超级3D、4k、120帧、数字造人、沉浸式观影，是李安新电影《双子杀手》的影评关键词。 普通电影的分辨率为2K，而《双子杀手》的为4k，这意味着画面更高清，色彩辨识度更广；普通电影的帧数为每秒24帧，《双子杀手》则为每秒120帧，这意味着你可以看清演员的每一个毛孔，以及表情的细微变化，加上3D技术，你可以体验前所未有的观影效果。 李安新电影的最大标签，无疑是“技术的革新”，除了沉浸式的观影感受，因为故事情节所需，李安导演通过数字造人的方式，实现了影片中51岁的特工亨利（威尔史密斯饰）与23岁的自己对话的场景，效果逼真。 然而，并不是所有的网友都买这笔”技术帐”。当一众网友称赞电影技术所带来的高级观影感受时，也有一部分网友认为，这是李安的“一次中场失利”。 诚如李安在北京映后交流会上所说：“当我看到这个东西（120帧），一方面觉得非常困惑，一方面也非常好奇，在这方面它对我的吸引力很大。” 《双子杀手》这部电影在带来视觉盛宴的同时，能否收回成本？李安做了哪些尝试去实现自己的电影梦？《双子杀手》的剧情不被看好，文艺片导演的商业之路该如何走？
制作成本1.38亿美元
《双子杀手》成本难收回？
从国内票房来看，《双子杀手》的票房和“李安+威尔史密斯”带来的热度并不成正比。
据灯塔数据，截至目前，《双子杀手》上映5天，累计票房仅1.64亿，远不如国庆档火热，而在十月档中，其累计票房也低于由古天乐主演的悬疑片《犯罪现场》以及安吉丽娜·朱莉主演的《沉睡魔咒2》。 从整体票房趋势来看，即使在部分影迷的力推下，《双子杀手》这部电影依然高开低走，从首日票房的5584.42万跌至今日实时票房300万，而上座率也从首日的10%跌至今日的4%，整体形式低迷。
这部动作悬疑片，在北美市场也受到了同样的冷落。10月11日北美上映，截至目前，《双子杀手》北美累计票房为3031.7万美元，被同档期影片《小丑》、《沉睡魔咒2》、《唐顿庄园》、《亚当斯一家》压制。
在国内，《双子杀手》的票房尽管不被看好，但评分还算过得去，豆瓣7.1，淘票票8.1，猫眼口碑8.1，但在北美市场，《双子杀手》在票房和评分上均没有溅起多大的水花，烂番茄新鲜度仅为29%，而IMDb的评分仅为5.2，创造了李安电影评分史的最低。
由此看来，电影的所有累计票房不过4亿元，与制作成本1.38亿美元所差甚远，而从日渐低迷的观影趋势来看，这部由派拉蒙、天舞影业、阿里影业、复星影业联合出品的影片，将要承担巨大的损失。
从内容到技术李安的好奇心之旅
事实上，李安从来就不是善于拍商业片的导演，他的影迷也绝非大众。 有网友在看完《双子杀手》后评论道：“了解李安的人会很喜欢这部电影，不了解李安的人可能就会讨厌。”但从诸多评论中，可以得出一点结论，那就是，65岁的李安敢于走出自己的舒适圈，不断尝试不同的题材和崭新的拍摄手法。谈到李安，其家庭三部曲《推手》、《饮食男女》、《喜宴》是必须被提及的对象，这三部影片不仅呈现了家庭关系中各位成员细腻而压抑的感情，如《饮食男女》中的长女、《喜宴》中的男同志以及《推手》中被接到美国的父亲，李安从各个维度展现了中国式家庭各种角色的鲜明与压抑，奠定了自己克制、沉重的拍摄风格。
李安的电影，在题材上非常突出。
家庭三部曲是他亲任编剧的作品，而后则正式开启了自己的导演生涯。高晓松曾提到，武侠小说那么多，李安却从一众小说中翻出了最小众的《卧虎藏龙》，同样的，《色戒》相较于《倾城之恋》、《半生缘》、《金锁记》等，是张爱玲作品中并不突出的一部，但李安同样拿来拍。
