演员蔡宜达一直都被外界冠以丰富的 “标签”。

　　他的家庭和国乒队有着不解之缘，从小在体育训练局的大院里长大。在北京成功举办奥运会的那一年，仿佛有着天然的缘分一般，蔡宜达也顺利入读北京电影学院，开始了作为演员的耕耘。

　　从《楚汉传奇》威风凛凛的项庄，到《新侠客行》中的石破天和石中玉，又或是《骨语》中游戏人间的李学凯，还有《别碰我心底的小柔软》中青春洋溢的高原……这几年里，荧幕上多见蔡宜达的身影。

　　这一次，在热播剧《锦绣南歌》中，蔡宜达饰演了大师兄陈少巽。重情重义，隐忍寡言，陈少巽的人生因宿命感而蒙上了一层悲剧底色，表演起来格外引人注意。

　　“寡言”陈少巽

　　《锦绣南歌》中有这样一个桥段广为流传：

　　彭城王身中剧毒，性命垂危，而只有陈少巽能在此刻一解燃眉。女主角骊歌情真意切地恳求师兄，而他却陷入了两难。

　　他抬眼看着眼前疼爱的师妹，心中闪过的却是师父从小疯狂的教导和对彭城王的仇恨。几番踌躇，定心思量，陈少巽最终还是答应了骊歌的请求，只是希望她永不后悔。

　　这一段情节不仅是骊歌的关键情感转折，对陈少巽这个角色来说也是重场戏之一。他不仅救了彭城王，更是将以自己为首的整个朱雀盟的谋算摊开在观众面前。而作为个体，陈少巽更是夹在师父、师妹和从小被灌输的仇恨之间，不得进退。

　　出色的演绎让这段情节播出不久便有了高讨论度，蔡宜达的演技也受到好评。在他看来，陈少巽虽然寡言，但人物却内藏玄机，“成长经历可以让观众产生共鸣”。

　　陈少巽的一生都在被人摆弄。他因师父的救助而活下来，又因师父的仇恨和阴谋而有了生活的目标，他的性格本就内敛，在这样的环境下便更加压抑自我，把心事藏了起来。

　　“师兄一直有感情，但他从小被师父洗脑，又在残酷的环境中被培养长大，他是所有人里最听话的那个，对感情从来不敢说出口。”蔡宜达这么理解自己演绎的角色。

　　《锦绣南歌》中的副线CP有很多，师兄和小师妹的感情虽然着墨寥寥，但却被观众细心扒了出来。一个寡言稳重，一个跳脱浪漫，本是般配的一对，小师妹在剧集前半段却为了保护骊歌而主动赴死。更虐的是，师兄就这么眼睁睁看着她死在面前，任凭一身好医术，却无法再多做什么。

　　直到慢慢走向终局，陈少巽眼见从小一起长大的骊歌陷入重重危机，凭借一腔孤勇不断冲破命运桎梏，就像被拨弄了一根弦一般，陈少巽慢慢有了触动和转变。

　　他违背了师父的意愿，豁出一身好本事奋不顾身地救出骊歌，反让自己落得悲剧的下场。但对师兄来说，只有这时候才终于找回了真正的他。

　　在蔡宜达的演绎之下，陈少巽的人生就如画卷一样在观众眼前缓缓展开，他的成长和转变对应了每一个人都会经历的生活困顿和选择，角色共鸣感很强。

　　“我求的是细水长流的分寸感”

　　在采访的时候，蔡宜达直言，“陈少巽不好演”。

　　师兄的台词量并不多，很多内心的想法都不会直白地告诉观众，而他却又在剧情中起到关键作用，无论是相救彭城王，还是和骊歌的兄妹感情，都需要用一定的情感浓度来撑起表演，带领观众入戏。

　　陈少巽被戏称为“人间百宝箱”，“首先他有很重要的功能，能文能武，医术尤其精湛，比如救彭城王那段，最关键的环节是他在帮忙。这就是人物存在的价值之一。而且，虽然师兄性格内敛，不擅长表达，但他不是冷血。对师父，对师妹，他反而是非常重情重义的那个。”

