戛纳国际电影节
*1938年夏天，三个公务员法国人艾隆杰、英国人内维尔·和美国人哈罗德打算坐船离开威尼斯。对威尼斯电影节的失望，催生了他们开办一个全新电影节的想法，这才有了如今的戛纳。
* 戛纳电影节“鲜花之战”的游行花车创意，是抄袭尼斯的“海边漫步大道”。
* 1979年，柏林电影节将举办时间从原来的6~7月提前到了戛纳之前的2月，摆明了是要抢夺最佳影片的世界首映，成为世界第一，柏林和戛纳之间的梁子就此结下。
* 很久以来，戛纳的“海滩派对”一直是派对中的派对。但政府有规定，凌晨一点前必须强制休兵，所以如果有人和你说”我们在凌晨两点左右在海滩见面”意味着此人把你当成个傻子，要放你鸽子了。
* 戛纳金摄影机奖设立之初，本想让所有在戛纳的影评人都能参与投票，结果有些记者根本没看过电影就乱投，且很多人将票投给自己的熟人和朋友，无奈之下，戛纳只好退而求其次，设置了传统的评审团。
* 贾樟柯是最受戛纳电影节组委会追捧的中国导演之一。
* 戛纳电影节艺术总监蒂埃里·弗雷莫其实是个跆拳道高手，所以他说红毯自拍很L·W，再大的腕儿也不敢自拍了，因为怕被过肩摔。
* 全年戛纳共计居民74250人，而在夏日时节及大型活动期间人口会急剧增长。戛纳市统计数据显示，电影节期间戛纳人口会翻三倍之多。而且陆续到达的记者会继续使总人口增加：40年间翻了五倍。
* 宗教电影是戛纳电影节这些年以来，获金棕榈概率最高的电影类型，虽然表达的可能是对信仰的严厉批判，但在戛纳，有才华才是王道。
* 戛纳电影节也是蔚蓝海岸周围的豪华酒店盈利的好时机。法国及国际明星在红毯走秀结束后就会下榻当地最豪华的酒店。在众多大受喜爱的酒店中，有le Martinez，le Majestic Barrière Cannes ，l'InterC·ntinental Carlt·n和 l'Hôtel du Cap-Eden R·c。在戛纳电影节期间房价在每晚400欧至1000欧不等。
* 戛纳电影节没有其标志性的“红毯”就不能称其为戛纳电影节。走戛纳“24级荣誉台阶”是最受媒体关注的时刻。戛纳电影宫门前的台阶在每次放映前总会重铺上崭新的地毯。戛纳电影节总代表Thierry Frémaux认为“这是向艺术家创意致敬的机会，而创意又承载着戛纳电影节的荣耀。”
* 在戛纳，排片有很大的学问。从第一周的星期五到下一周的星期一之间，被认为是“魔法”时段，这是电影节著名的第一个周末，大家都到了，精神抖擞，心情轻松，这段时间的电影往往决定了电影节的成败。
* 1979年，伍迪·艾伦导演的《曼哈顿》是第一次在戛纳放映，虽然好评如潮，结束后掌声长达7分钟，但是他人不在现场，因为他不喜欢旅行，想宅在家里。
* 为了拍《现代启示录》，弗朗西斯·科波拉几乎倾家荡产，到戛纳放映之前，他完全到达了痴迷状态，每周都会重拍一个结尾，选择恐惧症到放映前一刻。最终他决定在老电影宫的大厅里放了一个结局，然后在旁边街道上租了个小厅，放映了另一个结局，这在戛纳放映中从未出现过。
威尼斯国际电影节
* 威尼斯电影节并不是在水上之城威尼斯举办，举办地是在丽都，距离威尼斯18公里长的沙洲，算是威尼斯的外岛，从威尼斯坐公共汽艇要15分钟才能到达。每年电影节期间，运河就成为了漂浮的红毯，载着明星们乘船抵达。
* 和戛纳电影节不同，威尼斯电影节是对公众开放的，普通的观众只要在官网上订购票就可以参加，而且价格也十分的亲民，说不定在街上逛一逛就可以遇到明星大咖。
