“许光汉真的太帅了。”
在电视剧《想见你》第N次登上热搜，第N个朋友在朋友圈、微信群里发出感慨后，娱理工作室不得不开始打量这个名字。
许光汉，一位来自宝岛台湾的男演员，正光速成为追剧女孩们的“新宠”。
娱乐圈的女人，变心速度之快，前一秒还在为魏无羡流下鳄鱼的眼泪，下一秒可以跪倒在陆绎的飞鱼服下。
但这次他们表示，“许光汉不一样”。
一向高冷的娱理编辑也列出了“大陆男演员少有的性张力”、”少年感”、“剧作扎实”等词语称赞，看似很理中客，仍不免有点彩虹屁的成分。
Netflix首部华语剧集《罪梦者》，许光汉
《想见你》火速成为爆款剧集，在台湾播出四集后，被引进大陆同步播出。目前为止，该剧豆瓣评分已达9.2分，每周更新都会登上微博热搜榜。
比伍佰的魔性唱腔更让人上头的，是烧脑的剧情和男主角。
即使边看剧，边做笔记，拉出了满满一页纸的时间轴和对立关系图，可能还是看不懂错综复杂的穿越时间线、人物关系，以及谁是凶手的解谜过程。但是这都不妨碍人们化繁为简地对着许光汉尖叫。
一年以来，台剧和台湾演员第四度在大陆刷屏。“台剧复兴”，“许光汉太帅”，二者或许不会存在充分必要的因果关联，但它们却是娱理工作室约采许光汉的理由。
这个许光汉到底有多不一样？只有打开箱子的那一刻，才能知道。
台剧《想见你》，许光汉
想见你
借着电视剧《想见你》的热播，去年12月，许光汉第一次来到大陆。
第一次来北方，他跟所有南方人一样，特意买了件大衣，以期抵御寒冷的冬季。显然，北方干冷的天气比南方的湿冷更容易让人接受。“我本来以为是那种冷到骨子里，但来了之后感觉还挺舒服的。”
那时，《想见你》被引进的消息才刚刚确定，他的名气也刚刚展露。
来北京后，许光汉的第一站是故宫，在这座游客吞吐量每天超过数万的打卡胜地，没有谁认出他来，仍然可以当一个快乐的游客。
图源微博@許光漢GregHan
一周之后，随着《想见你》在社交媒体上的爆红，许光汉再次来到北京，迎接他的是数家媒体、杂志的采访和拍摄。
在娱理工作室采访前，许光汉连续遭遇两家视频媒体的洗礼，这是他首次和大陆娱乐媒体过招，连番的“快问快答”、“土味情话”、“饭圈用语”让他应接不暇。
坐在娱理面前的许光汉，在被问到对北京的初印象时，已经彻底被北京话支配，“胡同儿、串儿…”
记者也需要适应。“秋裤”是什么东西？“营业”又是什么意思？面对他的不解，记者需要重新调整他能听懂的词汇。
在不断调整的对话中，娱理也被他带走了节奏，讲出不地道的“台湾腔”。事实证明，台湾腔是比东北话更具有魔性的存在。
台剧《想见你》，许光汉
采访许光汉是一件有意思的事。不是每位男演员，都会很实在地说“秋裤当然是要穿的”。如果记者不信，他就赶忙撩起裤腿，“要看吗？”好一个天然、耿直的男子！
早在《想见你》播出前两个月，《罪梦者》里侧头抽烟的许光汉动图，就引起过小范围的骚动。
国内同年龄段的男演员，虽然外形无可挑剔，行为举止恰到好处，却往往陷入了“偶像包袱”的紧箍咒中：他们可以很帅，却不能有欲望，吻戏和床戏都是禁区。
此刻，一个浑身上下充满荷尔蒙的许光汉，仅仅只是几张图片、几段电影《海吉拉》令人脸红心跳尖叫的吻戏，以及《罪梦者》引发讨论的大尺度床戏，就能让少女们暗自交换眼神，迅速表示“我可以”。
Netflix首部华语剧集《罪梦者》，许光汉
一度非常严肃地表示，看好许光汉绝对不仅因为脸的同事，亲眼见到他时，不可避免地感叹：脸怎么就那么一点大！
