作为《萌探探探案》（以下简称“《萌探》”）的总导演，面对网友对节目推理性不强的质疑，吴彤表示大家对萌探的误解太深了。
《萌探》虽然已经用“萌”一字蕴含了可爱、新手的意味，但是“探案”总会让许多人不自主地联想到过往的烧脑类、狼人杀类节目。
实际上作为爱奇艺“迷综季”的首档综艺，从吴彤团队到爱奇艺平台赋予《萌探》的定位都是合家欢式、覆盖更多用户的“简简单单快快乐乐”的综艺节目，仅此而已。
于是算不上“高端玩家”的孙红雷、沙溢、黄子韬、杨迪、时代少年团-宋亚轩组成了萌探家族·兄弟团，那英、杨紫则是萌探家族·姐妹团。
观众对于这样的组合显然抱有很高的期待。在还未正式上线前，凭借几张嘉宾的路透图，《萌探》就已经频繁出现在微博热搜榜中。节目开播后，嘉宾们的亮眼表现也贡献了全网多个热议话题和热梗，“爆笑”成为大多数观众对《萌探》的主要印象，随之而来的也有质疑节目不够烧脑、缺少破案逻辑的声音。
此次娱理工作室在第三期节目上线当晚，与节目总制片人石慧、总导演吴彤展开独家对话，试图从幕后故事里还原《萌探》的制作动机和综艺逻辑，在分析成功原因的同时，也聊了聊那些不可避免的质疑与指责。
《萌探》第三期嘉宾张若昀、李沁
轻松爆笑VS紧张烧脑
从目前的舆论和热搜上的话题来看，相比于烧脑和破案，搞笑好玩的情节确实是节目最让观众和网友津津乐道的地方。
比如说，黄子韬的真性情似乎找到了最适合展示的地方。先导片的饭局上，习惯性“臭屁”的黄子韬被沙溢直接总结为“黄子韬三分钟不夸自己就难受”，结果第一期被孙红雷仅仅用一只袜子就忽悠到了最后，整期与卧底为伍还不自知。但很少有人去在意他的“自夸崩塌”，反而被他在节目里的行为举止逗得不行，很多“路人”甚至第一次意识到“黄子韬太搞笑了”。
还有2004年出生的时代少年团-宋亚轩，作为最小的萌探和其他哥哥姐姐们存在天然的“年龄鸿沟”，他对沙溢的初印象既不是《上错花轿嫁对郎》（2001年首播）也不是《武林外传》（2006年首播），而是“胡可姐老公”。此话一出在场嘉宾全部爆笑，哪怕题目答错了可能错失线索也没有人苛责，反而拉满了综艺效果。
仔细想想，如果《萌探》不走轻松欢乐的路线，可能很难有现在的成绩和播出效果。
于综艺市场而言，推理、探案、剧本杀、大逃脱等多档让嘉宾和观众大脑高速运转的节目层出不穷。珠玉在前，《萌探》延续烧脑风格究竟是能走出一条独特的路，还是只是成为“第二个某某”，很难预测。
于爱奇艺而言，“迷综季”除《萌探》之外还官宣了《奇异剧本鲨》《最后的赢家》。据总制片人石慧介绍，这三档节目各有侧重，作为首发的《萌探》，“主打合家欢概念，定位是爆笑不烧脑的节目。”
于当下大众的娱乐习惯而言，多元的娱乐方式无疑将大众的注意力愈加碎片化，谁能全程紧盯一档几个小时的综艺节目不走神，被打上一个大大的问号。
一个显著的变化是，从去年开始，无论是音乐综艺还是比赛类综艺，这些原本自带超强竞技属性的节目都在加入真人秀、戏剧性元素，为的就是做到更轻松、更愉悦，降低受众的观看门槛，尽可能留住更多人的目光。
