新浪新闻客户端

当代女性的自我解读:“彭薇:女性空间”在广东美术馆展出

当代女性的自我解读:“彭薇:女性空间”在广东美术馆展出
2020年07月08日 17:31 新浪网 作者 羊城派

  文、图/羊城晚报全媒体记者 朱绍杰 实习生 杨喜茵

  7月8日下午,由广东美术馆主办,著名艺术史家、芝加哥大学巫鸿教授策划,广东美术馆馆长王绍强担任展览总监的彭薇个展“彭薇:女性空间”在广东美术馆拉开帷幕。

  本次展览集中呈现了彭薇2017年至2020年创作的《七个夜晚》《Hi-Ne-Ni》《故事新编》《窥》《这就是她》《梦中人》《器世间》7个系列的作品,涉及水墨、装置、影像等多种形式,将持续至7月29日。

  广东美术馆馆长王绍强表示,希望通过集中呈现彭薇近年来创作的近60件作品,带领观众进入彭薇不同形式的水墨艺术作品所营造出来多层次多维度的女性空间,让观众重新体验关于女性的种种境遇和命运。

展览海报。主办方供图

  自广东出发的艺术革命者

  从某种程度上说,彭薇的艺术道路也自广东出发。2004年,彭薇与现任广东画院院长林蓝,在广东美术馆联袂推出她们的首度个展——“新状态展第六回·林蓝、彭薇画展”。林蓝在本次展览致辞中表示,她与彭薇自2004年非典时期在广东美术馆出道,17年后,在又一个特殊时期相聚于广东。“作为骨子里的艺术革命者,彭薇多年来在一直坚持自我的同时,不断改变自己”。

  彭薇在展览开幕式上表示,本次展览是她艺术的再出发。过去与现在的对话,一直贯穿着彭薇创作的主线。对照四年前彭薇在苏州博物馆个展《我想起了你》,此次广东美术馆《彭薇:女性空间》是一次从内到外的彻底蜕变。彭薇表示,展览作品凝固过去四年的时光,如今从工作室到展厅,业已成为观众的作品,交由观众去确定。

彭薇作品获广东美术馆收藏。主办方供图

  从几厘米的小画到几十米的卷轴,在展厅中被集中观看,就如策展人巫鸿所说:彭薇以“这些不同的尺度、比例、距离以及所包含的意识和无意识,使每个标题下的作品成为自给自足的系列。它们在同一展场中集体现身,自发掌控着观看的空间和时间,在适当的地方开始,适当的时刻结束。”

  视觉与心理的双重空间

  艺术作品是艺术家内在经验的外化,它们涵盖了艺术家的知识和修养、感情和思索、探寻和创造。观众通过展览集中观看,得以探查到艺术家的内在。当从《故事新编》、《闺范》的白色空间,进入《梦中人》和《窥》的灰色空间,再走向《七个夜晚》、《Hi-Ne-Ni》的身体与绘画对视的深灰色空间,最后进入《器世间》的黑色空间时,观众仿佛进入了彭薇的内心时空。 

展览现场:《七个夜晚》和《Hi-Ne-Ni》

  在《这就是她》的古典相框中,近似波斯细密画的女性形象,跳出了中西范式,也许就是艺术家本人的写照;《七个夜晚》和《Hi-Ne-Ni》又复原了常规的距离,再次将视角拉回,俯瞰现实。

  《七个夜晚》的灵感来自艺术家与女性友人的“同梦”。建筑错落的位置与构造,提供了迥然不同的活动场所,交互式的创作灵感、画作的奇特切换和梦境的特殊张力,营造了视觉与心理上的双重女性空间。彭薇借助梦呓和飞动的白描手法,勾画出盘根错节、多主线铺陈的故事。

展览现场:《七个夜晚》

  而与之呼应的纸质装置《Hi-Ne-Ni》,残破的女体似挣脱束缚,又让观众抽离于寻常空间。装置和影像的《器世间》,作为展览尾声,亦是点睛的一笔。“微型的佛手仍像在萎缩之中,在想象的终点化为尘埃一粒”,巫鸿评价道。

展览现场:《器世间》

  更为多样的现代解读

  在另一个展厅内,50米卷轴《故事新编》和《闺范》书装置,如同历史的巨幅背景,将观众的视线推宕至十数米开外,在与传统对话的同时,也暗喻了女性角色对礼教传统的反叛精神,古代为忠孝节义不惜自戕的动机,在现代获得更为多样的解读。

《故事新编》。主办方供图

  书页般散落的《梦中人》系列,是彭薇与浸研文学女鬼形象多年的美国学者蔡九迪(Judith Zeitlin)的谈话而产生的互换写作。聊斋故事和西方女性文学家书信的并置,让观看者以当下的视角,再次审视男性叙述中理想化的女性。

展览现场:《梦中人》

  《窥》系列的局部观看,又把视线拉近,“近到几乎想越过画框去寻找被切割和隐藏的画面(巫鸿)”。刀剑、如意、惊鸟、梳子等意味深长的意象值得玩味,让观众游离于过去与现在的多重时空之间。

展览现场:《窥》

  彭薇说:“我想利用当下和历史的经验,梦境和现实,把它们压缩为共通的记忆,让不那么美好的真相至少有一部分被看见,被理解。就像我曾看到法国女作家尤瑟纳尔说过的那样:远观自己的过往,看到一团混沌,看到无序和偶然如何牵引人的一生,就像牵引时局和世事。深入这具躯壳,可以体会到恒古不变的寻常事件中包含的隐喻和奇迹,粮食和清水如何变成血肉之躯,肌肤之亲如何奏出痛苦和欢乐,人又怎样每日从睡梦中惊醒,像从死亡里重生。”

  【链接】

  彭薇:

  著名中国当代水墨艺术家。生于成都,现居北京,南开大学哲学硕士。2000年彭薇以“遗石”系列为开端,先后创作了“绣履”、“彩墨锦绣”、“脱壳绘画装置”、“好事成双”、“遥远的信件”、 “七个夜晚”等众多系列,涉及平面绘画,三维装置、录像、照片等多种形式,成为中国当代艺术中以水墨为材质进行创作的代表。

  彭薇凭借扎实的传统功底、中国水墨的表现手段和独特的私人目光,将古代艺术资源与现在连接,并与西方资源对话,寻求过去与当下的平衡。

艺术家现场导览

  彭薇先后在纽约、香港、台北、北京、上海、苏州多地举办个展,2014年入选新加坡美术馆“亚太地区当代杰出艺术家奖”。

  来源 | 羊城晚报•羊城派

  责编 | 孙磊

特别声明:以上文章内容仅代表作者本人观点,不代表新浪网观点或立场。如有关于作品内容、版权或其它问题请于作品发表后的30日内与新浪网联系。
权利保护声明页/Notice to Right Holders

举报邮箱:jubao@vip.sina.com

Copyright © 1996-2024 SINA Corporation

All Rights Reserved 新浪公司 版权所有