* 在电影节期间，除了票价亲民以外，这里就是世界上最贵的地方，水上出租车每小时高达250美元，酒店套房8000美元起步。电影《一个明星的诞生》让华纳公司在丽都花了80多万美元，这和在戛纳办一场首映的价格差不多了。
* “金狮奖”是威尼斯电影节的最高奖项，也是最重要的国际奖项之一，不过这个奖最开始这个奖项并不是命名“金狮奖”。它本身是由威尼斯的象征圣马可狮子为灵感设计而来的，所以电影节的早期那些年，这个奖项都是叫“圣马克金狮”。
* 1932年威尼斯电影节作为双年展的一部分第一次举办，当时这还不是一个竞赛类的电影活动，放映的第一部电影是美国导演的《杰基尔博士和海德妹妹》，作为一个创新电影，第一年便吸引了25000名观众。
* 虽然威尼斯电影节从2012年开始设立了电影市场，但实际上并没有那么多的买家，想要在威尼斯看到与类似戛纳电影节或者美国电影市场（AFM）上那样人头攒动的摊位基本是不可能的。不过在这里获得的好评却可以让一部影片很快在紧接的多伦多电影节上卖出好价钱。这大概就是威尼斯电影节没有市场依然热闹的原因。
* 在三大电影节中，最“偏爱”华语电影的一定就是威尼斯电影节，华语电影共在威尼斯上拿过7座金狮奖，张艺谋和李安曾两次获得金狮奖，历史上仅有4人两次获得这一殊荣。
* 1994年，不满18岁的演员夏雨获得威尼斯电影节最佳男主角，成为至今威尼斯电影节历史上最年轻的影帝；巩俐、陈凯歌、姜文、赵薇等曾担任评委会主席或委员。
柏林国际电影节
* 1970年的柏林电影节是最轰动的。当年的评审团主席乔治·史蒂文斯曾担任美国军官，因为迈克尔·维赫文导演的竞赛片《正常》，该片讲述了一群美国士兵在越南战争期间对一名年轻的越南女性的多次强暴，并且以巴伐利亚森林为拍摄点且用当地方言拍摄。因此主席感觉受到了侮辱，并希望将该片逐出竞赛单元。但是因为众多导演和维赫文保持团结，还一并撤回了各自的参赛影片，评审团成员和电影节主席阿尔弗雷德·鲍尔也纷纷退却，电影节不得不提前落幕。但这也是迄今为止的唯一一次。
* 希区柯克的《蝴蝶梦》是柏林电影节的首部开幕影片，于1951年6月6日在巨人宫放映。该片早在放映前的11年就已经完成了拍摄。
* 关于柏林电影节的获奖数据，美国领先于德国和法国囊括了最多的金熊和银熊奖项。
* 2010年是柏林电影节的第60年，在电影节上的放映了弗里茨·朗的经典之作《大都会》修复版。因为是免费入场，吸引了超过两千名影迷不畏严寒赶来观看。《大都会》也成了柏林电影节历史上首部在勃兰登堡门上映的影片。
* 2013年，在柏林电影节主席迪特·科斯里克的带领下，柏林电影节首度售出超过三十万张入场券，其中也包括弗里德里希皇宫剧院和柏林艺术节之屋等影院的数量，这使柏林电影节成为世界上观众最多的电影节。
* 柏林电影节于1976年再度引发了丑闻：日本导演大岛渚导演的《感官世界》是一部性虐题材禁片，而影片中一段令人不适的情节竟是日本人人皆知的真实故事。本应该在电影节上放映的《感官世界》，被监督机关没收。但该片制片人将影片备份并且命名其他片名偷运到柏林，最终秘密放映。
* 罗伯托·贝尼尼导演的风靡世界的电影《美丽人生》曾被寄往柏林电影节，但却在选片期间成员之间发生意见分歧，只得将该影片暂且搁置。之后《美丽人生》在戛纳电影节进行了首映并获得了世界范围的认可。
* 迈克尔·西米诺导演的《猎鹿人》展示了越南战争对来自美国郊区的三名年轻人造成的影响。当时的社会主义国家认为片中展示的越南人形象具有侮辱性，在电影节筹备阶段抵制了该片的放映。当电影节主席沃尔夫·当纳拒绝该片某场放映时，这些国家已经一致退出了电影节，而电影节并没有受到影响。