　　在进行表演的时候，与其说是不动声色，蔡宜达更喜欢用“细水长流”这个词来形容整个人物的状态。他愿意以一种向观众娓娓道来的方式展开师兄的人生，感情上循序渐进，从表演细节来说也会自我要求去把握好分寸，拿捏尺度。

　　为了寻找这样的表演状态，在拍摄陈少巽的终场戏的时候，蔡宜达和导演达成一致，还特别重拍了一次。

　　作为整个人物的完结篇章，当天不仅有动作戏，要求的情感浓度也非常强烈。不巧的是，拍摄时的气温将近40度，演员被包裹着层层古装外衣，还要完成动作和对白，整个人的状态都不免燥郁。

　　第一次拍摄完毕，蔡宜达和导演一碰，都认为效果不是很好，都想要再找一找那种多则太夸张、少则看不到效果的“分寸感”。在坚持之下，这场戏后来又重拍了一次，终于达到了想要的效果。

　　这样的经历对蔡宜达来说虽然辛苦，但不断为角色寻找支点，处理拿捏表演尺度，蔡宜达也很享受表演的过程。直到如今，距离杀青已数十个月，他仍然能精确回忆起那天的场景，仿佛还能感受到空气中的热流和汗水浸润感。

　　作为演员的共情和成就感莫过于此。

　　作为演员的强共情与强可塑性

　　就像蔡宜达的微博简介那样，他相信“恪守本分，一步一步向上走”的演员准则。

　　毕业多年，蔡宜达已经演过不少角色，盘点之下会发现表演上都很有区分度。

　　因为外形端正英挺的优势，蔡宜达演绎古装角色显得颇游刃有余，无论是《楚汉传奇》中霸气的项庄，还是《新侠客行》一人分饰两角的江湖儿女，抑或是这次隐忍温柔的大师兄陈少巽，蔡宜达在细节上会揣摩人物的内心，打戏也尽量自己上阵，追求行云流水的真实感。

　　再到前几年热播的网剧《骨语》，蔡宜达卸下大侠外衣，变身成为痕迹鉴定师，在悬疑和刑侦剧中也非常适配。他饰演的李学凯不仅双商极高，为人处世更是春风化雨，幽默外向，这对蔡宜达的表演来说也是一个全新面貌。《骨语》一经播出便受到好评，如今第二部也已经在密集筹备期中。

　　去年，蔡宜达还有一部热播的青春题材校园剧《别碰我心底的小柔软》，进一步拓展了角色类型。这些年，蔡宜达已经积累了不少表演经验，在剧本选择上，他没有什么特别的倾向，正派反派都演得，唯一追求的就是剧本“打动我自己”，因为这样演出来才能“打动观众”。

　　蔡宜达看重作为演员的真诚和用心。平日里，他喜欢看人物传记，如果将来有机会，他也很想演绎一次传记类作品。从年少懵懂到成熟岁月，他很享受这样娓娓道来的节奏。

　　蔡宜达也有过觉得艰难的时刻。在拍摄《新侠客行》的时候，外界质疑的压力并不少，他咬牙挺过去了。更不巧的是，剧集因为各种原因被压了很久才播，那段时间对蔡宜达来说并不容易。

　　我的选择是不是对的？接下来要演什么？蔡宜达会这么询问自己，试图和自我来一场恳切对话。后来，他懂了，作为演员有时候能做的并不多，除了演好戏之外，那就“一切随缘”。

　　不急躁不冒进，就这么一个个角色下来，蔡宜达的演员之路一直走得很稳。再加上从小学习声乐，蔡宜达的音色和唱歌功底都很有发挥空间，登上过《跨界歌王》的舞台，在综艺里也幽默能放开，这都为他今后的发展奠定了更广的路。

　　如今蔡宜达刚好而立，正是对于男演员来说最好的年龄之一。在积累了足够多的经验之后，蔡宜达已经可以从容应对表演，而如今他的阅历也刚好可以撑起更多类型的角色。在演过了校园、刑侦和古装之后，蔡宜达的可塑性也会在将来为他打开更广的空间。