暑期档，向来是剧方必争之地，尤推古偶。现在，暑期档已然过半，一波剧播完、新一波接踵而至。

　　《星汉灿烂·月升沧海》（以下简称《星汉》）7月5日首播，8月30日会员收官，贯穿整个暑期。

　　昨晚8点临时空降官宣：18日晚开启大结局点映礼。

　　单从剧集体量来说，《星汉》分为上下部，网络播出56集，更三断四，排播52天。

　　前期饥饿营销，后期超点。

　　每次要求开超前点播的那些弹幕，咱也不晓得是不是追剧自来水。

　　不少网友质疑：这算是变相超点吗？超点又换副面孔卷土重来了？

　　《星汉》已播出一月，评分在近年古偶中不可不说是高分了。

　　让子弹飞一会儿，将热度静置。

　　今儿，小剧就由这部古偶高分选手出发，和大家一起探讨探讨近年古偶创作中的问题。

　　年轻演员是不是都有“古偶情怀”？

　　大制作古偶剧，一向收视可观。模板化表演，套路化情节，于演技无益，却是一本万利的吸粉买卖。

　　赵露思，作品栏几乎一水儿的偶像剧，代表作《传闻中的陈芊芊》也是古偶。

　　以甜美、逗趣作为自身特色，《长歌行》李乐嫣是她难得的文静角色。

　　《星汉》程少商，基本还是她舒适圈内的角色。

　　吴磊，演少年将军，其实是切合的。

　　剧方为展示，开头就加了长达六分钟的废戏，主旨就是男主很帅、很牛，没人可以拿捏他。

　　吴磊演得过于紧绷、端着，不知道是否因为年纪小，通过这种方式增加厚重感。

　　也不排除演员对角色诠释的参差，表现这个所谓高冷、没有人烟气、像一缕游魂的角色。

　　看女主时，含情脉脉，没毛病。其他戏里，不时让观众有“不知道他在看哪”“目中无人”的观感。

　　投壶这段，姿态明显端的僵硬，B-King即视感。

　　反而在情绪爆发戏中，看着好很多。

　　让小剧想起他十四五岁时演《秦时明月》子婴的惊艳感。

　　童星出身、科班学习的演员，不在少数。

　　成年前，在一些优秀作品中做优质配角。演员是被选择的职业，成年转型当头，不一定有足够深刻的作品找上门。

　　选择古偶，有对流量、话语权的拥抱，有趁年轻的放任。但有一点，需警惕在其中消磨自身。

　　套路化的情节，扁平化的人物，以及可能一叶蔽目的吹捧，不知不觉间，容易造成演员业务能力的不进则退。

　　定位夸大，货不对板？用金句证价值，用冲突换流量？

　　《星汉》，开播即宣传该剧定位“古装家族群像”，格局不小的样子，也写在了剧集百科类型里。

　　“群像”一词，算是这几年剧集宣传的偏好。

　　同原著作者关心则乱另一改编剧《知否》，类型关键词“古代 社会 家庭”，与全剧观感基本相符。

　　小说改编剧的经典《步步惊心》，类型关键词“古代 宫廷 穿越剧 爱情”，早些年的类型关键词真的是朴素。

　　“古装”避开不谈，“家族”“群像”两个词加上，这部剧听着就比一般古偶高级。

　　可真追到现在，剧情的看点、剧方的宣传、观众的关注基本集中在男女主互动，即嗑CP上。还是古偶剧正常的模式。

　　过大半的剧集里，“家族”“群像”表现不强。

　　单拎“古装家族群像”这一描述，小剧第一个想到的是《大宅门》。

　　这一对比，便会觉得《星汉》用“古装家族群像”定位，是否确实强行拔高了？

　　早些年的剧集，在卫视宣传预告，会做出些“噱头”定位，夺人眼球。

　　现在的剧集，则是拔高主题定位，展现高级。

　　开播之初，用金句开路，展现价值观表达的正确，以透露立意的高级。

　　意义上去，更要有短视频平台喜闻乐见的片段，要么是爽情节、要么是气人情节，收割流量。

　　气人情节，家庭相关，更能引发讨论，例如重男轻女、原生家庭、小三绿茶等等。

