文 | 看电视综编

　　近日，短剧演员锦超在《无限超越班2》中的表现颇受关注。

　　锦超在面试中表示：“网红和短剧演员的商业模式与我想成为长剧演员、专业演员（的矛盾）是不可调和的，所以选择放弃短剧市场。”

　　而就在前不久，爆款短剧《执笔》《招惹》《君心难逑》的女主李沐宸同样给出了“转拍长剧”的答案。

　　短剧风口下，“演员”的身份组成颇为复杂。有小白借助短剧腾飞、草根逐梦，譬如走上综艺节目的锦超；也有腰部演员从长剧赛道入驻、跻身顶流，譬如背靠《全职高手》《司藤》等作品的李沐宸。

　　在造星逻辑悄然发生变化的现在，出演短剧究竟是“弯道成名”的捷径，还是资源降级的代名词？这条看似更好走的明星路，实则并不如人们想象中顺遂。

　　更易参与的“机会”

　　从“短剧”概念兴起开始，几乎所有人都达成了共识——这是一个出圈快、制作快、迭代也快的“快餐行业”。可乘东风收割快钱，也可频繁换组刷屏露脸。与需要科班出身、严格试镜的长视频来说，短剧是草根勇闯内娱的不二之选。

　　锦超和丞磊即是其中代表。

　　前者凭《长公主在上》和《东栏雪》两部快手星芒短剧重点扶持项目，从古风博主成功转型为演员。尤其在导演知竹的氛围感加持下，锦超和圻夏夏成了最早一批短剧的荧屏CP。

　　后者则毕业于河北美术学院城市设计学院环境设计专业，最初进组的契机只是为了帮演员朋友的忙，却阴差阳错进入了演艺圈。在《念念无明》和《虚颜》获得众多观众认可后，丞磊从S级剧集《云之羽》《颜心记》中的男二号到重点IP剧集《锦月如歌》的男主角，成功在短短一年实现事业三连跳。

　　在短剧发展的前期，不少素人因巨大的流水和流量，晋升成为明星。这样的进阶模式针对科班演员和已小有名气的艺人来说同样有效。

　　今年春节，在抖音播出的微短剧《大过年的》，就成功吸引前女团成员徐梦洁入驻；而曾经在《司藤》中凭借“沈银灯”一角颇有热度的演员李沐宸，也早早地在短剧赛道立住了脚跟，爆发出了独特的辨识度。

　　包括2020年毕业于传媒院校的徐艺真，在一年内连续接拍了20多部作品，其中《哎呀，皇后娘娘来打工》《恰似寒冰遇骄阳》等成为充值破千万的爆款，徐艺真也成为了微短剧市场中的“头部”演员。

　　仿佛是一个巨大的流量轮盘，只要内容保证基本水准，就有可能成功造星，带来“泼天富贵”。对于市场饱和，资源紧缩的演员行业来说，短剧不仅是众多怀抱演员梦的草根崛起的最快路径，更是艺人维持曝光度的重要土壤。

　　从短剧的输出形式来看，大多数短剧的播放平台是短视频平台，能够直接与演员本人挂钩，从而进行导流。当观众对演员产生兴趣时，能够第一时间关注到演员的账号。而在较短的制作周期里，演员也能够一直扮演同一类型的角色，从而不断强化自身的标签。

　　迭代迅疾，狂飙猛进，从素人造星到成名演员转型，短剧的生命力和产值被不断验证。从丰富渠道输入的短剧演员们，背负着“速食演员”的头衔寻找新生。

　　权当跳板，还是选择常驻？

　　短剧发展如日中天，但有人正在逃离。

　　正如前文提到的，无论是早期依靠短剧起家的锦超，还是刚刚凭借《执笔》收官又火一把的李沐宸，都不约而同地表现出“回归长剧”的趋势。

　　从横店到“竖”店，到让横店成为横店，造成这一变化的原因很简单，日趋激烈的竞争格局下，服化道摄录之“卷”、题材之“疲”、加班之“累”，让从业者们熬不动了。

　　去年，王晶和周星驰进军短剧市场，无疑是行业的两条重磅信息。

　　前者带领演员苑琼丹和香港制作团队拍摄短剧《亿万傻王子》，导演和演员自带热度，快节奏港剧更有看点。周星驰与抖音联合开发了“九五二七”剧场，目标是打造精品化短剧，目前第一部《金猪玉叶》已正式开机，由周星驰出品，叫兽易小星监制，众多喜剧人加盟。

