《义勇军进行曲》

　　《义勇军进行曲》最早是电影《风云儿女》的主题曲。1934年秋，田汉为该片写了一首长诗，其中最后一节诗稿被选为主题歌《义勇军进行曲》的歌词，歌词写完后不久，田汉被国民党当局逮捕入狱。1935年2月，导演许幸之接手《风云儿女》的拍摄，不久后，去监狱里探监的同志辗转带来了田汉在狱中写在香烟盒包装纸背面的歌词，即《义勇军进行曲》的原始手稿。当时，聂耳正准备去日本避难，得知电影《风云儿女》有首主题歌要写，主动要求为歌曲谱曲，并承诺到日本以后，尽快寄回歌稿。

　　聂耳在收到歌词后很快就完成了曲谱初稿。1935年4月18日，聂耳到达日本东京后，完成了曲谱的定稿，并在四月末将定稿寄给上海电通影片公司。之后，为了使歌曲曲调和节奏更加有力，聂耳和孙师毅商量，对歌词作了3处修改，从而完成了歌曲的创作。‍

　　《没有共产党就没有新中国》

　　公元1943年，中国共产党领导的抗日战争进入最艰苦时期。日本帝国主义和国民党反动派对我国根据地实行双重打击。为发展和巩固抗日胜利果实，反对国民党的分裂，八路军边区剧社派曹火星、丁凯、肖静雨组成三人工作队，来到京西偏僻的歌谣之乡堂上村。在通往堂上村的山路上，曹火星一行三人化装成小贩商人急走而来。……‍

　　《团结就是力量》

　　《团结就是力量》是首在群众歌曲活动中唱得最多的歌曲之一，词曲唱着上口，唱着有劲，唱得人精神振奋。其实这首歌是一个小歌剧的幕终曲，创作《团结就是力量》的目的是为了配合当时的减租减息运动。

　　这首歌的曲作者就是卢肃，在延安鲁艺音乐系学习过作曲和合唱指挥。在当时，他就创作了《平原大合唱》、《生产大合唱》、《春耕大合唱》等作品。在不同历史时期仍在传唱的歌曲则是他在1943年创作的这首《团结就是力量》。

　　曲作者卢肃这样讲到这首歌的创作背景：“1943年是抗战最艰苦的时候，蒋介石消极抗战，特别是在八路军打了‘百团大战’之后，全部的日军伪军就把军事重点都压在八路军身上。当时晋察冀那个地方本来山区老百姓特别苦，给地主纳租特别重，当时提出要减租减息。《团结就是力量》当时的创作背景就是这样的。目的就是配合减租减息这一次运动。当时只用了三天时间，就写了出来。这首歌是一个小歌剧的幕终曲。歌剧的名字就叫《团结就是力量》，主要强调的一个思想就是：团结起来就是力量，在困难当中要依靠自己，坚持抗战，迎接新中国的到来。相信自己，争取美好的前途。”‍

　　《黄河大合唱》

　　1938年10月，武汉沦陷后，诗人光未然带领抗敌演剧队第三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。 

　　1939年1月，光未然抵达延安后，创作了朗诵诗《黄河吟》，并在这年的除夕联欢会上朗诵此作，冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》；同年3月，在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，于3月31日完成了《黄河大合唱》的作曲，以中华民族的发源地黄河为背景，热情地讴歌了中华儿女不屈不挠，保卫祖国的必胜信念。 

　　冼星海回国痛感民族危亡的深重，深知民众的痛苦。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前面。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。1939年他去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮。创作一星期，半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。 ‍

　　《大刀进行曲》

　　《大刀进行曲》，又名《大刀向鬼子们的头上砍去！》为作曲家麦新1937年7月在上海创作的一首抗日救亡歌曲。此曲为歌颂当时在长城附近用刀杀日军的国民革命军第29军“大刀队”而作。 

　　1933年3月，宋哲元率领的第二十九军“大刀队”在喜峰口与日军展开白刃格斗，鬼子横尸遍野，第一次尝到了大刀的厉害。二十九军的胜利和大刀队的英雄事迹顿时传遍全国，极大地鼓舞了全国军民的抗日热情。‍

　　《游击队歌》

　　1937年，“八·一三”淞沪抗战爆发后，上海文化界成立演剧队，在抗日民族统一战线的旗帜下到中国各地宣传抗日救亡，贺绿汀怀着对侵略者的仇恨，参加了上海救亡演剧一队。他来到山西抗日前线，为抗日部队演出。在城郊的一个八路军办事处（临汾尧都区刘村镇），他们与指战员有了更直接的接触，并对游击战法产生了兴趣。尤其在听取了朱德、任弼时、贺龙等首长的报告后，对抗日战争的形势和策略有了进一步的了解。他认识到，要彻底打败日本侵略者，不仅要靠正规战，也要靠运动战、游击战。贺绿汀对着油灯，将那些零碎、片断的音乐形象缀成一个整体，创作出了歌曲《游击队歌》。‍