* 三十年代的柏林人对河岸赫贝尔剧院和席勒剧院的女演员塔提安娜·塞斯很熟悉。她参演了1967年影片《斯佩萨的美好时光》，在影片中是陪伴在女演员莉泽洛特·普尔韦尔身旁的谢幕演出的角色。作为第一届柏林电影节的评委会成员，她创造了“Berlinale”这一名称，在此之前人们只是笼统地将其称为电影竞赛。
塔提安娜·塞斯
* 柏林电影节在创始的几十年里，一直都在移动。最初是从施泰格利茨的泰坦尼娅宫搬到柏林列宁广场大厦，又迁移到选帝侯大街的格洛莉亚电影宫，最后在1957年被安排在动物园电影宫。柏林电影节得以在2000年庆祝其50岁生日时却又有了新场所：波茨坦广场。从2014年起动物园电影宫再度成为柏林电影节的固定场所。
* 柏林熊奖杯众人皆知，但这背后的浇铸工程却几乎无人知晓：从1951年第一届柏林电影节起，夏洛滕堡的柏林诺亚克浇铸厂就负责生产柏林熊奖杯。
* 在柏林电影节的初创阶段，获奖影片是由观众通过撕下相应的电影票投票决定的。保持了三年的观众陪审团制度后，1956年有了首届国际评审团，而评选标准就更偏向艺术水平而不是受欢迎程度。
* 在2011年，伊朗导演贾法·帕纳西因为和同事的某电影项目被处以六年的监禁处罚，且二十年内禁止从业，也因此无法担任评委会成员。当时的评委会主席伊莎贝拉·罗西里尼宣读了这名导演的公开信。
入围三大电影节的“秘密”
在中国，大家最熟知的电影节就是三大电影节，戛纳、威尼斯和柏林。每个电影人心中几乎都有一个入围三大电影节的梦想。
如何入围三大电影节？
名人监制。电影节，尤其是顶尖电影节的运作机制是非常严谨的。作为影响力最大的三大电影节，它们并不缺钱，并且评奖过程是一种博弈，需要平衡很多关系。优秀的电影创作者，尤其是充满潜力的年轻创作新人，会是电影节着重考虑的，而非关系户。
当然如果有名人监制的资源可以多多利用，相当于有一个曾经得到过机构认可的人为你的作品做了背书，会让电影节看影片的时候有一个较高的预期。
认识选片人。选片人制度在一些大的电影节是存在的，面对全世界众多的优秀创作人，选片人需要提前与这些电影人互动，知道他们的进度，甚至是抢影片——好的资源是所有电影节都要争取的。
但这也决定了为了保证电影节需求和效率，选片人会更加关注电影大师或嫡系导演。如果有机会接触选片人是加分项。但对于大家来说，更应注重的是按照规则提交影片，创新和多样化才是影片的核心竞争力。
电影节博弈中的核心四类人
第一是选片人，并没有绝对决定权，但有推荐、呈现的工作权力和便利。如果没有这些资源，那么通过打磨基础材料也可以让电影节更多地关注到你。
第二是电影节主席。电影节主席需要对整个电影节负责，希望电影节在商业上、艺术上、影响力上都取得成功。他们会希望征集更多类型的影片，如果你的电影非常独特，且已经吸引了一些媒体的关注，可以得到他们的青睐。
第三是观众。有一些影片不一定在学术体系或艺术体系中得到认可，但是得到普通观众的青睐，许多电影节现在都设置“观众选择奖”。电影节需要观众，所以也会把观众的喜好纳入考虑。
第四是市场。很多影片本身是有市场的。对于一些面对商业的影片，如果你有一定市场，一样可以在电影节展映，因为电影节看重你的市场影响力。例如戛纳电影节，虽然标榜艺术，但仍会请好莱坞的影片。
本质上，回归自己影片的创作，并对电影节的规则和博弈有所了解，就能处于相对的竞争优势。其实只要创作者有自己足够好的东西，大概率是会被电影节看到并认可的。投机其实很低效，把基础做好，就能够有所收获。
文章来源丨弧光电影艺术中心
作者丨电影专家👉
