不知道多少观众会像笔者一样，对电影《又见奈良》的开场感到错愕。我们带着对探讨一个历史遗留问题的期待而来，指望本片能揭开那段尘封的过往，却不防导演直接用几幕动画略过了这个群体的前史。也许在历史洪流中，“日本遗孤”这个群体并不那么特殊。可无论如何，动画片段的背景音里那一抹奇异的高亢，还是过于违和。

　　片名同样有一定欺骗性，本片对奈良这一日本中古文化之祖庭的取景，连冰山一角都算不上。在日语中，“地方”一词同样泛指首都以外的地区。导演拍的不只是奈良，而是任意一处日本“地方”，清冷又略显颓靡，同时上演着人口老龄化和农村空心化。这里不少日本居民和滞留日本的遗孤一样，都处于大写的日本社会之边缘。

本片对留白的使用堪称精到，比如女主是否因为帮忙寻亲而被辞退，比如最后一次注定无望的寻找碰撞出了什么结果，都没有给出具体交代，甚至没有渲染最后一场明知无意义寻找时两位带路人的情感状态。剧作上真正露怯的地方是国村隼所饰角色的情感动机上。他以一位退休警察的身份来介入寻亲已经非常充分，强调女主角像他的女儿反而是日剧式的画蛇添足。当然，这一角色的价值在于带出了日本退休老人的视角，非常契合时间停滞的日本地方。在接触酗酒同僚的那场喜剧化桥段中，国村隼表现出“六十岁的矫健”，和寻亲者身上“七十岁的慈悲”形成了差异。当然，所有这些细节，都比不上他的同僚在电话里那句“医院当天就遣返了我”更传神有力。退休的老人如果尚算康健，连医院都不会收留，只能在乡野的酒会烂醉如泥。

　　与全片靠语言带出的笑料相比，吴彦姝和国村隼的哑剧交流可能算得上本片的高潮。作为一部跨国题材的影片，片中很多有效的交流都不是通过语言完成的。不要忘记短短一幕之后，女主角遇到管理员时两人同样一言不发，后者却本能地提防推销。本片中出现的日本人都不算太客气，无论是工厂领导还是旧址住户。不是日本人彬彬有礼的刻板印象错了，而是鼓吹沟通价值的金牌讲师错了。只有在这种既无目的也无手段的沟通中，人才能保持如此完满的善意。语言一旦介入，就戒不了人的弄巧之心。