《陈情令》已播出过半，这部由知名IP改编的剧不出意外成了暑期爆款，也让肖战和王一博两位新演员收获了一大批巴西龟/百香果/保险柜。
日前，娱理工作室对话《陈情令》的总制片人、总编剧兼艺术总监杨夏，导演郑伟文，剧组表演指导老师华云霞，从剧本创作聊到演员选择，从忘羡感情处理聊到女主角加戏问题、从大结局聊到播出后的售后，揭秘这部爆款背后的故事。
01
《陈情令》最初的片名有四五个备选，最终选择“陈情令”，有“陈情一曲令天下”之意。
片名得名于魏无羡的笛子陈情，“陈情”二字也代表剧中的所有人物，在各种情节交织中陈述自己的感情。
魏无羡和他的陈情，图源网络
02
《陈情令》开机前一年，一个圈内朋友给制片人杨夏推荐了一个新演员，她顺手在手机里存下了这张古装照，当时她并不知道这就是肖战，只是觉得照片里的笑容非常有感染力。
有两个选角团队负责帮《陈情令》寻找演员，但几位主演都是由新湃传媒和企鹅影视共同提名和敲定。
杨夏第一次跟肖战见面时，并没有让他试戏，而是聊了对魏无羡这个角色的解读，两人对角色相同的理解，也成为“战羡”成真的关键。
肖战饰演魏无羡
“他虽然不是科班毕业，但正是由于他在生活和社会上的经验很丰富，所以他对剧本的理解远比同龄人要成熟很多。第一次听他聊的时候，他说从来没有觉得魏无羡有黑化，并不是从乱葬岗上来后就好像变了一个人。
这个想法是非常好的，其实不管他做什么事情，他少年时期埋下的乐观洒脱的底子一直都没有变，他没有说我要报仇，这个人物一直以来都是非常正面导向的。所以我们也不希望说他变成夷陵老祖后就换个造型。
第20集是一个非常好的诠释，他第一次作为夷陵老祖和江澄、蓝忘机重逢时，他那场的状态非常自然、松弛，他其实还是在笑，但没有以前的意气风发，他的眼睛里已经没有笑了；他说话的方式跟以前没有什么区别，但以前他的玩笑可能是真的开玩笑，那个时候是一种故作玩笑的感觉，所以蓝忘机会跟他说，魏婴，你不要故作玩笑。那场戏我觉得肖战演得就非常出色。”
肖战饰演魏无羡
03
在看照片选演员的阶段，王一博曾经被pass过一次。
“但后来我们试戏时，还是抱着一个试试的态度，问王一博老师愿不愿意来试戏。这个对他还是很辛苦的，他是从其它地方专门飞过来。不夸张得说，他从门口走进来的那一瞬间，我就觉得他是蓝忘机，因为他的气质很独特，自带一种非常清冷的气质，但又不高傲，只是静静带着一种生人勿近的buff”，那天是杨夏第一次见到王一博，虽然并没着戏服，但杨夏已经认为王一博就是蓝忘机。
当天王一博试的是玄武洞中的那场重头戏，选角组的副导演暂时充当魏无羡与王一博搭戏。“当时演得肯定不像成片上那么精准，但我们感觉确实是很不错。王老师在他这个年纪的演员里面，拥有很内敛但又很准确的演技表达。”
王一博饰演蓝忘机
04
1991年出生的肖战和1997年出生的王一博相差六岁，敲定他二人做主演时，幕后团队曾经担心两人六岁的年龄差，会有代沟或者不搭。
“他们两个见面之前我们一直都很担心，我也很紧张，但见面后我就完全放心了”，杨夏回忆，“据老王说，他们在《天天向上》是有过一次合作的，剧组的第一次见面是在我们饭桌上，我和其他几个制片带王一博去食堂，肖战和汪卓成已经在那吃饭了，然后吃完饭我们就去围读剧本。”
剧组给演员们请了跟组的表演指导老师华云霞，华老师毕业于上海戏剧学院导演系，曾赴韩国，与宋慧乔、宋仲基等演员的表演老师安赫模有过交流学习。
见到肖战和王一博后，华云霞做的第一件事就是让两个人玩到一起去。
她对魏无羡和蓝湛的形容是人生难得的知己，虽然表面截然不同，但内心的坚持是一样的。所以进组后她首先的工作是让两人熟识。
“一上来我先是让他们熟悉彼此，玩到一起，以玩为主，因为这个剧本里面他俩知己情会比较多一点，所以围读剧本的时候我都会主动带一带他们，让他们多聊天多交流。”
肖战和王一博
05
剧组给演员们安排了20天左右的开拍前训练。每天七点起床，八点开始绕着摄影棚跑圈，上午进行武术训练，下午训练礼仪、台词、音乐、形体，以及围读剧本。