　　游击队歌

　　中国人民解放军总政治部歌舞团 - 世纪歌典·三四十年代

　　《松花江上》

　　毛泽东曾经这样说过，一首抗日歌曲抵得上两个师的兵力。《松花江上》在日寇大举侵华的紧要关头，唱出了“九·一八”事变后东北民众乃至全国人民的悲愤情怀，唤醒了民族之魂，点燃了中华大地的抗日烽火。 

　　这首歌曲的结构是带尾声的二部曲式，具有倾诉性、叙述性兼抒情性的特点。歌词内容有很强的说服力，真切感人。第一部分是由两个乐段组成，每一段又都由三个乐句构成。这一部分的音调富于叙事与抒情的特点。第二部分的旋律以环回萦绕、反复咏唱的方式得到了展开，感情越来越激动，具有回肠欲断的效果。这部分以呼喊似的音调、悲愤的情绪，控诉日本帝国主义入侵东北后的滔天罪行，表达了东北人民要求收复失地的强烈愿望。最后的尾声，唱出了呼天唤地似的旋律，使歌曲达到了高潮。在声泪俱下的悲痛中，蕴藏着要求起来反抗斗争的力量。 ‍

　　《毕业歌》

　　此歌作于1934年。该片描写1931年“九·一八”事变后，中国青年学生坎坷的生活道路。影片《桃李劫》摄于1934年，是共产党组织新开拍的左翼电影阵地——电通影片公司制作的第一部影片。影片讲了一对新毕业的青年学生参加工作以后理想不能实现，逐渐落得家破人亡的故事。

　　《毕业歌》就是影片中一群青年毕业前欢聚一堂时唱的，《毕业歌》昂扬奋发的调子极好得渲染了影片开端的情绪，使人颇涉遐思。年轻的激情，爱国的深情，以及二十来岁的人所特有的那种目空一切、踌躇满志的感觉。虽然不同时代环境变化很大，但年轻的心是相通的，同样轻率，飘逸，火热。后来随着故事地变化，《毕业歌》的旋律几乎消失了，直到最后，男主人公身陷囹圄，老校长来看他时，《毕业歌》模糊地飘起，使悲剧情绪迅即加强，观者恸不可已。如果只是一个人的悲惨故事，其悲感是有限的，而《毕业歌》的飘荡，使人感觉受伤害的是所有人的年轻之梦，这正是《毕业歌》在《桃李劫》这部影片中的感染力所在。

　　由于歌曲表达了一代青年“天下兴亡，匹夫有责”的爱国激情，因此深为广大群众，特别是青年学生所喜爱，在我国革命斗争中，产生了巨大的影响。《毕业歌》随着影片公映，旋即成为热血青年投身抗日救亡的进行曲。许多青年高唱《毕业歌》投笔从戎，奔赴抗日前线。‍

　　《南泥湾》

　　1943年，这首曲子诞生在延安，是以马可为主要创作人的团队作品。1943年春节，延安鲁迅艺术学校的秧歌队来到南泥湾，向三五九旅的英雄们献上新编的秧歌舞《挑花篮》，《南泥湾》是其中的插曲。此曲旋律优美、抒情，热情歌颂了开荒生产建立功勋的八路军战士，歌颂他们把荒凉的南泥湾改造成了美丽的“江南”。全曲可分为对比性的两个部分，前半部分曲调柔美委婉，后半部分欢快跳跃，最后采用五度上行的甩腔手法结束全曲。歌曲吸收了民间歌舞的音调和节奏，加上载歌载舞的表演形式，融抒情性与舞蹈性为一体，更加生动感人。‍

　　《歌唱二小放牛郎》

　　抗日战争时期，在河北省涞源县出现了一位全国闻名的抗日小英雄，是村中的孩子王，所以称为王二小。据当时晋察冀军区一军分区司令杨成武回忆，王二小与一军分区的一个连长关系很好，涞源县当时属一军分区。王二小牺牲时才十三岁，在日本鬼子扫荡一条山沟的时候，为了掩护几千名老乡和干部，他不顾自己的生命危险，把敌人带进了八路军的埋伏圈。气急败坏的日本鬼子把王二小挑在枪尖摔死在大石头的上面。干部和老乡因此脱离了危险，英勇牺牲的王二小事迹很快传遍了解放区，每一个老乡都含着眼泪，歌唱二小放牛郎，《晋察冀日报》在头版报道了王二小的英勇事迹。晋察冀边区的文艺战士方冰和劫夫很快创作了全中国的著名儿童歌曲《歌唱二小放牛郎》。‍

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　　责任编辑：刘桓