除了中国式的电影风格，李安还尝试西方电影的拍摄。《理智与情感》、《冰风暴》、《断背山》、《少年派的奇幻漂流》等作品让李安的导演之路顺利晋级，“三座奥斯卡金像奖、五座英国电影学院奖、四座金球奖、两座威尼斯电影节金狮奖以及两座柏林电影节金熊奖。”各种奖项和名誉蜂拥而至，但这些都比不上李安大胆的电影题材和内容带给观众的新鲜感和刺激感。 在内容上，李安写父子，写父女，写异性，写同性，写自我的探寻；在题材上，他也遵从自己的内心，去拍《色戒》、《喜宴》、《断背山》此类无人问津的剧本，而现在的他则开始寻求技术上的突破，尽管在2016年《比利林恩的中场战事》以亏本近4000万美元的结局收场，但李安还是想继续突破，在他看来让“我”与“我”的对话，是一种有趣的理念，而技术的革新，恰巧可以支持这种想法的实现。 作为第一个吃螃蟹的人，李安的《双子杀手》被讨论的声量很大，然而就像他本人所说：“数码就是数码，你怎么在里面开发美感，这是我们现在探索的。”尽管在采访时，李安坦言自己没有了年轻时的创作激情和兴奋感，但不得不承认，李安一直在制造新鲜感，试图给观众带来更多的东西。
商业片的进击之路：小众影片无票房
喜剧片撑起票房的半边天
《双子杀手》票房的不理想，一方面是因为电影技术的革新，给部分观众带来不适，另一方面，这部商业片在剧情上有所欠缺，并没有戳中大众的观影点。 李安的导演水准自不必说，但从票房上来看，他并不是一个“稳定发挥”的导演。《卧虎藏龙》、《少年派》在票房和口碑上均获得不俗的成绩，然而《绿巨人》票房与口碑双双折戟，同样的，这次《双子杀手》或许也难逃厄运。 在文艺片与商业片中来回游走的，并不止李安一人，在国内，获奖履历丰富的贾樟柯导演于2015年也打出《山河故人》这张牌，想用它来撬开自己的商业片市场，然而商业的手法加上文艺的内核只能揽获少部分影迷的芳心，影片最终只收获3225万的票房，相较于同档期杨幂与鹿晗主演的《我是证人》2.15亿的票房，贾樟柯的商业转型之作，以失败告终。 文艺片关照更小众更独特的精神层面，而商业片则娱乐性更强，文艺片电影更容易得奖，而商业片则更容易受到口碑方面的诟病，诚如张艺谋导演在平遥电影节中评价自己最早一批的商业片《代号美洲豹》那样：“那个年代讲究思考、深刻，电影里讲娱乐性的比较少，所以片子出来以后引来了评论界一片骂声，因为觉得是个商业片。但在今天看，还是很成功的。”
随着电影市场的发展，商业片的发展形势越来越好。纵观国产影片影史前十可以发现，几乎都是商业巨制的电影，其中喜剧片占据5个席位，前二十名中，就有12部为喜剧片，可以说喜剧片承包了国产影片票房的半壁江山；而结合主旋律的动作片，也成了近几年国产电影市场的“心头好”，始终占据票房第一席位的《战狼2》以及排名第4的《红海行动》就可以证明。喜剧片更能带动观众的观影动力，年龄层覆盖更广，而主旋律的动作片，则更能引发观众的爱国情绪，从而激发观影效果。
高票房并不能代表商业片的口碑，一览豆瓣评分可以发现，前二十名影片中，也只有《我不是药神》这一部达到了9.0的高分，其出品团队坏猴子影业，以及主演徐峥等在喜剧行业都受到了广泛的认可，在《我和我的祖国》的7个短片受欢迎程度调查中，宁浩和徐峥所导演的《北京你好》以及《夺冠》名列前茅，两位导演成为了喜剧片口碑的保证。 对于观众而言，选择喜剧片的可能性要高于一部动作片，如果能像《唐人街探案》一样，用喜剧搭配其他元素，甚至创造出属于自己的探案宇宙，影片在票房方面也会大有可为。 李安导演在接受采访时笑称，如果时间允许，自己想和黄渤合作一部纯搞笑的电影，然而当李安遇上喜剧，会碰出怎样的火花，小官想象不出，但十分期待。
