刚刚过去的2018年，资本寒冬是影视圈各行业共同面临的问题。从投资人、制作人，到演员和影视内容公司管理者，都曾在不同场合提及这一话题。流量人设崩塌、片酬合同曝光、行业税收整改，一系列变化引发了这个昔日暴利行业的资本大退潮。

　　可是在一片隆冬之中，贵圈中人却都不约而同地看到了“暖春”——逐利狂潮退去，投机者被淘汰，沉淀下来的恰恰是最专业的人。

　　对于内容创作者而言，没有了资本方催促，也刚好获得了喘息机会，获得了更大空间把内容打磨扎实。

　　资本退潮，内容人却拍手叫好，所谓“万恶”的资本是如何摧残这个光鲜行业的？

　　|逼开机，干扰制作周期

　　资本介入催生的一个典型产物就是对赌协议。在电影行业还有一个更熟知的叫法，“保底发行”。

　　所谓对赌协议，就是指投资方与融资方在达成协议时，双方对于未来不确定情况的一种约定。如果约定的条件出现，投资方可以行使一种权利;如果约定的条件不出现，融资方则行使一种权利。

　　从演员冯绍峰、Angelababy到导演周星驰、冯小刚，他们都曾参与过对赌。

　　以前，在创作圈有一个基本共识——“剧本好了再说拍的事”，很多剧本孵化一两年很正常，剧本没做好延迟开机也很正常。后来则是，对赌协议一签，马上出开机计划，甚至连播出时间都定好了。

　　资本方只看成本大小给预算，钱到账，那制作方必然要完成对赌，这即意味着一定时间内必须开机，不开机何来营收？本年度的财报如何通关？

　　所以后来观众在市场上看到大量粗制滥造，打磨不成熟的作品，是资本逼着制作方把创作时间变短。

　　|揠苗助长，玩坏大IP

　　在翻拍大IP方面，不得不提灵河文化。灵河文化成立于2016年，旗下多部网剧如《暗黑者》、《盗墓笔记》、《老九门》等都在流量或口碑等方面堪称现象级、佼佼者，可放眼众多同行，越来越多作品沦为炮灰。

　　灵河文化创始人白一骢在日前由暴娱互动举办的“第四届中国新文娱年度盛典”采访中提到，制作周期紧张，最快的方式就是买一个已经有的内容，买IP。

　　“作为资本方来讲，它不会看内容，它只是说这个IP火，好，我买了，让团队在很短的时间内改编。”

　　一部小说要求几个月内改好投拍，专业编剧才不接这种急活，当然，钱也没得赚，这就为那些投机型编剧提供了生存空间——你不赚我赚。

　　此势必催生大量基础尚不扎实的剧本直接上阵，播出的反响有目共睹，IP越火越扑街。

　　|哄抬身价，明星片酬涨过房价

　　在没有过硬故事的剧中，流量主角就成了王牌。

　　《老九门》爆红之后，很多质疑指出灵河文化的套路就是大IP+小鲜肉，“可问题是我们用他们的时候，小鲜肉还不是小鲜肉啊！”白一骢如是解释。

　　回看话题度最高的《盗墓笔记》、《老九门》两部剧，《盗墓笔记》2014年开机，《老九门》2015年开机，制作方跟演员签订合同的时间可能更早，那时的李易峰、杨洋、张艺兴或陈伟霆确实与今天不能同日而语。

　　放到今天，白一骢想不想用呢？不好说，但肯定不会用，因为用不起。

　　“我之前用的一个演员八百万，结果转眼变成八千万快一个亿了。最高的涨到过两百倍，我就不说是谁了。”

　　白一骢提到，在2015—2016年期间，明星片酬疯涨，“半年内成十倍上百倍地增长”。

　　是演员贪婪吗？不全是。

　　白一骢以正午阳光举例，如果是导演孔笙邀请，即便酬金不高他也鼓励身边演员都去参与，至少能学习、能产出好作品。但如果是新公司、新制作人拍戏，演员大多有所顾虑，而吸引他们的就是高片酬，进而片方也不遗余力地把钱砸向流量明星。

　　资本就这样把明星身价炒上了天。

　　当然像灵河文化这类拿得出作品公司，演员不会报典型的市场价，多多少少会有人情优惠，可基本线已经高不可及，“你打折我也用不起啊！”

　　资本逐利、求快，而影视内容是永远无法像摊煎饼一样可以规模化复制的产品，用白一骢的话说，资本介入本身就是一件非常“扯淡”的事。

　　当然，一个巴掌拍不响，被资本诱惑的制作方多数也是投机者，资本浪潮退去，裸泳的内容人最终将搁浅在沙滩上。