华云霞负责全剧演员的训练工作，她的方法是先让每个演员讲自己的成长经历，先真正了解自己，再分析角色，把自身与角色相结合。其次是给人物设计一些外部肢体动作，比如她告诉肖战，笛子一定要玩溜，肖战买了一把笛子回家一直练。还有通过茶艺、书法、音乐等方式，帮助演员们进入古人的生活方式。
杨夏对演员们形体的要求很严格，所以成片中演员们的细腰也成为让观众惊叹的一点。“在定妆的时候，我几乎跟每一个演员都说，你要再瘦一点，进组之后基本上每个人都有意地再去控制，我也会去提醒他们。毕竟古装还是瘦下来穿上去更好看一点，我们又是一个仙侠剧，希望有飘逸的感觉，你就肯定不能胖。”
肖战和王一博因为时间原因，并未能全程参与这样高强调的训练，但也提前学习了笛子、古琴，强化和彩排了几场重头戏，包括玄武洞、云深不知处两人在月下的屋顶打斗戏、魏无羡和师姐的哭戏等。
肖战
06
全片最让肖战头疼的戏是38-1，也就是在乱葬岗，一众世家子弟失去灵力，魏无羡分析真相的情节。
杨夏回忆，那场戏拍了很多天，如何连戏是一个挑战，台词是更大的挑战。“他一直也在跟我说38-1这个问题，说为什么台词要写成这样，这是他心中永远的痛。那场戏他要承担柯南一样的推理作用，两三页纸全是他的台词，所以拍摄的时候会有一些坎坷，他其他的戏都很顺利，肖老师背词背得还是很厉害的。”
王一博的困惑则在于台词太少，主要靠眼神和微表情演戏，王一博每一场戏之前都会和老师沟通，理解人物内心潜台词，有时候也会有不安全感，拍完做一个是否OK的手势询问老师。
华云霞回忆，王一博在拍摄期间，另一大困扰是会脸肿，所以他每天都喝美式咖啡。在拍摄寒潭洞的某一天，王一博状态奇好，全组人齐夸王一博最帅。
“那天他的脸就是一点都不肿，大家都夸他太帅了！颜值巅峰啊！他自己都觉得那天他开挂了。”
就是这场↑
07
《陈情令》的两位导演都来自香港，郑伟文的代表作有《僵尸道长2》《女医明妃传》《招摇》等，陈家霖则拍过《穆桂英》《我和僵尸有个约会》《九州天空城》等。
制片人杨夏认为，郑伟文的特点是节奏快，对现场和演员的整体把握很强；陈家霖的优势是镜头以及对人物情感的细腻处理。
每集剧本大概有17000字，比一般剧的量要稍大，再加上拍摄周期只有三个月，所以每天的工作量都很大。
两位导演各带领一个组拍摄，按照场景进行分工，莲花坞和云深不知处由陈家霖拍摄，乱葬岗、聂氏、金家、观音庙则由郑伟文负责。
在分成两个组的情况下，郑伟文每天要拍摄十二三个小时，演员转组拍，每天要工作十五六个小时。
有一天王一博拍完一组收工了，华云霞还要转组去跟其他演员。“我记得很清楚，那天剧组放饭已经放完了，我也没有吃饭，等我出来的时候，一博的助理告诉我，他给我定了饭，还是热的就放在休息室，让我赶紧去吃，这个还蛮暖的，他是一个很细腻的人，就像戏里，他话不是很多，他是慢热型的。”
王一博
08
新湃传媒目前拿下了晋江四部小说的版权。2016年第二季度拿下的《魔道祖师》，是新湃目前拍摄的最大规模的一部剧。
作为新湃的首席内容官，杨夏认为小说的魅力在于武侠气质和群像视角。
“现在很多仙侠小说，更偏向于讲男女恋爱的言情风格。但是这本小说我第一次看到的时候，就觉得很有武侠的感觉，视野很开阔，事件推进都干脆利落，再加上它是一个群像式的小说，这个是很吸引我的。”
09
作为总编剧，杨夏带领另外三个编剧对小说原作进行了剧本改编，最大的难度在于结构。
“我们做剧本做两年，改剧本结构改了半年，一直在去调分集大纲，1到50集的分集大纲做了三版，全都写出来了，然后我们会去看具体哪个版本的分集大纲更适合大家的看剧习惯。我们在尊重原著的同时，也希望尊重剧集本身的逻辑和观众的习惯，希望没有看过原著的人也能去喜欢这个故事”。
编剧团队曾经尝试过正常时间线叙事、与小说完全一致的叙事顺序两种节奏，但最终还是推翻重来，将两个版本结合并做了平衡，所以剧版的时间线在前两集会混乱一些，后面则比较顺。
“现在这样的叙事是让没看过小说的观众也能有代入感，先去喜欢上这个人物，再顺着这个人物的视角，慢慢去推进事件。”
