因为眼泪，陶昕然再一次走到大众面前。
39岁，一位年近不惑的女演员，当那些不太愉快的童年回忆再次涌现时，她还是无法抑制心底最真实的情绪，在镜头面前流下泪来。
今年，陶昕然和妈妈一起参加了综艺《是女儿是妈妈》的录制，在这档探究母女关系的真人秀中，她们毫无保留剖开已经结痂的“伤疤”，以更加成熟的姿态，重新面对年轻的自己在生命中留下的痕迹。
这是继“安陵容”之后，陶昕然的第二次出圈。
只不过，这一次观众关心的不再是她演绎的角色，而是陶昕然本人的成长。
采访陶昕然之前，我们走到街头收集路人对她最深刻的印象，不经修饰的评价，试图还原她在大众眼中的样子。
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带着这些略显锋利的评价，新浪娱乐“传闻中的她“找到了陶昕然，和她聊了聊，原生家庭的影响，养育一个生命的不易，以及如何在外界嘈杂的声音中成为自己想成为的自己。
01母女之间的拉扯与牵绊
节目中，陶昕然和妈妈的相处，被视作中式母女关系的缩影。她几次流泪都和教师妈妈陶跃娣的高标准严要求有关。
属于陶昕然和妈妈的故事，透过屏幕击中了无数观众。在节目播出的片段中，观众没有看到陶跃娣彻底的改变，人们在心疼陶昕然的同时，站到陶跃娣的对立面，负评纷至沓来。
面对观众“原生家庭不幸福”的评价，陶昕然并不认同，“我不认为我的原生家庭不幸福”。但她能理解为什么观众会得出这个结论，“因为节目篇幅有限，这可能就是观众最直观的感受，但我与妈妈的关系，并不完全符合大家的想象。”
陶昕然眼中的妈妈，是“用错教育方式的卷王”，也是在人生关键时刻，永远站在自己身后的那个人。
对于这段母女关系，她认为更加精准的描述是，“拉扯与牵绊”。
小的时候，妈妈是强势的一方。
“说我妈是卷王，应该是没错的”，陶跃娣用简单粗暴的方式鸡娃，将大量的时间与精力投入在陶昕然身上，确保她的文化课成绩优秀，才艺不落人后。
在高压管控下成长起来的陶昕然，早就憋着一股劲反叛，“初二的时候为了考艺校，写信离家出走。一方面是因为喜欢舞蹈，想去做自己喜欢的事，另一方面也有父母对着干的成分，就想寄宿，离家远一点”。
当陶昕然逐渐拿过自己人生的主导权后，妈妈又成了弱势的一方。
陶昕然在微博长文中写道，“与妈妈长达十多年的'拉锯战'中，我一度以为我是'赢'的那一个，尤其在'翅膀硬了'以后，我经常用非常幼稚和愚蠢的方式去'惩罚'她，以佐证她教育的错误”。
这是观众看不到的故事，在这段复杂的母女关系中，没被看到的故事还有很多。
“五岁的时候，我跟邻居家小朋友发生争执，小朋友的妈妈打了我。妈妈下班回家，听奶奶说了这件事。妈妈忘记了她教师的身份，忘记她梳着一条长长的麻花辫，穿了一条白色连衣裙高跟鞋，冲到邻居家里去，跟人家打架”。虽然当时年纪很小，但妈妈为自己动手的画面，依然清晰地刻在陶昕然脑海中，“我记得妈妈头发很长，特别容易就被别人薅了”。
被问到妈妈做过最令你感动的一件事时，她几乎没怎么思考，脱口而出，“高考考完一门后，妈妈突然出现在校门口。”
这是一个理解门槛颇高的故事，对普通人来说，高考是中国小孩人生中难得的重要时刻，接考是绝大多数父母会做的小事，甚至人们会为此举条幅，穿旗袍，只为求个好彩头。
但因为陶跃娣的教师身份，完成接考这件小事并不容易，陶昕然解释说，“我高考的时候，妈妈也在她的学校监考，不知道她是请假，还是轮换了考场”，最终没缺席陶昕然人生的重要时刻。
陶跃娣的出现，让陶昕然确认了自己在妈妈心中的重要性，“她的生命中工作是非常重要的，在我的记忆里，她陪别的孩子比陪我要多。那一刻我发觉，原来在妈妈心里，我人生的关键时刻是非常重要的”。
母女之间，总要经历一场此消彼长的生命轮换。在长达几十年的轮换期中，陶昕然和妈妈都在改变与成长，只不过陶昕然是成长得更快的那一个。
在修复自己的同时，她也在思考，“和妈妈沟通不畅，自己有没有问题”。陶昕然发现，“自己最不快乐的那段时间，妈妈是无感的。因为我从来没有表现出来自己的不快乐，而是呈现出很乖、很懂事的状态”。
