记得三四年前，《追龙》一上，就有个很有意思的评论说：王晶都认真拍戏了，我们有什么理由不努力？
这虽然是俏皮话，但是对晶哥还是有点不公平的。王晶拍戏几十年，一直都是认真地在迎合市场，赌片受欢迎就疯狂拍赌片，情色片流行之际也奉上了不少美人靓镜，关锦鹏拍《愈快乐愈堕落》，他就拍《愈堕落愈英雄》，布鲁斯·威利斯拍了个《虎胆龙威》，王晶就找李连杰演了个《鼠胆龙威》。
放在今天，王晶绝对是一位追得上热点的自媒体写手。
王晶
但熟悉香港演艺圈的人知道，在大量繁复的创作里，那个黄金年代的人，总能因为高速运转而飞起来，有很多放飞时才有的神来之笔，王晶就是这样的一个导演。他的创作基调看起来那么快餐式，但却成就了很多经典，在近日的一些影迷讨论里，有人排除了许鞍华、吴宇森、徐克、杜琪峯、王家卫等导演，提名他才是“香港电影第一人”。
而如今的王晶，面临着怎样的创作局面呢？
离开了那个放飞的年代，王晶好像只能紧着手头的那些香港旧闻反复咀嚼：好的时候，就能拍出《追龙》那部令不少人意外的佳作；不好的时候，就是这次始终没有进入五一档前三甲的《追虎擒龙》。
其实，翻来覆去地咀嚼的这几年，那些旧闻也不是那么好拍了。
曾几何时，不少港片爱好者等着看王晶《金钱帝国：巅峰之战》与翁子光《全球通缉令》的对打，一边是老将执导擅长题材的续作，一边是崭露头角的香港新导演第一部进军内地的商业大片。可惜几年之后，王晶那部改叫《追虎擒龙》了，原先说好的四大探长的故事也变了；翁子光那部早早改名《风再起时》，刚刚在香港国际电影节揭幕，就因技术原因下映了。
旧日不再，王晶显然也没有去开拓新天地的想法。
过去这些年，王晶的确做了很多网络电影，但网络院线的未来，也肯定不在这些甘蔗渣上。王晶打算把老路子换不同的方式一直走下去的话，《追虎擒龙》的遇冷，只是一个开始。
是史诗还是传奇的路子？
先来盘一盘王晶从影几十年拍了哪些“四大探长”题材的影视吧。
最早要追溯到1991年，王晶监制了《五亿探长雷洛传》上下两部，分别在当年的9月19日、10月10日上映。而奠定了这一题材的电影《跛豪》则在当年的4月上映，王晶这两部看起来很像是跟风之作，但即便是跟风，也是水准之上的作品。
接着是1999年，王晶作为监制，制作了电影《O记三合会档案》，主演是吴镇宇和刘青云，讲的是兄弟情的路子。
再是十年匆匆过去。2009年，王晶推出了《金钱帝国》；又八年，王晶拍了一部《追龙》；最后就是这部《追虎擒龙》。
从电影本身的内容来说，《追龙》更像是《O记三合会档案》的续集，因为是以双雄结构的人物推进为主线——也就是说，人们更多能看到跛豪和徐乐（原型为吕乐）从识于微时的惺惺相惜，到称霸城中后的利益拉扯，这是传统香港英雄片的做法，传统的道德并不在制高点，人性才是制高点。这也是《追龙》看起来更爽的原因。
在王晶“四大探长”宇宙里，《追虎擒龙》有一个很特别的身份：三十年来，王晶监制或是导演的每一部类似题材影片，都是以跛豪和吕乐的视角来展开叙事。
而在《追虎擒龙》，王晶第一次使用了廉政公署的视角叙事。故事线索是这样的：林家栋饰演的白松安出现了，他开始召集古天乐饰演的陈克等队友打坏人，打坏人的过程艰难重重，在一个时刻白松安牺牲了，陈克继续白松安的理想。
所以这并不是一个“四大探长”的故事，而是一个“正邪对立而且正义必将战胜邪恶的故事”。
因此《追虎擒龙》算是一部廉政公署创业史，但它既算不上史诗的拍法，也不是传奇的拍法。
所谓史诗拍法，就是麦氏兄弟主导的《跛豪》那一类，该片以跛豪和吕乐的成长为主线，将人的际遇放到社会背景中去，出现了大量纪录片内容，包括当年的内地饥荒，这对人物后来的命运有着决定性的作用。
王晶紧随《跛豪》推出的《五亿探长雷洛传》，也有尽力去记录社会变迁，会着很多笔墨告诉观众，在混乱世间，一个人何以堕落。
所谓传奇拍法就是更高概念的商业片，比如《O记三合会档案》《追龙》，虽然没有什么社会变迁的重大意义或是人性的揭露，但是人物有意思，观众能得到英雄片的快感。
我们对两类片子的要求，其实是不一样的。
