“见素抱朴”  

　　出自老子《道德经》，

　　是老子提出的治国三项具体措施，

　　即“见素抱朴、绝学无忧、少私寡欲”之一：

　　“见：现，呈现，推出。

　　素：没有染色的生丝，比喻品质纯洁、高尚的圣人；

　　朴：没有加工的原木，

　　比喻合乎自然法则的社会法律。”

　　“见素抱朴”  

　　是道家思想所主张和倡导的做人之道，

　　其主张保留人性中的单纯、善良、朴实，一切本自天成，

　　不要让外在的雕饰破坏自然的本质，

　　要保持住生命中最朴素的东西。

　　而“见素抱朴”，

　　不仅是李海虹信奉的处世哲学，

　　亦是他设计的方法论。

　　本期设计IP访谈走进李海虹，

　　解读一颗简单的灵魂，

　　如何以质朴和本真，丰盈设计的厚度和温度。

　　▲ 李海虹

　　深圳市东方营造设计有限公司创始人

　　深圳市东方营造设计有限公司创意总监

　　中国建筑学会室内设计分会会员

　　深圳市室内设计学会会员

　　个人简介

　　2002年毕业于中国美术学院环境艺术系

　　2012年清华大学酒店管理高级研修班第五期毕业

　　2005-2013年 于中维国际（香港）设计有限公司任首席设计师

　　2013年创立深圳市东方营造设计有限公司

　　2019年作品《三清一味》荣获茶•艺术设计大奖茶空间组【年度最佳设计大奖】

　　2018年荣获中国建筑装饰协会授予的【2018创新中国一一十大文化传承设计人物】

　　2017年荣获2017第十二届中国国际建筑装饰及设计艺术博览会【2015-2017年度十大最具原创设计师（展陈空间 类）】奖项

　　2015年作品《浙江卓庐精品酒店》荣获第二届金艺奖亚太酒店设计大赛【精品酒店设计铜奖】

　　公司简介

　　深圳市东方营造设计有限公司，是一家植根于东方文化，对地域文化当代化及可持续发展进行践行探索的空间设计公司，东方营造提供专业化的建筑、景观、室内、软装，一体化设计服务。

　　PART1

　　TA印象

　　访谈在李海虹的「东方营造」工作室进行。

　　那是一个素简雅静的日式禅意空间，

　　散发着古朴气息的老物件，

　　透露着岁月沉淀下来的睿智和淡然。

　　而这样的气质，

　　在李海虹身上亦可见微而知著。

　　“本真，坚持，匠心”，李海虹用这三个关键词形容自己。

　　他一边品茶一边娓娓道来：

　　“本真，

　　意为在工作和日常待人接物中，

　　我都力求回归事物本质，

　　避免复杂的心思和繁琐的流程；

　　坚持，

　　是对热爱之事的一种信仰，

　　而这也正是我长期深耕室内设计领域的原因之一；

　　匠心，

　　就是以高标准对待自身，

　　踏实专注，精益求精。”

　　李海虹专注于传播「东方美学」，

　　以专业设计诠释东方美学的包容与张力，

　　演绎东方文化。

　　多年来，他始终以一颗赤诚之心，

　　探索东方美学与当代美学的完美融合，

　　求证东方文化与地域文化的共生关系，

　　以一颗匠心将中国优秀传统文化渗透到每一方空间，

　　让客户回归纯正高品质的中国式生活。

　　匠心不只是工作的态度，

　　亦是人生的一种修行。

　　“所谓不一则不专，

　　不专则不能，

　　其实我们就是自己人生的工匠啊！”

　　李海虹感慨道。

　　PART2

　　TA审美

　　「少而精」

　　在项目创意中，东方营造秉承「少而精」的审美原则，并肩负着对东方文化的传承起到承上启下的设计使命，根据项目的地域性，空间特性，客户特性,品牌特性，探索寻求属于每个项目的独特气质。

　　李海虹表示，东方营造关注空间精神性，减少空间中人为的因素，尽一切的可能让空间呈现其因地域、气候、阳光、通风形态、质地等，在人与空间及原生态之间寻求最佳平衡点，减少空间中的符号性，因为所有的符号都代表过去的某个时间，只有让空间成为谦卑的介入，才能呈现出空间中人与自然的变化之美。

