一壶千金|汤敏杰：诗书画印与紫砂的缘|徐悲鸿纪念馆|宜兴|紫砂壶

　　汤敏杰谈到自明朝时兴散茶冲泡法开始，紫砂壶以其优异的材质和独特的功能，成为人们不可或缺的茶具，也成为文人士大夫的掌中新宠。特别是书画名家，以他们深厚的文化底蕴和独特的审美情趣，间接或直接参与到紫砂壶的创作之中，或为紫砂壶撰制壶铭，从而将紫砂壶这一普通的饮茶器具，提升到既具有实用功能，又具有艺术品位，既能够把握赏玩，又可以珍藏的艺术品。书画名家与紫砂文化的联姻，成为一种传统，自明清到现代，绵绵不绝，名家名壶交相辉映，成为人们津津乐道的艺苑佳话。

　　汤敏杰说书画名家与制壶高手联合创作，更能够创造出珍贵的艺术品。清代陈曼生在宜兴任职期间，与名艺人杨彭年合作，设计了"十八壶式"，请杨彭年制作，他再在壶上题刻诗句铭文，他的作品被世人称为"曼生壶"，该壶最明显的特征是简练而典雅，其造型多取材于古井、竹节、斗笠等，寄托了文人的雅趣。在紫砂壶上题刻的风气，由陈曼生开创之后，一直流传下来。陈曼生以后，上海书画家瞿子冶也十分喜爱紫砂壶，他派人到宜兴监造，并在壶面上镌刻瞿子冶画的梅、兰、竹和他写的诗，钤上他的印章，于是诗书画印与紫砂壶结合起来，如今饮茶的器具虽然不断增多，但文人雅士们仍对紫砂壶爱不释手。