“推理元素的节目之前受众相对垂直，可能喜欢看的人很喜欢，但对于更大众的受众来说还是比较陌生的，我们想在类型综艺上提供更多的可能性，不是说推理元素就等于烧脑，把这类节目和受众都局限住了。”石慧表示近年来部分观众对推理类综艺形成了固化的收看习惯，但也有很多观众觉得节目很好看，而不是很纠结于推理元素的强弱。“我们希望通过综艺节目把推理游戏这项娱乐潮流参与门槛尽可能降低。”
“情景探案本身是一个年轻受众很喜欢的产品，那我就会想怎么样可以做一个符合大众的、就是男女老少或者不关心它的观众也能看进去的节目。国民向的节目它有一些东西是共通的，我们的国民情感要么是去快乐，要么就是感动。”吴彤也表示节目风格设定更注重的是国民接受度，打破圈层限制。
不可否认的是，不烧脑反套路的《萌探》确实成为了独一无二的《萌探》。
“带不动”的萌探VS高端玩家
不走烧脑路线，转向沉浸式真人秀，《萌探》自然也不需要所谓的“高端玩家”了。
新一期“庆余年IP”上线后，全场唯一“智商在线”的张若昀一番推理下来，没有说动任何萌探，反而被孙红雷质疑“面色和平常不太一样”，可能是卧底“机器人”之一；杨迪也不断提醒他，“跟别的节目不是一个类型”。而后#张若昀 带不动#还是直接登上了微博热搜。上过多次推理类综艺的张若昀竟然如此水土不服，但这其实完全都在吴彤的意料之中。
“因为我们要做的是全民向、欢乐向的综艺，这次邀请到的七位嘉宾在各个领域都有所建树，但都不会探案，他们很多气质是相同的，就是单纯。如果说固定萌探里面有张若昀这样的‘高玩’，反而会破坏平衡。”这也使得普通用户在观看萌探们推理的过程中，更能真实得带入自己，体验感更强。
单纯的新手萌探们契合了节目欢乐搞笑的探案方向——想要胜利却不够厉害，综艺效果水到渠成。就像沙溢老师在节目中说的——“萌探探探案，我们就是来探探。”
不过并不是所有萌探都这么“佛系”，据吴彤透露，两期皆败、成绩惨淡的黄子韬其实特别认真，录制的时候会随身带一个本子，每个游戏环节结束后都要记录线索和怀疑对象，写下谁和谁之间的关联。
“有一天他没有带本，忽然管我借手机，还回来之后我发现手机备忘录里写了很多奇奇怪怪的东西，后来我才知道是他自己的内推。”也是因为他的认真投入，才在节目中贡献了众多名场面。
还有“谍战IP”里被黄子韬气哭的那英，因为复盘环节意见不同直接开杠，如果换做其他女艺人可能很难收获“真性情”的好评。
更有趣的是，和其他节目不同，这里的萌探常常会自动跳过节目组设置的线索关卡。
比如节目中的密室机关最后直接被嘉宾一把推开，干脆忽略；桌子上刻着“小心YD”大家都觉得是“小心杨迪”，哪怕发现错了或者不符合逻辑也不会接着往下破译——其实这四个字真正的指向是“小心有毒”。
还有在“庆余年IP”中，节目组在牛栏街上设置了很多小细节，每个摊位都有线索，大家可以赚钱、可以吃面、还可以兑换情报，但是最后也没发挥出预期的作用，像极了现实生活中青铜玩家的真实写照。
与众不同的萌探们让节目的欢乐元素稳步提升，他们的难得就在于镜头之下的“真”和“直给”，带着和观众一样的探索欲置身节目中，不走烧脑路线也从未刻意树立自己逻辑缜密的一面，或是隐藏自己、不懂装懂，这反而更加契合《萌探》想要开拓的方向，实现了节目自身的内外统一。
《萌探探探案》正是用真正跟用户平等对话的姿态，试图打破推理类综艺的刻板印象。
时代少年团-宋亚轩《萌探》表情包
经典IP沉浸VS原创剧本