《罪梦者》的颜值让“许光汉”第一次被大陆观众知悉。《想见你》的爆红，让许光汉彻底火了，他的微博粉丝倍涨，去年10月份还转发个位数，今年1月份就大几千了。
业内称赞《想见你》剧本的扎实和突破， 这部剧以多时间轴叙事的角度展开，在女生穿越回过去的套路上，再套上一层男主穿越去未来的故事。让黄雨萱、陈韵如、李子维、王诠胜四个人的身份互相纠缠、叠加，让纯爱故事多了烧脑逻辑，言情类型中又加了悬疑。
男女主到底为什么会穿越？凶手到底是谁？三人组的结局又如何？谜题一环扣一环，每一集反转再反转，成了观众欲罢不能的追剧动力。
台剧《想见你》三人组：许光汉、柯佳嬿、施柏宇
对于《想见你》在大陆走红，许光汉也有些意外。
当初接到剧本，纯粹是被剧本所打动。看了一集剧本就决定要接，故事中那种怅然、饱满的情感触动了他，让他觉得有些难受，“它不只是女生看了会哭的戏，我觉得男生看了也会揪心。”
娱理工作室试图从他嘴巴里套出一些剧透，许光汉很警惕地守口如瓶，“虽然大家都有在猜，但我可以说，到最后应该跟大家想的都不一样。”
作为许光汉第一部担纲主角的电视剧，他需要在这部戏里挑战痞气阳光的17岁男孩李子维，因霸凌而阴郁自杀的17岁男孩王诠胜，以及被李子维魂穿后产生变化的青年王诠胜，以及在王诠胜死亡后回到的本体的、腿部残疾的37岁中年李子维。
许光汉在台剧《想见你》中17岁、37岁的两种扮相
高中部分李子维的戏在台南拍摄，剧组每天都在同一个地点拍戏，穿上校服，重回17岁，“真的有一种上高中的感觉”。
许光汉在电影《海吉拉》里曾挑战过高中生，对于李子维这个充满年轻感、有些幼稚和直接的角色，还算略有心得。反而最大的挑战来自于增龄饰演的37岁的李子维。
“那是未知的经验。因为我没经历过，所以就会花比较多的时间，让自己讲话变更沉稳一点，因为他有受伤，所以也花了很长时间在肢体动作上调整，因为要跛脚，所以真的很怕掰错脚。”
这种担忧有些多虑了。最新一集剧情中，李子维独自一人等待十五年的真相揭晓，#心疼李子维#的话题顺势冲上热搜榜。观众尤其是女性观众们一致肯定，说明他的表演很成功。
台剧《想见你》电影《海吉拉》，“高中生”许光汉
植剧场
做演员前，许光汉曾差点以男团形式出道。
“最早进这一行，是因为年轻的时候比较三心二意，试试这个，试试那个。年轻就想去尝试一些没有尝试过的事情，误打误撞报了个男团。”
后来，因为公司的一些原因，男团没有成型，许光汉也没能以偶像出道。
我们想象了一下偶像许光汉的样子，追星女孩们在一档档练习生选秀节目里对着他大呼小叫。如果有平行宇宙存在的话，“说不定现在就超红了，”许光汉玩笑似地说。
私下里的许光汉
没能当上爱豆，外形出众，他开始作为模特出道，偶尔在一些MV或者电视剧中出镜，如今正慢慢向专业演员转型。
让非演员科班出身的许光汉找到做演员的感觉，是因为他遇上了一群人。
2016年，台湾戏剧界发起名为“植剧场”的计划，由王小棣、蔡明亮、陈玉勋等导演主导，网罗了当时最有名的编剧和演员，推出了一系列风格迥异、题材创新的系列剧。
植剧场一共八部剧集，类型分为都市情感、悬疑惊悚、灵异、原著改编。集合了杨丞琳、蓝正龙、吴慷仁等实力演员，力推了26位年轻新生代演员，许光汉就是其中之一。
八部植剧场的戏剧，许光汉出演了两部。在《姜老师，你谈过恋爱吗？》中，他饰演一位有性冲动但智力发展迟缓的残障人士，这个角色为他赢得了当年金钟奖最佳男配角。到了都市喜剧《恋爱沙尘暴》中，他摇身一变成了画着烟熏妆，打扮朋克的非主流大学生。