也是出于这样的考虑，《陈情令》加大了16年前故事的篇幅。
“我们会把16年前作为一个主导来去做，也是考虑到16年前的故事在原著里面虽然是片段，但是情节的跌宕起伏更大，对于人物的成长也是至关重要的。所以我们加大了很多16年前的情节。”
10
小说中的故事主线是魏无羡和蓝忘机在莫家庄断手的指引下，拼凑出一具尸体。在创作剧本时，杨夏一开始就放弃了这条主线，而是原创了阴铁这条线索。
“放弃拼凑尸体其实跟审查没有什么大关系，我们觉得是很难表现。扛着尸体走一路这种场面太美了，可能大家看到文字的时候，觉得这个没问题，但是你具体实操执行的时候，那个画面不一定是观众能接受的，原著粉也不一定就能接受，因为我觉得大家最在乎的还是整体出来的效果要好，然后要美。”
作为替代，《陈情令》前期的线索是阴铁，后期则是莫家庄的剑灵引导魏无羡和蓝忘机去寻找，他们慢慢发现剑灵上有阴虎符的痕迹，从而破解剑灵的秘密，找出16年前的真相。
11
《陈情令》拍摄期间，温情加戏曾经引发原著粉的争议，如今播放到中段，师姐江厌离的戏份也再次受到质疑。
杨夏认为，作为改编剧，不可能完全没有增加和删改之处。“我们没有考虑过所谓加不加戏的问题，我们是觉得温情和江厌离作为两个女性人物，是非常出彩的，她们其实都很独立，很符合新时代女性的一种感觉。所以我们是希望通过16年前交待前程往事的情节里，尽可能多给每个人物都有展现的机会。所以很多人都相应会有一些原创的戏份存在。”
江澄和温情隐隐的感情线也让一些观众不能接受，杨夏表示，剧中明确的爱情线只有金子轩和江厌离，还有江枫眠和虞夫人。
“我们希望其实去表达的是一种宿命感，不是想去表达爱情。爱情在我们这个剧里面不是很重要，亲情和友情其实它也只是我们剧中的一个侧面。我们没有刻意去做谁和谁的情感线、爱情线。比如说像江澄对温情，最多就是某一种少年情愫，但是后面就对于人物命运来讲，其实这些情愫都不是很重要了。”
疑似唯一BG线的师姐和金孔雀
12
魏无羡和蓝忘机之间情感的改编是剧版需要解决的核心问题。杨夏对两人之间的情感定义是“知己”。
“我们没有想过把人物关系钉死在一个标签里面，人性是很复杂的，对某个人的感情其实很难去用某一个大众标签去定义的。我觉得对于魏无羡和蓝忘机而言，你坚持的恰好也是我坚持的，你守护的恰好也是我守护的，所以蓝忘机在守护魏无羡的时候，他其实不仅仅是在守护魏无羡，他也是在守护他心目中坚持的的原则和道理。
难道这种感情不更打动人？我知道你是什么样的人，然后你知道我是什么样的人，我们的这种信任是很难磨灭的，这种感情更纯粹，比其他的东西都重要得多。
相信大家在看最后一集时，是什么情感已经不重要了，在经历那么多事情之后，魏无羡和蓝忘机他们两个人还能保持初心，这个对观众的触动要比任何贴标签的感情要直接一点。”
13
接到《陈情令》这个项目时，郑伟文认为拍好的关键有三点，其一是处理好两个年轻男主之间的知己情，第二是体现国风的美感。“我担心有点二次元的感觉，因为之前有动漫，我怕观众不喜欢看二次元感觉的服装，所以在造型美术方面都是比较踏实的，都是古装的中国山水风貌。第三是拍出人物正义的感觉，“我觉得这个挺重要，干净，正直，超脱的感觉。”
对于蓝忘机和魏无羡之间情感的处理，郑伟文认为不能处理得太过，比如蓝忘机腿受伤，魏无羡说要背他时，其实并没有真去背。更多时候，两人的知己情需要通过细微的表情和动作去表现。
“我是希望通过身体语言、戏的节奏去强化这种兄弟情。比如有一场戏是魏无羡和蓝忘机在乱葬岗分开之后大概半年多没见，有一天在街道上碰到了，有一些陌生，但眼神中又有亲切的感觉。两人去酒楼喝酒叙旧，我主要是拍他们在倒酒的时候，互相照顾的那种感觉，要凸显一点点，眼神上要突出那种兄弟间很久没见但又关心对方的感觉。”
蓝忘机和魏无羡第一次在云深不知处月下比武的名场面，郑伟文追求的是一种浪漫飘逸的感觉。
