影视文学优秀剧本奖、首届有为杯报告文学奖等。
畅聊传记的起源与发展
中国的传记起源很早，而且题材多样。像陶渊明写《五柳先生传》采用正史纪传体的形式，以该文为代表，可以看到中国古代传记体文有三个方面的特点——
第一，表现的是人生的横断面，是一种宁静稳定的状态，当中并没有人物性格变化的过程和时间性。
第二，从写作的动机上看，中国的自传文学主要是为了向世人展示自我形象，表明作者的态度和人生观世界观，而西方的自传，比如说法国卢梭的《忏悔录》，它的表白首先是一种“内省”的态度。
第三，叙事散文化。
西篱老师从菲力浦·勒热纳的《自传契约》、卢梭的《忏悔录》、到普鲁斯特《追忆似水年华》、纪德的《如果种子不死》等经典作品进行了详细的讲解。
西篱称，从这些经典的作品里可以看到，法国文学在哲学、宗教和社会方面都有一个很清晰的传统，在他们的文章里面都是不断的反省自己，他们很关注人与社会的一种联系。
西篱认为传记写作具有私密性，因为过去的信件、杂记、回忆录到后面的传记都是非常个人化的，所以传记写作，既是文学，也是心理学，更是社会学，从卢梭他们开始，其实就有这种自觉和醒悟。
自传的定义被逐渐超越和打破
西篱认为现代以来中国的传记文体创作还是很丰富的，对这个文体的理论研究，公认是法国作家走在前列的，法国当代著名学者，著名的自传研究专家，菲力浦·勒热讷，他在自传的研究方面可以说是拓荒性的。他比较著名的作品有《法国的自传》《自传契约》等。勒热讷给自传下的定义是：自传是真实的人，以自己的生活为素材写成的回顾性叙事作品。菲力浦·勒热纳给自传下的这个定义，就是以自己的生活为素材，写出回顾性的叙事作品。西篱老师说，“自传，是关于个人的生活和历史，尤其是人的个性和精神的历史，的文体。自传说自己，传记说别人。这当中的区别在于：自传中，署名者、讲述者、传主，三者的身份是一致的，都是同一个人。但是在传记里面却不一定，比如说西篱自传，是西篱自己写的，西篱传则可能是西篱本人写的，也可能是他者创作的。”
周西篱老师称“在传记创作中，一定是有虚构的成分的。作者在记述传主事迹过程中，他很可能会渗透自己的某些情感、某些想象，甚至是推断。就是这些作者附加的情感、想象、推断，甚至是情节和细节的虚构，让传记和小说难解难分。好的传记代表的不仅仅是个体，更要跳出这个范畴，站在历史宏观的角度去重现。当然，还有很重要的一点就是自传要有个人经验的投入。”
突破自我才能得到解脱
西篱老师结合自己的作品《昼的紫 夜的白》作了详细阐述。她称，这个小说我花了十年的时间，整个创作过程中非常艰难，因为写的是我父辈他们略带痛苦的一段人生经历，还有我的童年生活，它需要把我内心最深处的秘密袒露出来，我觉得是非常难的一件事情。文学写作从自我出发，最后回到自我。所以我一直都认为创作过程需要一个强大的自我，在作家的作品里面，能够有感染力的作品，一定会呈现出作家的一个完整的自我。
当一个作家突破了这个界限，能够勇敢的直面自己的内心，那么创作也会自然而然地提升一个高度。西篱老师说，有些题材的创作，会让我们承受巨大压力。当我耗时近十年时间完成《昼的紫 夜的白》的时候，突然感觉自己解脱了，我们是历史的儿女，但必须要挣脱历史的桎梏，才能够迎接未来。从这个意义上来说，创作是一种完成，一种治愈，对个体的，也是对时代的。
感受经典文学的魅力
在诺贝尔奖设立之前，法国优秀的文学家就灿若群星，并产生了大量的优秀文学作品，其对世界文学的发展产生了极为深远的影响，甚至可以说一部法国文学发展史占了世界文学发展史很大一部分，有着极为悠久的历史。而且，众多优秀的法国文学创作者创造出了大量的新文学体裁和多种多样的创作手法，对世界文学的发展影响甚巨，法国文学在西方文学发展史乃至世界文学发展史当中有着浓墨重彩的一笔。
西篱老师针对普鲁斯特《追忆似水年华》及埃尔诺《悠悠岁月》展开了详细分析。她说，“普鲁斯特被评为20 世纪最有影响力的作家之一，他通过小说深入探讨了爱情、艺术、时间和记忆等主题，因为自幼体质孱弱，身患慢性哮喘病的他，不得不把自己长期关在卧室里，这也让在现实生活中找不到意义的普鲁斯特，凭借记忆，重新找到了生命价值所在，并塑造了不朽的艺术作品。”
普鲁斯特对艺术、欲望、死亡、性、政治、失落、内疚、道德的错综描述，内容丰富，且有着惊人的深度。正如西篱老师所说，《追忆似水年华》将对回忆的客观描写与对其间各事物的感官体验互相交融，使得回忆不仅仅是回忆，而是带上了一种真实感，对事物几乎可触摸的感受，文字除了带给我们场景上的全方位描绘，同时也在激发着我们的知觉，所以我们在写任何东西的时候，需要从内心感受出发，把这种真实的东西调动起来，就会充满无限魅力。
而另一部文学著作《悠悠岁月》也是让人回味无穷的，作者经历20多年的思考和推敲，终于将法国作家安妮·埃尔诺推上了诺贝尔文学奖的高峰。西篱老师表示，埃尔诺以自己的勇气和敏锐的洞察力揭示了个人记忆的根源，隔阂和集体的限制，她能够站在不同的角度上去思考和审视不同的性别、语言和阶级差异之间的生活隔阂。这本书就像一本故事集和一本老照片的集合，生动并且真实地描写了人生不同阶段的集体记忆。所以说安妮·埃尔诺的作品里有非常博大的东西，因为她已经超越了本我，达到了超我的人生境界，她的作品中的记忆，不仅是她的，也是她的国家和时代的。尤其当她写到信息时代的来临，资本的逐利，消费主义兴起，你就会感到，她写的不仅仅是法国，也是全世界，是地球村的记忆。
西篱老师的讲座细致入微，娓娓动听，精彩无比，让现场文学爱好者倾听不厌，无数次迎来阵阵掌声和点赞。讲座最后，西篱称，今天给大家分享传记，是想给大家带来一些思考，我们还是要从经典中去感悟力量、汲取营养，通过借鉴优秀的东西，最终变成自己的东西。
西篱老师最后以几句结束了讲座：只有当个人的经验与历史的记忆溶于一体，才能有丰富和丰厚的文本。作家的形象，才是“记忆书写者”的历史形象。
有学员表示，“通过聆听此次讲座，让我受益匪浅，感受颇深。我体会最深的是，经典永远不会过时，它值得我们终生学习。听了老师的讲座，让我的文学写作思路有了进一步清晰和提升。真要感谢老师的真诚精彩讲授！更要感谢市文联为我们提供了这么好的学习平台！”
据了解，此次冬令写作营作为东莞文学艺术院加强文学人才培养优化人才队伍的重要举措之一，在邀请多位文学名家前来授课的同时，还结合学员创作实际，即开展文艺理论、学习辅导，也安排远程授课。在培训的同时，活动还搭建平台，在培训结束后组织导师与学员结对子，做学员作品与艺术修养的成长导师，进行一对多的远程辅导，引导学员提高学养、涵养、修养，把崇德尚艺作为一生的功课。