台剧《恋爱沙尘暴》《姜老师，你谈过恋爱吗？》，许光汉
“这是一群很美好的人，他们在一起弄表演这件事，里面有很多老师，会教你很多观念。但不是强迫你接受表演，而是引导你去自主学习。
那里的很多朋友都很棒，有时候大家会选一些自己喜欢的经典电影，一起去呈现分享，还蛮有趣的，因为可以从别人身上学习。大家之间不是相互竞争，而是互相帮忙。”
从没有目标什么都想尝试到现在，许光汉已坚定想要做个好演员的目标。尽管有不少粉丝呼吁他能多唱歌出专辑，但他表示，“歌手的话，可能就是在拍戏的时候唱唱插曲就好了，目前还是更想做演员。”
Netflix首部华语剧集《罪梦者》，许光汉
作为演员出道只有四年，许光汉已经尝试过完全不同类型的角色，都有不俗的反馈。
《罪梦者》中他饰演林季子，刚出场时戏份并不多，但就这么个配角，却是整个迷局的关键。作为布局者，他的疯狂、邪恶主导了所有主人公的命运，成了整部剧最令人意想不到，也最令人记忆深刻的角色。
在《姜老师，你谈过恋爱吗？》中饰演低智儿，在《1006号房客》饰演阴暗杀人狂，《稍息立正我爱你》中又成了耍宝搞笑的男配角，他还是《恋爱沙尘暴》中软怂、非主流的摄影师，《海吉拉》里被“前女友变成男人”困扰的阳光大学生…
“对我来说，每一个角色都有它重要的一面”， 许光汉还记得很久前拍喜剧《恋爱沙尘暴》时的挑战，剧中角色需要不停地画眼线、擦眼线，这令他记忆尤深。“喜剧比悲剧更难演，你要让别人难过容易，但要让别人开心有时候很难”。
台剧《想见你》电影《海吉拉》，许光汉
《罪梦者》结局的那场戏，一度让许光汉犯难，作为布局复仇者，林季子要将一切真相、自己的疯狂，以及不堪公之于众。
那一场戏的台词密度非常大，他此前从来没有挑战过如此大段台词，还需要配合镜头走位，展现复杂疯狂的情绪，拍起来并不容易。
虽然镜头可以靠切换衔接，但导演还是希望他能把所有台词背下来， 单那一场戏就拍了好几天，许光汉最终完成了这次突破。
至于那场更戳中粉丝和舆论嗨点的大尺度戏码，许光汉并不觉得需要被重点讨论，“只要剧本需要，如果这个事情是角色会做的，我都可以接受。”
他表演时也不会觉得有负担，“这场戏并不是为了大尺度而大尺度，那是为了要报复给他爸看，林季子这个人有点病态又有些狂妄，如果没有这场戏，可能就不能直观的让人感受到他的疯狂。这都是剧本里有安排，剧情必要的，我是可以接受的。”
“我希望大家不要聚焦在那个，因为我觉得他其实是一个蛮可怜的人物。”
Netflix首部华语剧集《罪梦者》，许光汉
放眼台剧这四年，植剧场的出现，一改台剧“偶像悬浮”、“狗血言情”的陈词滥调，在内容和题材风格上有了革新性的突破。
植剧场的作品中，杨丞琳主演的《荼靡》是大陆观众最熟悉的一部，这部剧直面女性情感困惑，有着独特的平行时空叙事手法，被大陆引进后，有将近3万人打出了8.6分的高分。
台剧《荼蘼》剧照，杨丞琳
植剧场之后，台剧迎来了又一轮新的爆发。先是《我们与恶的距离》以辛辣笔法直面现实和人性阴暗面，同样被大陆引进，成了不少观众的年度最佳；风格迷幻大胆的《罪梦者》更是一枝独秀；再到《想见你》，偶像剧也有如此大的脑洞和缜密逻辑。
这些年，台剧不断挣扎与突破，完成了自救和逆袭。反观大陆电视剧，男演员们在IP和资本的狂飙中，在“甜宠”、“霸总”、“大女主玛丽苏”、“男频爽文”的套路中，逐渐迷失。
从植剧场到《海吉拉》到《罪梦者》《想见你》，许光汉一路踩准台剧回暖的节奏，站在所有观众面前。
台剧《想见你》，许光汉
葛优与海上牧云记