“拍的时候是夜景，大月亮，有一点云霞，最重要是两个白衣服，他们穿着白衣服在天空打的时候，很多镜头都是比较宽的，不是那么紧的，动作的设计也是以飘逸为主，而不是注重在比武打斗本身。毕竟他们不是想伤害对方，而是玩耍的感觉多一点点。”
14
在郑伟文的记忆里，全片拍摄最辛苦的是玄武洞那场重头戏。
玄武洞的景是在仙都找的山洞实景，然后往里面加水，还要制作屠戮玄武的龟壳。有一天仙都下大雨，把整个山洞淹没了，剧组只能又用抽水机把水抽掉，再加水。
玄武洞的戏拍摄了半个月，山洞很深，工作人员从路面下到洞中要走100多米，这也给摄影组和灯光组提出了很大挑战。大量的火把让山洞里烟雾弥漫，拍摄一段时间后又需要抽风机把烟雾抽走。
片中魏无羡去龟壳中找到阴虎符的片段也是在实景中拍摄的，剧组在大山洞旁边的小山洞里搭建了龟壳的景。
玄武洞中腿受伤的蓝忘机
15
郑伟文透露，后程即将上线的乱葬岗部分，他选用了一种更阳光温馨的方式去处理。
“他把一些难民把一些比较可怜的百姓搬到乱葬岗住，在乱葬岗里有很生活化的部分，比如种田，整体感觉比较阳光，我们处理得很人性化。”
乱葬岗里的魏无羡
16
《陈情令》的拍摄基地在横店和贵州，有大量实景拍摄。比如云深不知处的竹林，是在横店附近的一座山里，砍掉一部分竹子开辟的一处外景。云梦莲花坞码头外的大湖则是距离横店影视城一个半小时车程的临海湖。
“实景拍有利有弊，贵州的路很难走，大结局那个场景大家看了是很好看，但我们拍摄时非常辛苦，先走两个多小时的盘山柏油公路，然后还有盘山的土路，旁边也没有围栏，挺危险的。到了山顶之后，还要走至少40分钟，是完全没有路的那种山顶，全部都是跟膝盖差不多高的草。我们还是走路走过去，但是工作人员还是要扛着机器的。”
片尾曲出现的两人在山顶的一幕，的确就是全片的大结局。至于是happy ending还是bad ending，杨夏表示暂不透露，但肯定是让大家“又哭又笑”。
竹林里玩兔兔的羡羡
17
棚景部分制作难度最大的是莲花坞和乱葬岗。莲花坞仅搭建阶段就耗时三个月。
“整个莲花坞的景都是在一个棚里面搭出来的，制作难度是比较高的。因为云梦的设定是在一个平湖大江上，所以我们希望莲花坞底下就是有水的感觉，所以我们在棚里面挖了很深的一个池子用于放水，美术老师又特地在隔扇上装了很多纱幔，紫色的绿色的蓝色的，制造出渐变的窗格这样的效果，这样才会有水波潋滟映到木头上这种很梦幻的感觉。”
和师姐在莲花坞的羡羡
18
作为艺术总监，杨夏给《陈情令》的内容定义是风骨，美学定义是风雅。因为小说中五大世家的世界观设定，美学风格整体贴近了魏晋南北朝。
服饰上也选择了宽袍广袖的风格，去展现人物的飘逸潇洒。唯独云梦江氏选用了窄袖的裁剪设计，体现出游侠的家学气质。
魏无羡和江澄的窄袖
19
《陈情令》的主题曲《无羁》由著名音乐人林海作曲。林海还负责了片中《洗华》等几首重要ost的制作。当时片方给林海提供了一张需求表，里面注明了对几首重要曲子的风格、旋律的要求，以及曲子在原著和剧本中出现的位置。
对于《无羁》，杨夏当时提出的要求是有江湖义气的感觉。
“我们不希望这首歌陷入到太过于情感上的东西，作为主题曲能尽量去体现整部剧给大家的感觉，偏江湖一点和潇洒一点。”
20
新湃传媒今年拍完了两部《陈情令》的番外网大，之后还有计划做一部院线电影，寒假期间还会上线一款手游。网大用的演员和幕后班底基本都是电视剧的原班人马。
“其实剧中有很多人物，一些支线或者辅线人物他们的故事也很精彩，但是在原著里可能没有提及太多，或者说一笔带过，或者说是出现在某些共情的片段里面，如果我们硬加进去会使整个战线拖太长，可能也会偏离掉主线，所以我们做剧本的时候有可能10%左右的这样一种剧情就没办法加进去。
我们其实觉得挺可惜的，我觉得他们每个人都有自己的内心的挣扎，也希望给演员一个更多去展现自己角色的机会”，杨夏表示。
【福利来啦】
《陈情令》
《长安十二时辰》
《九州缥缈录》
《宸汐缘》
《亲爱的热爱的》
《我们不能是朋友》
......
刷剧的朋友们，你们都在看什么？
还想从娱理看到哪部作品的幕后故事？
想知道些啥？
......