　　《星汉》较原著强化的母女冲突，亦是如此。偏心、偏见的严母，似乎也在迎合这几年国产剧流行的负面母亲形象。

　　男主宫廷求亲女主一节，安排母亲因拒婚目的当众数落女主缺点，引得女主心寒，男主当众对女主猛夸，从而进一步烘托男主的深情完美。

　　相较原著，是女主出主意自陈其短，父母才出面向皇帝说明女主缺点，同时没有剧版说得这么狠、甚至一度说品德有缺。

　　前期爱女而不得法的母亲形象，逐渐跑偏。剧版处理，明显引发观众对女主母亲的怨气，带动讨论度。

　　小剧结合预告见到的母女一致对外场景，本以为会对母女线升华处理，让观众看到转折，引发亲缘关系的进一步思考。

　　实际播出发现，母女线前后并没有多少发展。

　　母女线冲突前期高高挂起，后期却轻轻放下，突然出走。

　　用曾黎、郭涛这样的中生代优质演员，饰演女主父母，没体现多大意义，只是年轻演员的陪衬。

　　剧本、制作等条件所限，中生代演员无的放矢。而年轻演员沉浸古偶，究竟是市场所趋？还是环境所迫？

　　网文影视化，如何尊重原著、又能改编升级？

　　前些年网文影视化，魔改的不少，原著党心碎、剧粉无语。

　　《星汉》大部分按照原著拍摄，改编相对来说，不算多。

　　粉丝补原著看剧，成为常态，《星汉》排播之长更促进了观众看原著“解渴”。小剧在首播两周左右，补完原著，一月后剧还没播完，剧和原著情节早在脑海进入遗忘曲线。

　　剧情不解之处，便有粉丝在弹幕或社交平台为剧情加注释，名场面预先准备更是不少。原来网剧就是这么看的？

　　观众一旦发现剧情问题，“原著就是这样”成为天大的准则，这就没错？

　　原著有问题，不可回避。

　　小剧以为，关心则乱笔下的爱情，是可以较真一二的。

　　她的女主，盛明兰、程少商，有现代意识的女性进入古代背景，都是为了结婚而结婚。其实也都是女主想找经济适用男过日子、不小心找到真爱的故事。

　　原著明兰结婚像上班，完成任务，整体表现有将自身困入封建社会的囹圄。

　　《知否》剧版改编成功之处在于，把明兰作为封建社会受压迫、敢于一争的女性之一，开头即原创加入“李娘子镇守娘子关”作为明兰的精神引领。

　　故事在家宅里，放眼却在家宅外。

　　《知否》群像打造，极其成功。

　　基于原著人物的设定，进一步丰满角色，改编以“父母之爱子，则为之计深远”为核心，扩展不同的父母之爱。

　　观众除了主角，也爱上了许多立体的配角甚至是反派，例如小秦氏、王老夫人、林噙霜、王大娘子等。

　　可恨之人亦有可怜之处。

　　侯府、爵位、家族，是深渊、是沼泽，毁了多少好女儿。

　　《星汉》原著女主以穿越者的旁观之态看待原生家庭的亲缘淡薄，以女主的逗趣自嘲冲淡了许多悲苦。

　　改编后，女主自嘲的逗趣底色变味。剧集最初的欢乐宅斗吸引点，也只是在开头。

　　原著女主对与男主婚姻的独立思考变“作”，女主高光丧失。

　　女频文女主，频频在剧集原创情节被降智。

　　在剧版设定中，女主为了家族答应男主求亲，转眼竟然就为了皇后、太子，担上危及家族的风险伪造虎符。

　　如此的任性，只为突出男主深情奉献。

　　剧集所谓的“封神”片段，老县令殉城，这样的“高级”情节，也显得与整体氛围有种割裂感。

　　尤其是原创情节，女主在县令殉城后，用其事迹对百姓“话疗”，古偶女主玛丽苏套路尽显。

　　对比之下，弱智多了。

　　影视化没有补足原著缺点，反而工具化、弱化女主，一门心思用糖精做营销。

　　原著最大的问题，依旧存在，并延续到了剧里。

　　皇帝，男主义父，所谓CP粉头Wendy。实则偏心明显，当然人家本来就是男方。

