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从冠军到“观青”,从“守擂”到“守艺”——看“斜杠青年”王塑的“可塑”人生

从冠军到“观青”,从“守擂”到“守艺”——看“斜杠青年”王塑的“可塑”人生
2026年10月24日 20:18 新浪网 作者
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  中国江苏网徐州讯(记者 彭颂珂 通讯员 徐鼓宣)秋日的天空显得高远,阳光从徐州植物园青绿葱茏的树冠缝里漏下来,在地上筛出细密的亮斑。园内荷塘鱼儿畅游,青红成趣,微风轻抚,荷叶簌簌地响。

  这片青绿深处,2026大运河文化带民间工艺展在观青艺术馆内举行,展出邀请北京、南京、杭州、扬州、苏州等大运河沿线及周边城市青年艺术家联动参与,围绕红色文化传承、中华优秀传统文化、城市地方特色三大主题,通过静态精品展览、青年古风非遗市集展演、大师技艺交流等多元形式,展现新时代非遗传承的青春力量。其中,徐州剪纸、徐州玉雕、徐州琉璃等本土非遗代表性项目集中亮相,吸引众多市民游客前来参观。

  “观青——观一馆之艺,赏一园之青!”观青艺术馆馆长王塑站在展厅中央,正向一群前来研学的孩子讲解馆名由来以及一些玉雕作品的构思。孩子们仰着头,听得入神。

  很少有人能将眼前这位温和的讲述者,与二十多年前那个在跆拳道赛场上凌厉出击的运动员联系起来。2006年,17岁的王塑参加全国跆拳道青年锦标赛并夺得冠军,从跆拳道队到玉雕案台,用他的话说,那是自己人生中第一次重塑和转型,也开启了自己“斜杠青年”之路。

  “斜杠青年是指不满足于单一职业生活方式、追求多元化身份的年轻人,会在自我介绍中用斜杠来区分不同职业。”王塑笑了笑,“母亲给我取名‘塑’,也是希望我成为可塑之才。”这个名字仿佛一道伏笔,贯穿了他此后许多重要的选择。跆拳道大赛夺冠后,王塑经历了重大伤病,从国家一级运动员退役后,陷入了迷茫期,整天无所事事。

  “拿起刻刀立志当玉雕师,源于一次偶然。有一天,我听到母亲跟家里亲戚聊到我时,发出一声沉重的叹息,这声叹息震醒了我,意识到自己不能浑浑噩噩下去。”回忆起母亲的叹息,王塑记忆犹新,“第二天,我就跟着有雕刻手艺的父亲学起了雕刻。”

  “刚开始很不适应。跆拳道的反馈是即时的——你出一拳,对手有反应。玉雕不是,你对着石头坐三天,可能什么也看不出来。”他说,最初的那几年,是父亲手把手带着他辨认玉料的质地、学习刀法的轻重、理解一件作品从粗胚到细琢的完整流程;后拜入徐州籍中国工艺美术大师张清雷为师,正式踏入玉雕行业,王塑拿出运动员的韧劲和狠劲,十年磨一剑,潜心钻研玉雕。这期间,徐州市五四青年奖章、徐州市工艺美术大师、中国民间文艺家协会会员、中国工艺美术协会玉石雕刻委员会副秘书长……一个个头衔接踵而至。

  此时,31岁的王塑逐渐意识到一个问题:手艺精进只是个人的事,而他所热爱的这门技艺,正面临着一个更大的困境。“汉代四绝”之一的徐州汉玉文化底蕴深厚,从业人员和产业规模可观,然而,年轻传承人数量稀少始终是悬在头顶的隐忧。“不少老师傅手艺精湛,却难找到合适的年轻人传承,传授方式更侧重于‘领悟’而非‘教学’,许多有创意的设计人才也更倾向前往一线城市发展。”这是玉雕行业的普遍焦虑,也是王塑心里越来越沉的一块石头。

  2022年,徐州市青年艺术家协会成立,王塑当选会长。这个身份迫使他从个体的创作状态中抽身出来,开始系统性地思考一个问题:非遗传承到底缺什么?

  “我这‘斜杠青年’的身份又多一个,当时以会长身份带领协会走入社区、走进校园,组织工艺大师现场带教,一场接一场地做展演和体验活动,非遗确实很受大家欢迎。”然而,做得越多,王塑的感受就越强烈——这些活动像流水一样,来了又走,留不下痕迹。“非遗最需要的是被看见,但被看见需要一个固定的舞台。”王塑说,“展览馆做完一场展览就撤了,学校做完一次活动就结束了,非遗没有一个能扎下根的地方。”

  让非遗扎根生长,成为王塑打造观青艺术馆的初衷。他先后辗转多个场地,最终选定徐州植物园一片闲置的两千余平方米空间。

  这片空间,恰好落在鼓楼区铜沛街道辖区内,而鼓楼这片土地,向来有着浓厚的文艺氛围滋养——这里历史悠久、文脉绵长,书画、戏曲、民间工艺在此生根散叶,文化街区与艺术空间错落分布。馆址于此,便于艺术展示、科普研学、非遗传承、青春剧场、文创市集等,且距龟山景区不远,与彭城七里形成三角矩阵。植物园本身汇聚的生态观光、亲子休闲、花卉交易等多元流量,为非遗的展示与传播提供了天然的客流基础。2026大运河文化带民间工艺展已经是今年7月份运营以来第三场策展,仅国庆假期就累计接待了近37000位游客。

  很多人问他,为什么选择在植物园里做非遗艺术馆?王塑的回答耐人寻味:“因为非遗和植物一样,都是有生命的东西。”他随手就能举出一串例子:扎染的蓝,来自板蓝根、蓼蓝的茎叶发酵;瓷器的前身是泥土,而泥土正是植物扎根生长的地方;刺绣的丝线来自桑蚕,绒花的原料离不开桑树和蚕丝;木雕的材质直接就是树木本身,竹编、草编、藤编……哪一样非遗不是植物的另一种形态呢?

  “非遗从来不是凭空产生的,它从土地里长出来,从植物里来。”王塑说,“把非遗放到植物园里,它不是被搬进了一个展厅,而是回到了它本来该在的地方。”更深一层的契合,在于气息——春花秋叶,夏荫冬枝,植物园四时流转的生命节律,与非遗手工艺“顺天时、应物性”的内核,本就同频共振。

  但王塑清楚,一座艺术馆解决不了所有问题。青年人才留不住、经济回报周期长等现实问题,需要从产业链的各个环节去解决,创造更稳定的收入预期、清晰的职业路径、被市场认可的作品价值。

  采访接近尾声,王塑站在艺术馆二楼的窗前,目光掠过植物园葱郁的树林,“希望‘斜杠青年’的最后一个身份,能够回到‘玉雕师’,与石头互相塑造,彼此成就。”

  或许这就是他创办观青艺术馆最朴素的初衷:非遗不需要被拯救,它需要一片能让它继续发芽、生长的土壤,和一个愿意蹲下来互相成就、年复一年浇水的人。

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