1月24日，由许光汉出演的电影《阳光普照》，即将登陆Netflix。
他形容这个角色是“既自由又温暖”、“神秘但又需要被人了解”。在他眼里，这是一个不能剧透、充满反转的关键角色。
这部电影不仅在台湾本地取得了不错的票房成绩，也在电影奖项上颇有斩获。
电影《阳光普照》剧照
不管是主角还是配角，许光汉令人过目不忘，他似乎有种能力，能让角色发光。有观众总结过他演出的角色多偏类型化，不是变态杀手，就是有取向困扰的边缘人。
许光汉否认自己选角有类型偏向，他也演过正统的偶像剧小配角。“可能只是刚好我接到的剧都是这样，也可能刚好只是我觉得这个题材很酷，喜欢的可能就是多元化的。”
他自有一套方法论，那就是不挑选角色而是看剧本。
“如果剧本能把一个角色看不到的一面有带出来，我就觉得蛮特别的。就是一个角色你可以去反推他后面的性格，看到这样的剧本会让我觉得很有趣。”
对于每个角色都能给人印象深刻，他也有些小得意，“所以我蛮会看剧本的。”
Netflix首部华语剧集《罪梦者》，许光汉
除了会选剧本，生活经验同样也很重要。早几年为了生活，许光汉打过很多份工，曾因喜欢吃意大利面，还特意在意大利的餐馆里打工。打工的经历，与形形色色的人相遇，也成就了他作为演员的基本素养。
“打工的过程中，你可能跟你的客人、同事、老板，都会建立关系，从这些关系里面，你就可以看到一些事情。”
这是一种难以具体化的抽象经验，在许光汉看来，进入日常生活，建立日常人际关系，对演员的价值观有很大帮助，“你可以去探索，就更了解自己，了解自己对演员这个行业蛮有帮助的。”
“某种程度上，演员这个职业本来就是有时候会很孤单，因为没有人可以帮你啊，导演可以给你讲这个角色的样貌是怎么样，框架是怎么样，但你还是得面对自己，去面对这个角色，只能自己吸收，只能自己靠自己，怎么突破你自己，怎么更了解你自己，”他说。
植剧场时期，在片场工作的许光汉
随着许光汉在大陆走红，有越来越多的工作和合作向他抛去橄榄枝，他也有意将事业方向调整向大陆，目前已经与中国大陆经纪团队合作。
在被问到对大陆影视作品是否有了解和偏好时，许光汉的取向比想象中要宽容。脱口而出便是“四爷”，证明了《步步惊心》这部剧曾经在台湾的火爆。
他还对一部叙事宏大的古装剧印象深刻，“一部架空历史片，开头就有一片特别广大的草原，叫什么来着？”在提醒之下，他终于想起是《海上牧云记》，“我蛮喜欢一个被创造出来的世界，然后你在里面演人物，我觉得很有趣。”
电视剧《步步惊心》《海上牧云记》剧照
关于电影，他显然了解更多：“这边有太多太棒的演员和导演，比如姜文，还有我太喜欢《让子弹飞》里的葛优了。”
“这次来，我很想看葛优的《两只老虎》，还有桂纶镁和胡歌的《南方车站的聚会》，我还很喜欢毕赣的《路边野餐》，还有之前黄晓明和邓超演过的《中国合伙人》，我也很喜欢。”
他非常喜欢演员马修·麦康纳，因为后者是一个能伸能缩的演员，“要偶像，他可以很偶像，要深沉，他也可以深沉，我觉得蛮厉害，当然他是因为有一些历练，才会变成现在拿到奥斯卡影帝的他。”
电影《让子弹飞》《达拉斯买家俱乐部》剧照：姜文、葛优、周润发、马修·麦康纳
对于角色和作品，许光汉并不给自己设限：“偶像剧有偶像剧不简单的地方，文艺片也有文艺片不简单的地方，舞台剧也有舞台剧不简单的地方，每一种都有不同的表演方式。”
对于未来，即使一知半解，他充满期待：“我应该还是会努力的保持我自己的样貌吧，保持自己状态和节奏。”
许光汉