《追龙》做了一个九龙城寨出来，就已经令观众神往，因为这是一个传奇小说式的世界。而倘若要拍一部史诗，《追虎擒龙》的世界观就显然已经不够用了。
很多港片迷都记得，《五亿探长》系列的开头，都要跟大家交代当时的警员收入是多少，物价是多少。在上世纪九十年代的香港街头，摄制组还能拍到许多颇具年代感的街景。然而到了今天，要做一部史诗，只能是在影视城里打好光，太难有那种历史的质感。
所以《追虎擒龙》有点三不像，制作上称不上史诗，故事上不够传奇，但要说它是廉政公署宣传片，又实在有些对不起它的水准。这是这部电影的尴尬之处。
【提示：下文有剧透↓↓↓】
堆砌影帝，却没有能让观众爱上的人
《追虎擒龙》，全员影帝。
香港金像奖一年年颁下来，影帝越来越多，他们当然是实至名归。在这部戏里，观众的确可以看到影帝们的用心创作。
可能有很多人都没有认出饰演跛豪的梁家辉。据吴镇宇说，梁家辉买了女性用品棉条，塞在鼻子里，演戏的时候，抽烟都只能用嘴来吐烟。不过看了电影的人会知道，相比十几年前的《金钱帝国》，梁家辉其实没有太多戏份，但好的演员总会给人惊喜，比如跛豪被抓捕时，夹着烟，不肯戴头套的样子，与一张跛豪的旧照极为相似，可以说是高度还原。
《追虎擒龙》，梁家辉饰演的跛豪
跛豪真人旧照
还有吴镇宇，他演的这个徐乐，非常复杂。
人到中年，徐乐为自己的行事安下了一套逻辑，他认为自己是从英国人手中抢回了中国人的利益，让中国人有工开，有饭吃。可是实际上，他仍然要仰人鼻息，看英国人的脸色办事。
徐乐嘴上是民族大义，对身边人的态度也是深不可测，比如他可以为了给英国人交代而牺牲掉多年兄弟阿淦，却放郑则仕饰演的猪油仔一条生路，眼看着他成为廉政公署的证人，毁掉自己一手建立起来的秩序。
《追虎擒龙》，吴镇宇饰演的徐乐
在香港黑帮片里，帮派斗争都被视为旧秩序的打破与新秩序的建立。
王晶把这种历史观放在了吴镇宇饰演的徐乐身上。在《金钱帝国》和《追龙》热映时，很多人发现，王晶把焦点放在了英国殖民者和中国人民之间，逃避了内部矛盾，是一种政治谄媚。但在《追虎擒龙》里，王晶在徐乐这个人物身上找到了逻辑自洽，徐乐崛起的时代，是在调和中英矛盾，然而当法治大势所趋时，徐乐的秩序就是陈腐的了。这是用一种变化的历史观在看待这个人物，让电影中的反派被赋予了一种新的意义。
《追虎擒龙》，吴镇宇饰演的徐乐、郑则仕饰演猪油仔
在这部电影里，郑则仕是很容易被忽视的重量级卡司——1985年，郑则仕就拿到了金像奖影帝。好的演员，一场戏就能证明很多，比如他从机场死里逃生时，脸上的汗水和泪水混在一起，与他对戏的古天乐，真的还有很多要学习的。
林家栋好戏，但是说实在的，这个角色并不丰满。
王晶第一次尝试从廉政公署角度去讲故事，但却没有给主人公完整的血肉。林家栋从一开始就是空降而来，很难让人明白他是为何而战，所以牺牲时也很难让观众共情。林家栋也曾在采访中提到，王晶有意让他与古天乐有情侣的感觉，但片中给出的细节并不多，顶多就是两人相视一笑，这点就真的非常宣传片了。
《追虎擒龙》，林家栋、古天乐
所以客观来说，正与邪的阵营里，梁家辉与吴镇宇一派的气场显然占了上风。
在廉政公署这两个人物身上，王晶明显无计可施。胡然饰演的记者本来是片中少有的女性力量，但却成为了激励男性去战胜邪恶的一个素材。看电影的时候，我也想问那位追杀胡然的凶手，“你带着斧头上门，最终为什么选择了性侵呢？”
另外，林家栋下线的那场戏，所有人都看到了古天乐，却全部选择了追杀林家栋，等到坏人们反应过来的时候，古天乐已经缓过神来，一个健步翻出窗户，用一个衣柜就挡住了几十个拿着斧头和砍刀的烂仔，而且还有空转过头看着廉政公署的其他同事，眼中含泪。
《追虎擒龙》，古天乐
故事的最后，古天乐饰演的陈克还说了这样一番话：
“我不知道我有生之年能不能看到一个零贪污的世界，但有些事情不是看到了希望再坚持，而是坚持下去，才看到希望。”
看完港片版的手撕鬼子，听到这样的过期鸡汤，有些尴尬。
《追虎擒龙》，古天乐
电影的片尾曲《落日朝阳》，很好听，词也写得不错，“消失了是夕阳，但你的朗日升到”，说的是旧模式逝去，法治到来。
可是听着吧，真像是给炒冷饭的那一拨人的挽歌。
