《好东西》重新定义了小妞电影，也催生了一个全新的电影分类——
“老登电影”。
顾名思义，老登电影特指那些“含男量”过高或是具有浓厚男性气质的男本位电影。
“老登”一词来源于东北方言，最初是对讨嫌的中老年男性的蔑称，在互联网语境里，被弱化成一种戏称与自嘲，也与某一种特定形象绑定。
依托于此类公共形象诞生的“老登电影”，最初只是一句戏谑而精准的调侃。
它过于形象，以至于不需要太多解释，5G冲浪人看到的瞬间，脑海中就有一串电影浮现出来——
《闻香识女人》《老炮儿》《满江红》《教父》……
网友盛赞第一个提出“老登电影”分类的人，简直是个天才。
从电影到文学，从作品到作者一场轰轰烈列的鉴“登”运动在赛博世界飞速蔓延。
鉴“登”第一枪已经打响
相比起严谨的学术分类，“老登电影”作为一个情绪产物，是主观而宽泛的，没有具体的标准，也意味着没有准入门槛，而是依靠观众的主观判断，决定谁是谁不是。
最先被提名的是曾经那些曾被列入“男人必看电影片单”的经典作品，如《拯救大兵瑞恩》《勇敢的心》《搏击俱乐部》《美国往事》以及《教父》系列。
在被划入登味金字塔最高层之前，它们有过一个还算好听的名字，硬汉电影。
《教父》系列被称作男人的圣经，《勇敢的心》塑造的纯粹英雄煽动多少男儿泪，《搏击俱乐部》如同一罐加强版红牛，而《美国往事》则包含一个男人在这个世界上所能遇到的一切。
电影《美国往事》剧照在“硬汉电影”时期，作品本身不会被嘲讽。
被嘲讽的是那些自我代入，深深上头的狂热拥趸，嘲讽的是他们不合时宜的吹捧与说教。
引发反感的是他们在女性主义佳片的评论区留言“不如《教父》”的KY举动，还有“男人的苦累只有男人更懂”的自我感动姿态。
而到了鉴“登”运动时期，作品本身也要接受更具性别意识的审视。
有网友按照“登”的程度，将豆瓣排行前100名的电影分成十二级，从小试牛登（50%-60%）到半登不熟（60%-65%），从一代登师（95%-97%）到登前绝后（97%-100%）。（中间细分命名，此处暂且省略）
程度最弱的有《楚门的世界》与《红辣椒》，程度中等的有《阿甘正传》《本杰明巴顿奇事》《我不是药神》，最登者除了上文提到的几部作品，还有姜文的《让子弹飞》。
没能进入前100的电影，同样被卷入这场运动，爆改自然界规则将人类社会故事复刻进动物世界的《狮子王》是老登电影。
成功的男人是登，失败的《小丑》也是登。
没有女主演的《十二怒汉》登，战争警匪类型片99.99%登，血腥动作片是超雄幻想登，宏大叙事的《流浪地球》也登，老登导演拍的电影一律视为老登电影……
甚至还没播的春节档，已经贷款认定透着登臭味。
有登影就有登剧，风情老板娘追着嫁的《神医喜来乐》被提名，塑造出许多鲜活女性的《大宅门》也位列其中，海外剧《绝命毒师》首当其冲。
文学是鉴“登”运动的重灾区，精神分析学家弗洛伊德因为自己的学派立足点从根本上被否定，王小波因这句话“在我看来，这东西无比重要，就如我之存在本身”而获罪。
西北乡土文学作家被一网打尽不说，还被叠了一层臭味标签，说他们身上有“几百年不通风又没换洗的床铺味”，作家的私生活也被纳入其中一起考虑，鲁迅因不让许广平工作而榜上有名。
从天才式发现到被滥用，因为没有标准而成为随意攻击创作者、作品的保护壳，这场鉴登运动，最终还是变了味道。
登味以外，还有什么？
我们无法否认，“老登电影”在提出的那一刻确实具备跨时代的意义。
它意味着对传统的反叛，对某些存在已久问题的再发现，它精准地捕捉到了历史是History的具象表现，意识到电影不只是一种消遣，还在一定程度上帮助男权文化完成了复制再生产。
也必须要认同“老登电影”出现的必然，《芭比》《好东西》成为现象电影之后，女本位电影这个曾经小众的话题逐渐大众化，也让更多女性观众认识到部分被封为神作的电影之中，确实存在对女性的物化与欺凌。
电影《洛丽塔》剧照时代变了，男本位电影的评价维度需要被进一步拓宽，被过誉的作品接受重新排位，也是时代无法阻止的进程。
电影《这个杀手不太冷》剧照但这一切更应该建立在理性的思考与多元的评价之上，而不是只在乎情绪输出的爽感，走入非此即彼的死胡同。
有人建议豆瓣出老登电影榜单，女性观众可以统一避雷。也有人终于找到自己看不进男作家作品的理由，因为他们太登。
事实上，登并不等于烂。
因为众所周知的原因，男性创作者的作品得到更好的保留，避开这些作品的同时，也避开了一大部分人类的历史。
以至于有人怀疑，高喊着让观众不要再看老登作品的行为，本质上是不是反智主义？
再回到那个根本的问题，被定义为老登的作品，就一定登吗？
一千个观众眼中有一千个哈姆雷特，有人在《美国往事》只看到强奸，有人看到美国梦的破碎，男子气概的不堪一击，看到一个男人对另一个男人的禁忌之爱，和因爱生恨。
含男量极高的《死亡诗社》，探讨的是与性别无关的公共话题——教育。
讨论的是那个永恒的问题，“如何使我们的生命战胜平庸，如何使我们活得与他人有所不同，其实准确地说，如何做回我们自己？”
能拍《加勒比海盗5》的导演乔阿吉姆·罗恩尼，也能拍《泳者之心》，雷德利·斯科特的作品里既有《角斗士》与《拿破仑》，也有《末路狂花》。
《油炸绿番茄》《时时刻刻》《钢琴课》都出自男导演之手。
如今的审判来源于曾经的不公，也来源于对女本位电影匮乏的不甘。
但任何艺术作品、任何人、事、物都不应该被单一的标准审判，简单粗暴的标签，只会加剧割裂。
电影理论专家戴锦华曾说过，“标签化本身有时候是一种社会暴力，有时候是思想懒汉，因为标签化的定型化想象太容易了。”
“小妞电影”是糟糕的、过时的、含有歧视意味的标签。
新生的“老登电影”是情绪化的、不经甄别的、有报复意味的贬义标签。
粗暴地为电影贴上标签，忽略电影本身的表达，不是呼唤女本位电影的唯一解法。
对立、分化并不能创作出更好的作品，反而会让急着站队的人们陷入各自的信息茧房。
笑过、闹过之后，无论是小妞还是老登，都该被及时抛下，值得我们花费时间全情投入的是新的世界，和新的游戏。
去创造，而不是去毁灭⬇️