　　PART3

　　TA设计

　　「见素抱朴」

　　在李海虹看来，见素抱朴，返璞归真，是设计的最高境界之一，只有最素简最纯粹的设计才能打造出最自然的意境。

　　见素抱朴提倡用朴实的本原表现事物，在外型上是事物原有的形状，在内在含义上则是该事物所承载的文化内涵和历史积淀，延伸出保持纯洁质朴、恢复自然本性，追求素雅、简练的美学观点。

　　▲李海虹作品：见素抱朴空间

　　李海虹举例道，正如空间一样，我们要明确空间的本原是什么，而不是一定要去将它改头换面或者堆砌一些很繁琐的装饰才叫设计。如一块木头，它上面的纹路就是它的本色，无需太多的加工去改造它，保持它的本色就很有魅力。而对于空间来说也是如此，每个空间都会有它本质的优缺点，如果能把优点放大和弱化缺点 ，再以简约的设计语言赋予它高级感，我认为这样的设计就是好的设计。

　　目前，李海虹正在经营着一个老物件品牌，正是以“见素抱朴”命名。“我希望能尽量减少机械化的生产，同时选用手工匠人打磨每一件物品，让物品在质感和气质上具有高级感温度感。比如一张椅子，在形体上下功夫，而不是一味地追求雕花这种额外的形式让它看上去很漂亮。文化软装其实我未来发力的一个方向，希望能给大家带来更多有质感有温度的产品。”李海虹谈到。

　　PART4

　　TA对话

　　墅城会：琚宾老师有个词挺有意思“气质美学”，您觉得这个“气质”是“形” 还是“神”塑造出来的？

　　李海虹：“腹有诗书气自华”。空间美学强调的是一个空间的气质和内涵，而非过多的装饰赋予的美感。正如人一样，人的外表很重要，但是内涵和气质涵养、修养、修为都很重要，那么其实他并不需要穿着太漂亮的衣服去证明他很有气质。而影响一个空间的气质的关键元素是光线、线条、色调和有文化内涵的陈设，等等...

　　墅城会：在一座建筑里究竟是什么打动了我们？

　　李海虹：空间相当于一个容器，是空间、软装、灯光等各种元素的组合，人身处于其中获得的是一个综合的体验，而不是仅仅依靠某个点就能去打动人。

　　我认为一个能打动人心的空间就像一首动听的音乐，词、曲、旋律与节奏皆佳。其实，设计跟音乐也有很多共通之处，设计师在设计中通过有节奏和韵律的表现来体现空间的动感与活力，让体验者在这种具有动势的秩序中萌生出生命的感受。

　　▲李海虹作品：风马民谣

　　墅城会：您理想中的生活方式是什么样的？

　　李海虹：这里我想借用诗文学家南怀瑾的一句话来表达我的向往：三千年读史，不外功名利禄；九万里悟道，终归诗酒田园。

　　走万里路去参悟人生的道理，才知最惬意的人生是逍遥无束、把酒吟诗的田园生活。现在我们的节奏太快了，当你沉下心来思考，自己追求的是什么呢，一定是荣华富贵吗？其实不过是一种人生境界，而这种境界，也是就是采菊东篱下悠然见南山的淡泊宁静，也是与三两好友把酒言欢、畅谈青春忆往事的闲适得意罢了。

　　墅城会：您如何通过设计在某种程度上实现这样的生活方式？

　　李海虹：设计其实不仅仅是一份工作，更是一种生活方式。

　　所以设计师首先要深刻理解那种生活方式，同时结合主人的习性喜好，对主人向往的生活方式进行立体表达；二是把设计放在最初的那个点位上，寻找人类最初的本能感动，摒弃过多的修饰，巧妙利用自然元素营造诗意的田园生活，如山、水、风、光、泥土、空气、气味、肌理、色彩等等包罗万象的自然元素，让它们成为空间中组成部分，让设计与自然共生长。

　　墅城会：您自己比较偏向于哪种空间设计呢？您打造的设计产品，有怎样的独特市场竞争力？

　　李海虹：我偏向极简类和偏中式风格的空间，当然在实际的案例中还是根据业主和客户的需求来。之所以喜欢这类的风格，其实我认为也是“见素抱朴”理念的一种体现，无需过多的技巧和装饰去打造空间，尽量凸显材质的本色和保持空间的本质。