即便凑齐了半懵半懂的新手萌探、确定了欢乐搞笑的制作方向，但要做一档面向国民的综艺，用什么样的剧本才能吸引所有人驻足观看？
《萌探》最终选择了在综艺里植入经典影视IP，也是在充分发挥爱奇艺平台自身的内容原创力和生态优势，通过影综结合的模式，让IP价值得到进一步延展。
“用影视IP作为节目的切入口，那么这些作品本身的代入感、共鸣感都会大大拉近节目和用户的距离，其次IP角色和嘉宾产生新的化学反应，会为用户营造一种轻松好玩的观综体验。”据石慧介绍，在影视IP的选择维度上，《萌探》囊括了多种多样的题材类型，有近年来大热剧集《庆余年》，也有唤起回忆杀的《还珠格格》《西游记》，还有一些是“大众心中留下意难平的影视剧”。
告别原创剧本，创新植入经典影视IP确实更能激发观众的情感共鸣，毕竟它们是全年龄层共同的娱乐回忆。
实际上，对于经典作品的开发二创并不是一件容易的事，横在节目组面前的第一个问题就是版权。
一期内容涉及到的版权除影视剧自身之外，还包括戏中的主题曲、配乐等等，吴彤坦言节目组确实为此支付了很高的费用。在前期沟通过程中，有版权方并没有合作的意向，节目组也只能放弃。
确定了作品主题后，团队还需要勘景踩点，每一期一个主题意味着每一期都是一个景，整季节目下来团队一共要筹划12个景。这是一个和时间赛跑的过程。往常在横店定下一个景需要提前两个月沟通，且大部分剧组都是长期包下拍摄，很少有《萌探》这样为了一期综艺节目大费周折。
而为了能最大力度做到IP场景还原，真正唤起全民的青春回忆，也让嘉宾更好地沉浸在场景之中，《萌探》还会在每一期邀请原剧中的演员，像是《庆余年》的主演张若昀和李沁，《还珠格格》的主演张铁林、戴春荣、王艳等，这也涉及多人的时间整合，要确保所有嘉宾的档期才可以正式邀请录制。
《萌探》第三期嘉宾张若昀、李沁
制片人石慧表示：“在沉浸感方面，我们的IP改编、场景、嘉宾都在强化代入感，这个是其他棚内节目比较难做到的娱乐体验，也更符合现在年轻受众的娱乐消费习惯。”第三期《庆余年》影视粉的超高关注度便证明的这一点。
由于以上这些高配设置，支撑了萌探在戏剧张力方面有更大的发挥空间，意外和“失控”也更多，节目的素材量非常之大、非常之丰富，使得节目中在有限的节目时长中需要保留最精华的部分，这种取舍难免带来一点点叙事上的瑕疵，这也是部分观众表示观看不流畅的主要原因。为了能够唤起全民情绪，做一档真正合家欢式的探案综艺，《萌探》只能在这样繁琐的过程中精益求精。
节目录制期，吴彤几乎没有睡觉的时间，每天的生物钟是清晨五六点睡觉，早上九点又起来了，以至于和娱理工作室的对话也定在了午夜。“这个节目真的挺累的，比录别的节目累多了。”
目前来看，《萌探》确实打响了爱奇艺“迷综季”的第一枪，无论是播出成绩还是舆论热度都稳居眼下在播综艺、特别是在播的新综艺前列，弹幕里时常飘过粉丝们的“抱怨”：“这一周的时间太漫长了。”
“大家会对探案有所期待，也会有不理解的声音。我觉得让大家前三期适应这个模式，然后从第四期可能慢慢能在这个模式里收获到不一样的东西和惊喜。”吴彤对此非常坚定。
从更高层面来说，期待《萌探探探案》在“萌力全开”的新玩法上，也可以在前方为类型综艺的创新思路探探路。
《萌探探探案》后台，萌探家族合影
