2020这一年，我总会下意识地去回避一些让我感觉丧的新闻，去寻找生活里更多的小美好。
然而，总有一些事情是无法忽略的，比如——
法国时间10月4日晚， Kenzo创始人，引领了一代潮流的设计师高田贤三（Kenzo Takada）因为感染新冠病毒，在巴黎塞纳河畔讷伊（Neuilly-sur-Seine）的美国医院（Hôpital américain）去世，享年81岁。
说到Kenzo，大家一定不陌生，它的虎头卫衣几乎是时尚界人士人手一件。
作为一位日本设计师，高田贤三在上世纪60年代只身闯荡巴黎，并且赢得挑剔的巴黎人的喜爱，更是十足的传奇。
1、
高田贤三于1939年2月27日出生于日本的姬路市（Himeji），是家里的第5个孩子。
他很早就因为妹妹看的时尚杂志对设计充满兴趣，更是在大学时期违背家人的意志，转而进入刚开始招收男生的东京文化服装学院就读，并顺利毕业。
年轻时的高田贤三留着浓密的娃娃式长发，常带着一脸灿烂微笑，谦逊而幽默。
他不拘泥于传统，敢于创新，对外面的世界充满渴望。
命运也再一次眷顾了他。1964年，因为日本政府筹办东京奥运会需要征地兴建体育馆，他获得了一笔丰厚的拆迁费。于是，他买了一张前往法国马赛的船票。
在长途的海上旅行中，他在不同的港口看到了不同的民族和文化。他们的服装风格各异，却都有着和谐的、令人惊艳的美。这让他大开眼界，也为他日后的风格形成奠定了基础。
到达马赛的那一刻，
他深感自己的不足，
丢掉所有作品，
决心去巴黎重新开始！
2、
1964年的巴黎时尚界充满了无限的可能性。伊夫·圣罗兰自创品牌不久，风头正盛。老佛爷卡尔·拉格斐入主Chloé，开启设计生涯新篇章。
高田贤三在这里虽然是无名小卒，生活得穷困潦倒，但内心充实。他奋力地汲取巴黎的时尚养分，进行新的设计尝试，并且坚持不懈地将自己的作品寄给时尚杂志和品牌公司。
他获得过在Pisanti（皮萨蒂）和雷诺马（Renoma）工作，也因为《ELLE》杂志的青睐备受关注。
1970年，他在巴黎的薇薇安画廊（Galerie Vivienne）开设自己的第一家店。
他喜欢法国后印象派画家亨利·卢梭（Henri Rousseau）的《丛林之梦》，就利用打工时学到的油漆手艺，花了三个月的时间将店铺涂抹成现实版《丛林之梦》，并且将店名定为Jungle Jap（日本丛林）。
他还在这里进行了人生的第一次大秀。
虽然场地简陋，制作服装的材料也十分廉价，但他将日本和服与现代设计结合，融入鲜艳的色彩和多元的图案，那种自由的生命力和浪漫的想象一下子就吸引了巴黎人的目光！
秀场上也充满了快乐～
一举成名之后，有人将他比作设计界的雷诺阿，也有人称他为“色彩魔术师”。他也是第一位敢于挑战并打破“欧美式时尚”的亚洲设计师。
对此，高田贤三曾表示：“巴黎一直是高定时装的中心，但六十年代后半期嬉皮文化传入法国，风行一时，1968年又爆发了五月风暴，那个时代的年轻人需要新式的服装，也许（我的品牌）就是趁着那股潮流为大众所接受的。”
1976年，为了有更大的空间，高田贤三在维多利亚广场（place des Victoires）开办了新店铺，并将品牌更名为Kenzo。
1983年，高田贤三开拓了Kenzo的男装线。1988年，他又推出了香水系列，将Kenzo带到了一个新的高度。
3、
这样一个独特的奢侈品牌，LVMH集团自然虎视眈眈。1993年，品牌被LVMH集团收购，但高田贤三一直担任艺术总监，直到1999年退休。
在他离开之后，Kenzo如同失去了灵魂，走起了下坡路。直到2011年，设计师Humberto Leon和Carol Lim从高田贤三以前的作品中汲取灵感，利用“虎头”、“大眼睛”等元素带来新的创意，才让Kenzo重焕生机。
另一方面，高田贤三则继续着自己的精彩。他将巴黎的有着蓝灰色屋顶的住宅改造成了日式风格，又一次震惊了世人。
木结构的主体充满了自然气息，大面积的落地窗不仅让视野开阔，还能让更多的光线进入室内。
室内布置简洁大方，有着浓浓的禅意，还有温馨的家的气息，让人自然地放松，享受这种宁静致远的氛围。
屋外还有一个小巧精致的日式庭院。流水、绿植相互掩映，生机勃勃，充满野趣，让你完全感受不到自己处于都市之内。
2019年，高田贤三还在巴黎八区的Pavillon Ledoyen餐厅庆祝了80岁寿辰，场面盛大，他自己也是精神十足。没想到一眨眼就和我们永别了……
对于这位征服过巴黎的日本设计师，巴黎市长安娜·伊达尔戈（Anne Hidalgo）发文致敬：
“得知高田贤三去世我非常悲伤。他真是一个创造者！ 他赋予了色彩和光线在时尚界的位置。今天，巴黎为她的一个儿子哭泣……”
毫无疑问，死亡和离别常常是突然的，我们能做的只有怀念。
面对着法国越来越严重的新冠疫情，希望接下来的日子里，大家都能保护好自己，熬过即将到来的寒冬，迎来如Kenzo般洋溢着快乐和活力的繁花。❤️