　　▲李海虹作品：见素抱朴空间

　　在竞争优势方面，我认为是我的装修造价都不算高。我接触比较多的是商业空间，首先我会根据客户的需求来定位这个空间的风格和基调，然后选择一些不奢华或者是看似质朴实则稍加改造后放在整个空间里会呈现高级感的材料。

　　比如朴实无华的清水混凝土，看似粗犷不羁，实则充满了天然的美感。以混凝土为主要材料打造而成的空间，会给人以个性、沉稳的感觉，比如时下比较热门的工业风经常运用这种材料。其实没有平庸的材质，只是很多时候我们缺少发现的眼光。

　　墅城会：在您的设计之路上，谁对您产生最大的影响？您最想感谢的是谁？为什么？

　　李海虹：对我影响最大的人是我在设计美学领域的启蒙老师——我中学时的美术老师，他循循善诱的教学方法以及经常带我们在玩中学习、释然我们的天性，点燃了我对画画的兴趣，同时也体会到画画的美妙。

　　我最欣赏的行业先锋是被誉为“斯里兰卡建筑之光”的杰弗里巴瓦，在建筑设计中，他是能真正做到尊重和保护自然的，例如：身处热带地区，巴瓦却通过设计结构、改良材质、引入自然通风实现对流来拒绝空调。同时他擅长东西方融合的设计手法，打造具有现代东方美学韵律空间。

　　墅城会：您认为绘画基础与室内设计有着怎么样的关系？

　　李海虹：设计师艺术与技术的结合，首先我认为它是艺术而后技术。而画画正是一门艺术，所以他们有很多共同点的。我认为不懂绘画和艺术，是没有办法成为一个优秀的设计师的，因为你要学会精准的表达你的想法，而绘画正是表达的基础；另外绘画是视觉审美的再创造,有利于提升审美能力，而这也是室内设计很重要的能力之一。

　　▲李海虹作品：三清一味餐厅

　　墅城会：据了解，您擅长商业空间设计。在艺术设计和商业之间，您觉得是一个什么样的关系？

　　李海虹：我认为设计的最高境界最后还是走向艺术。

　　商业设计关注的核心是大众的喜好，而艺术注重的是设计者本身，呈现的是设计者的观察和思考。艺术与商业的融合，让大众通过商业化的艺术接触到当代艺术，也是拉近大众和艺术之间的距离的最佳方式，所以商业设计是艺术和大众之间一道沟通的桥梁。

　　墅城会：您最近反复思考的问题是什么？

　　李海虹：最近在反复思考的问题是，作为公司的掌舵人如何将公司运营得更好。我很认同商业奇才马斯克曾经提到过的经营哲学：前半段在创立公司的时候，其实就是做一个自动化的程序，当有一天它可以自动化运转的时候，你一键按下去就会自动运转，这也是我运营公司的理想状态，但设计本身就是一个个性化的服务，所以可能也很难实现，只能相对的标准化。

　　我希望公司里的每一个人都能有一个舒服从容的状态去完成工作和实现自己的目标。

　　正如日本庭园大师枡野俊明得生活方式和工作方式，他透过平日的禅修开拓内心，可以从容地应对教授、寺庙住持、设计公司管理者还有平日里的自我等多重角色。

　　我认为只有在这种从容舒适的状态，才能做出打动人心的作品，而设计师本身也是快乐的。对此，公司要总结出一套适合自己的运营模式，而每个人也要总结出自己的一套方法论，让工作得状态可以更舒适些。我的设计理念是少而精，对于公司来说也是如此，规模不需要很大，但是里面每一个都是精英，能打磨出顶尖的作品。

　　墅城会：您对室内设计行业的未来发展趋势有何看法或观点?

　　李海虹：如今，随着经济水平的提升和大家生活水平的提高，越来越重视生活品质并对生活有独特的观点，生活讲究品位，更注重生活趣味化和艺术化。所以家居设计未来的一个发展方向是艺术化，另一个方向我认为是科技化、智能化。科技改变生活，在家居设计领域也不例外。智能家居迎合、满足了人们对未来生活更加高端舒适的需求，随着科学技术的进步完善，智能化让生活智慧化，这是未来家居设计的发展趋势之一。