7年前，陶昕然成为了母亲，开始懂得养育一个孩子长大的不易之处，也开始理解妈妈。比起逃避撤退，她选择直面生活中的问题，“这五六年时间，我和妈妈求同存异，用良好的情绪，温柔而坚定地沟通”，一步步迈向理想的母女关系。
02没有平衡，只有牺牲
在《是女儿是妈妈》节目中，陶昕然是唯一一个展示女儿、妈妈双重身份生活的嘉宾。
在进入妈妈身份后，陶昕然和女儿的相处模式，获得观众一致好评。她平等温和地对待女儿何陶，给予女儿自己没有得到过的宽容与耐心，给她可以“胡闹”的空间。
对于女儿，她的期待是，“希望她成为一个健康快乐、有独立人格，能够为自己做决定且承担后果的人”，不一定要获得世俗认可的成功，“因为有很多所谓成功的人，并不快乐”。
对第一次当妈妈的陶昕然来说，选择宽松、快乐的教育方式，不仅是对自己童年伤痛的代偿，也不是避开妈妈给出的错误答案就能全对的偷懒解法，而是因为她清楚地认识到“为人父母，是这个世界上最需要门槛的工作”。
“养育二字，养容易，育是很难的”，陶昕然能跳脱出母女关系模式的代际传承，是因为她真心将养育下一代这件事，当作一个值得认真对待的课题。在生活的细节中，她发现某些脱口而出的话语，背后其实是对父母权威的强调以及对孩子的情感绑架，于是她开始思考琢磨怎样才能和孩子更好沟通。
陶昕然在另一位节目嘉宾傅娟身上，看到了自己想成为的样子，“我渴望成为像傅娟那样温柔坚定，又有力量的妈妈。凡事不疾不徐，会给予女儿建议，女儿不采纳也表示接受。我觉得母亲一定要是这样，而不是控制（孩子）”。
如今，谈起养育孩子颇有心得的陶昕然，在决定当一个妈妈之前，并不喜欢小孩。
31岁那年，她以为自己已经做好当妈妈的心理、身体、经济的三重准备，却发现当新生命真正来临的时刻，还是会手足无措，“好多事情没有办法去设计，也没有办法去预知”。
女儿出生后，她暂停工作，和奶粉、纸尿裤为伴，在家当了三年全职妈妈。对一个发展势头正好的女演员来说，这个选择需要很大的勇气与决心，但就像她自己在节目中所说，“没有平衡，只有牺牲和取舍”。
人生不同阶段的优先级不同，在孩子最需要她的那几年，陶昕然选择将“自我”往后放一放，尽管她是需要独处，在意人与人之间边界感的性格，回家之后面对孩子的一万句妈妈与爆棚的分享欲，“在那样一个当下，我会把我的感受放到后面”。
自从有了孩子，她很少在外面吃晚饭，约人见面，要么是约早茶，要么是约午饭。
属于她自己的时间，是晚上的九点到十一点。
“我可以在卫生间看剧本，因为卫生间离房间最近。何陶要醒了，哭了，我能听到。卫生间比较安静，我开灯也不会影响她”，陶昕然承认自己没办法像成为妈妈前之前一样保持自我，但也认为这种退让与牺牲不会持续太久，“等她大一点的时候，我会跟她谈”。
03超越陶昕然
结束三年全职妈妈生活之后，陶昕然回到属于自己的职场，做回演员。
那时候的她，并不适应。不仅仅是因为要从妈妈、演员两个身份之间来回切换，还是因为环境也变了。
曾经在接受采访时，她怒怼看不惯的剧组做派，“影视演员不需要演自己是一个咖”。
这一次，我们发现陶昕然变得更为平和了。那些我们担心会刺痛到她的评价，她全盘接受，似乎世界上并不存在能让她情绪产生巨大起伏的问题。
她一直在向内寻找答案。
外界的评价，无论好的、坏的，她一律将其视为他人的感受。
她不厌其烦地回答与安陵容有关的问题，即便那是一个距离现在14年的角色。她直言安陵容是自己演绎生涯的高点，面对观众只记得安陵容这一个角色的答案，她不难过也不焦虑。甚至愿意承认
自己到现在为止都没能超越安陵容，但却很肯定，“自己一直在超越陶昕然”。
2010年，陶昕然出演安陵容的时候，才25岁。
但她确信，当时的她完全理解安陵容，甚至认为，“39岁的自己，比25岁的自己，表演经验更丰富，表演技术要更娴熟，但是我演不出（安陵容）”。
在街头采访时，我们询问路人对陶昕然的第一印象，没有人给出“安陵容”以外，第二个答案。
对于这样的现状，陶昕然坦然接受，“演员一生，能有一个两个大家记住的经典人物，已经是非常幸运。我曾经非常想要超越（安陵容），但是现在我与自己和解”。