　　嘴上总是在教导质问女主程少商，可知如何做子晟的新妇。

　　让女主进宫受训，也是让她学会如何爱男主、做一个贤良淑德的好妻子。

　　那男主又如何爱女主？

　　几乎身边所有人都在劝她好好学习做男主妻子，让男主管她。

　　不谈自由、不谈个性，不谈夫妻双方的努力。

　　在古言世界，依循古代封建的嫡庶尊卑、夫为妻纲。

　　我们看见，特权阶级男主先爱上女主，想方设法和女主在一起，女主阶级跃升，“先婚后爱”，生儿子、当家做主、谁都不敢惹她。

　　这样的女子是成功的，那她们是如何成功的？我们看见女子被规训，高嫁生子，贤良淑德，在网文世界里代入。

　　一不小心，这样的规训，就会让21世纪的人们再次面对闺训。不同年龄层次、社会角色的观众认可，甚至女子本身认可闺训。

　　这正是古言小说改编剧的可怕之处。

　　古偶不带脑子看可以，但最怕潜移默化。

　　观众用古偶杀时间，谁在用注水来杀古偶？

　　随处可见套路满满的工具人、撒糖流水线。

　　配角一个眼神、一句话，就知道大概人设，毕竟工具人都那样。

　　男主总是天之骄子，爱慕者众，独独女主对男主不趋之若鹜。

　　男主擅长人群中快速锁定女主，情不知所起，问就是一见钟情。

　　而男主对女主的与众不同，让所有女子心生嫉妒，对女主落井下石。

　　闲暇时间打开，当个背景音，在家有一搭没一搭地看看，丝毫不影响看剧。

　　男女主的肢体接触、眼神火花，更是古偶必不可少的情节。

　　观众此时便要立马坐回沙发，认真嗑CP，斯哈斯哈一番。

　　然后在热搜出现“XXCP好甜”一类话题，再不时出现一些爽文情节营销。

　　近年的古偶，呈现的就是这样的文化快销品。

　　网络小说改编、人气年轻演员出演、主流平台制作，有着近年古偶剧的典型特征。

　　原创剧本丧失，小说改编剧是当今古偶剧的大势。粉丝补小说、等剧播，吹演员、吹剧情，古偶剧质量参差不齐、热度却减而不衰。

　　这样的古偶，最应短平快，见好就收。然而，现如今，三十集都算还好，四十多集、五十集、六十集也大有人在，直接起两个剧名、分上下部播出。

　　拿《星汉》来说，是多宏大的叙事？多细腻的表现？要演56集？

　　《知否》剧版改编算成功，细水长流的家庭故事，首播时，导演被骂节奏慢，完结后二刷口碑上涨。卫视日更播出78集，排播51天。

　　《星汉》网络播出56集，更三断四，排播52天。

　　没有足够的内涵支撑，故事缺少分布适当的起伏高潮。排播过长，观众粘性减弱。

　　而且剧集一长，剧情混乱，铺垫的冲突线疲软。几条故事线同步推进考验功力，观众看后忘前，人物设定也更易出现崩坏。

　　这些年的古偶，有好作品，但按大规模古偶产出中优劣比例来说，形势并不好。

　　《星汉》100万字的小说改编剧56集似乎不算多，但文字和影视到底是不一样的。

　　小说内容是否完全适合拍出来？诚然是该进行一番取其精华去其废话，对故事线进行影视适应性串联。

　　小剧总说，古装剧是我国的特色、优势剧种。

　　内容上，咱有深厚的历史积淀、悠远的神话传说。形式上，咱有各个朝代、各个民族特色魅力的服饰，有或飘逸或庄重的中国美学。

　　在文化输出上，拥有与众不同的优势。

　　回到老生常谈的问题：

　　影视作品是否还要承担一定的教育职责？

　　网络爽文改编架空剧的价值观，是否要适应时代？

　　小剧以为，观众可以不要教育片，也当然可以追求放松，但剧方不能以文化快销品为导向。

　　也要反躬自省、问问自己，还能不能自称文艺工作者，做的还是不是文艺创作？

（部分图源见logo）