　　华策影视、开心麻花、柠檬影视、完美世界……随着多家影企接连进入微短剧赛道，越来越多的专业生产者按照长剧的标准来执行短剧，所谓“下沉”“制作便利”的核心优势不复存在，“卷”成为了行业主流关键词，氛围、场景、表演细节……万物均可“卷”。

　　短剧《大过年的》中，仅是小美的服装就试了三四十套，旨在给观众带来良好视觉享受；《执笔》以对抗“命书”作为故事主线，凭借“恶毒女配变身执笔者”的新鲜人设破圈。苏云绮“爱自己”胜过爱男主陆淮的思想，踩准了颇受观众追捧的价值观，从主题上“卷”出了新高度。

　　与此同时，据业内人士透露，目前行业制作短剧的周期最快已被压榨至“六天一部短剧”，超长工时和过度待机，让无论演员还是幕后，都难以连轴转了。

　　既然要和时间充裕的长剧媲美制作和氛围，中期筹备就省略不了，但拍摄天数不能超期，就只有在一天之内延长拍摄时长。“从进组之后就睡不够5小时”是常态，演员难掩外貌上的疲态，后期只能用过白滤镜进行处理，已然形成了一个恶性循环。

　　而除了物理上的困乏之外，更关键的，还在于演员对同质化严重的剧本的“疲倦”。

　　2023年，李沐宸在一年内拍摄了5部短剧，《招惹》《君心难逑》《噬心》等作品都获得正向反馈。尽管近期收官的《执笔》在观众看来题材大胆、风格独特，但李沐宸也表示短剧很多剧本都是“换汤不换药”，套路化的剧本让她想要“逃离”。

　　演员标签被不断强化的同时，递给演员的本子也无一例外地走向趋同。短剧演员马秋元，在2年拍了30多部短剧，坐稳了微短剧“甜妹一姐”的头衔；同样是《招惹》出圈的演员赵奕钦，也曾表示拿到的项目书基本都是与《招惹》重复的故事。

　　不甘心风格被固化，也不想继续消费观众的关注，面临愈加拥挤的市场环境，第一批在短剧赛道尝到鲜的人开始踏回长视频，锦超和李沐宸或许不是个例。

　　流动的演员，消失的壁垒

　　在李沐宸宣布“拍不动了”的同时，正有另一批演员，在短剧里找到舞台。

　　上文提到，随着短剧从粗加工转为精加工、从高流量转向高质量，从疯狂生长阶段向健康生长阶段迈进，不少暂无曝光焦虑的知名演员，正在视频平台和影视公司的精品化布局下进驻短剧。

　　调侃职场的快手短剧《超能坐班族》由郭晓婷、尹正等主演，B站热门漫画改编的复仇短剧《鸳鸯断》由李纯主演，《甄嬛传》中的“温太医”张晓龙与“眉姐姐”斓曦再度携手一同出演短剧《我在大宋开酒吧》，引发关注。

　　当“速食化”“草根化”不再成为短剧的特征，横亘于“长短”之间的壁垒已逐渐模糊。是长是短又有何妨，内容质量才是市场审判的对象，呈现形式并不能引发标准的偏移与转向，尤其在演员流动、行行皆可出精品的当下。

　　另外，关于“资源降级”的说法，关键仍在演员如何看待本身。究竟是无戏可拍、出演大剧中的配角，还是在短剧里担纲一番主角、博取一个出圈的可能，全看演员对自身风格的评定和判断。

　　目前演员们主要面临的问题是，在大剧中不温不火的“腰部演员”，是否在短剧里还拥有强劲的竞争优势；而凭借短剧“弯道成名”的演员们，又该如何承接好已有的流量，完成自身风格的突破。

　　对此，双方都在尝试更多的可能性。

　　刘芸和何蓝逗分别在《她的世界》系列短剧中出演了《全职主夫培养计划》和《觉醒吧！恋爱脑》两个单元，打破观众对她们的固有认知。而出演《东栏雪》、《长公主在上》女主的圻夏夏曾向媒体表示，自己有在计划筹备一部自编自导的高质量剧本。

　　有职业困境，也有越来越多影视从业者为短剧“正名”。我们等待在这个前景广阔的行业土壤里，孕育出更多有内容、有视角、有活力的精品。

　　本文综合至：

　　环球时报：《短剧演员，快红过顶流了？》，作者：叶行

　　新播场：《涨粉500万、出圈上综艺，爆款短剧演员“曲线成名”》，作者：场妹