毋庸置疑的是，她完美驾驭住了安陵容，也经受住了甄学家十年如一日的放大镜式观剧。
在观众提到安陵容对甄嬛的感情是一种隐秘的依恋时，陶昕然开玩笑说，“网友比我还深刻”，“我觉得安陵容对甄嬛，一定是复杂的，是爱里掺杂着恨，恨里掺杂着爱”。
因为《甄嬛传》的长尾效应，剧中每一位演员的一举一动都被放大揣摩，而陶昕然赋予安陵容灵魂细节，也被观众一一发现，“之前有观众问过我，滴血验亲时安陵容那一点点动，是剧本给予的，还是人物的设计？是我自己的设计”。
网友发现安陵容身体前倾，下意识想要扶甄嬛
《甄嬛传》十周年时，陶昕然给安陵容写的信中有这样一句话，“我想我是这个世界上最理解你的人，因为世人往往只从自己的角度出发，她（他）们不是你，她（他）们也不曾体会你的挣扎”。
作为安陵容活过一回的陶昕然，对于安陵容的塑造，还是留下了一点遗憾，那不是属于39岁陶昕然的遗憾，而是属于25岁陶昕然的遗憾。
“安陵容逼死余氏那场戏，我可以处理得更好。那时候的安陵容，还是很怯懦的，也没干过什么坏事，她在干坏事的时候，不会那么从容淡定和得心应手。第一次杀人和第100次杀人，肯定是不一样的。那场戏呈现出的安陵容，太淡定，太冷静了。如果再给我一次机会的话，25岁的陶昕然，时间充裕一点，也可以演得更好一点”。
十三年时间，人们对安陵容这一角色从质疑到理解，再到“人人都是安陵容”。
安陵容这个强大的标签，曾给陶昕然带来过不小的困扰，现在面对“是否担心被安陵容桎梏”的问题，她的答案是，”担心无用，所有的担心都是诅咒“。
她认为，“剧跟人一样，都有它的宿命，剧的传播，演员决定不了。我非绑着别人说，请你去看看我别的剧吧，人家就不爱看，不想看，为什么要去勉强？”
安陵容之后，陶昕然饰演过许多类型不同的角色，《胭脂》中的“冯曼娜”、《找到你》中的“朱韵”、 《女士的法则》中的 “蒋琼”，但这些角色并没能走到和安陵容一样的高度。
这样的处境本身，在她看来，也是有价值的，“人要享受、要珍惜每一个不被看见的时段，这些时间特别重要”。
“作为演员，如果一直拍，从来没有感受过被质疑，被否定，被遗忘，你听不到最真实的声音，对自己的评价就不客观了。打板，然后往镜头前一站，没有人敢说不对，不管演成什么样都一条过，就对吗？不一定对。那为什么一条过，（因为）没人敢说你，因为你咖位在那儿”。
陶昕然的自洽，并非是对现实的全盘接受，更接近“尽人事，听天命”的坦然。她承认，“演员多多少少是被动的”，所以遇见特别好的剧本，特别好的故事，她决定自己去拍。
很少有观众知道除了演员，陶昕然还尝试当过制片，出品过一部电影《夹缝之间》。
这是真正吸引她的故事，一个留守儿童犯罪的故事。
《夹缝之间》的灵感，来源于她和妈妈的一次通话，她拉投资、找演员，担任电影的出品和制片，把故事搬上荧幕，”为了让不常能被看见的人，被看见”。
有人问她，为什么不做导演？
她说，“拍《夹缝之间》，不是想过导演瘾，也不是想坐在导演椅上，是因为太热爱表演，渴望呈现自己作为演员的多样性”。
现在的陶昕然，不再憋着一股劲试图超越安陵容，也不觉得出演没能爆红的角色是对演艺生命的浪费，“我才39岁，我可以演到60岁。我渴望再遇到像安陵容那样有质感的角色，也会给自己去创造机会”。
对于自己现在的状态，她非常满意，“我到了这个年龄很开心，敢于为自己做决定。我也敢于跨出自己的舒适圈，可以有力量直面自己的一切，承担自己人生的所有”。
结语
采访之前，陶昕然刚刚结束平面拍摄的工作，脸上化着不常见的浓妆，手上贴着长长的豹纹穿戴甲。
“啪”的一声，在坐下的同时，陶昕然有些“暴力”地拆掉了自己的豹纹美甲，接着是一丝抽痛的吸气，“有了何陶之后，我没有做过这么长的美甲”。
作为旁观者的我，仿佛看到一部女演员生活纪录片中最精妙的细节，拆下美甲，卸下浓妆。
像是一种典型的电影意象，陶昕然的每一天，都要经历几种身份的转换，她戴上又拆下“美甲”，扮演与自己完全不同的角色，在收工时又快速剥离，以温和无害的姿态回归家庭，成为女儿，也成为妈妈。
