（来源：嘉兴日报）
转自：嘉兴日报
■记者 潘晓琴
11月10日，第九届中国国际进口博览会消费品展区里人声鼎沸。沿着主通道缓步向前，一座500平方米的展馆一下子抓住来往客商的目光。木质拱梁托起醒目的红色“EP YAYING”标识，旁边是Burberry，不远处是LV——这是EP雅莹第一次踏上进博会的舞台，站到了全球开放平台的聚光灯下。
站在展馆之中，雅莹集团董事长张华明道出参展初心：“进博会不仅是世界看中国的窗口，更是品牌与世界产业链深度对话的舞台。我们要以时装为媒介，向世界传递从容自信的东方时尚声音。”
为站上这个高手云集的世界级展台，走过38年发展历程的雅莹，精心备好3张承载品牌追求的“名片”：以开放联动全球产业链、以匠心深耕本土物产、以文化筑牢东方美学根基，以此叩开进博会的大门。
海内外面料同台邂逅
对雅莹而言，这张“入场券”的分量非同一般。在张华明看来，雅莹从嘉兴出发，走过38年奋斗之路，需要一个世界级舞台呈现品牌内涵。
然而，进博会消费品展区从来不缺国际大牌。在接洽过程中，组委会开出了“苛刻”的条件——参展企业不仅要有国际审美水准，更要代表中国品牌形象。
为拿下这张珍贵的进博会“入场券”，雅莹交出了3张答卷：
第一张，向外——长期进口欧洲百年工坊的优质原材料。
第二张，向内——坚持用好中国本土优质原料，讲中国物产的故事、东西合作的故事、民族共创的故事、高质量发展的故事。
第三张，扎根——以东方文化为根基，从民族文化中汲取创作灵感，坚定走文化自信的路线。
这3张答卷，不仅满足了组委会的条件，也恰好对上进博会开放交流的办展精神。此后，组委会专程赴雅莹实地考察，认可了品牌的发展理念。经过多轮对接沟通，今年7月底，雅莹最终敲定这块主通道旁、紧邻国际一线品牌的核心展位。
在展馆面料展示区，来自欧洲百年工坊的顶级面料，和阿拉善、阿坝、大凉山的本土原料并排铺展，触手可及。雅莹的第一张“名片”，写的正是这份面向世界开放对话的姿态。
“早在1998年，我们就开始引进国际原料，如今和Loro Piana等欧洲工坊一起联合研发新工艺。”采访中，张华明向记者介绍，雅莹长期采购欧洲百年工坊的优质面料，吸纳全球顶尖的织造技艺，但这并不意味着跟随西方潮流。在他看来，引进全球好料，是借世界匠艺，讲东方的故事。
雅莹集团设计总监张利华伸手轻轻抚过一块羊绒面料，语气里满是珍视，她招呼记者上前感受：“你摸摸看，细度、长度、白度，顶级的，这些都是好东西、东方的好材料。”展台上，阿拉善白中白羊绒、阿坝高原牦牛绒、大凉山6A级桑蚕丝，这“雅莹三宝”静静陈列，和从意大利、法国远道而来的面料竞相争辉。
一进一出之间，是一场时尚的双向奔赴。“雅莹服饰的灵魂是东方的。”张华明告诉记者，进口材料服务于东方风格的表达，中国材料与世界匠艺的关系不是替代，而是共生。一边引进全球成熟的织造能力，一边向外输出东方美学内核，雅莹在进博会搭建起一座时尚互通的桥梁。
一块牦牛绒背后的共富叙事
如果说对接全球是向外的视野，扎根本土、挖掘民族文脉，就是雅莹递给进博会的另外两张“名片”。
一块牦牛绒，连接着千里之外的高原牧区。记者在采访中了解到，这个持续近9年的阿坝牦牛绒东西协作项目，把牦牛绒综合利用率从28%提升至38%，累计为1380户藏地牧民实现源头创收3600万元。“材料之于雅莹，不只是商业资源，更是一份社会责任。”张利华说，品牌想借面料，讲好中国物产、东西协作、民族共创与高质量发展的故事。
本届进博会，EP YAYING“东方外套·共创系列”正式首发，把全球顶级材质和东方匠心融为一体，打造适合日常通勤、藏着东方气韵的限定外套。
张利华拿起一件彝族图腾丝绵袄，向记者细细拆解细节：衣身纹样取自彝族蝴蝶图腾，采用立体提花工艺，纹路细密工整，所有装饰全部手工缝制。
这件衣服，藏着她童年的江南记忆。“小时候一到冬天，奶奶总会给家里人缝制丝绵袄，那种温暖一直记在心里。”为留住这份暖意，团队选用大凉山宁南6A级桑蚕丝，前后历经三代工艺革新，研发了专属缝制工艺与错层缝法，既锁住暖意，又让成衣线条精致立体。苗族窝妥纹、八角星图腾等非遗元素，也借助欧洲高端织造技术，拥有了适配当代生活的全新模样。
展馆本身，也是一件立体的东方作品。操刀设计的吕永中，是和雅莹合作多年的中国建筑学会专家库专家。他向记者解读设计理念：“人与自然的平衡，是中国几千年文化的内核。”交错向上的木拱梁，像纺织女工手中不停转动的纺纱轮，又像一盏静静发光的东方灯盏；整体轮廓借鉴旗袍剪裁的比例，柔和又有力量。更特别的是，整个展馆全部构件都可以回收，模块化框架能够拆下来重复利用，把可持续的东方哲思落到实处。
11月7日，展馆内，“东方美学的当代转译与全球对话”圆桌论坛如期开讲。品牌代言人、国际超模杜鹃在现场分享感悟：“平衡就是守住文化根脉，认清自我内核，同时大方拥抱世界，开展双向交流。”策展人祝羽捷也谈道：“东方美学的立足点是我们自身，文化的话语权，正在重新回到我们自己手中。”时尚评论人Annie Fan则观察到，雅莹正在实现更深层次的中西融合，越来越多非遗工艺稳定地应用于成衣设计。
嘉宾的思考，正是雅莹想要在进博会上传递的文化内核。
东方美学踏上全球新征程
11月10日，进博会落下帷幕。6天展期里，一拨拨国外使团、海外客商走进雅莹展馆，驻足触摸面料、打量成衣，认真聆听品牌故事，留下诸多肯定。在记者看来，这份认可来得并不偶然。
这是雅莹38年坚守文化自信的必然结果。品牌始终拒绝盲从西方潮流，坚持以东方文化为根，在本土原料和全球工艺之间寻找平衡点。这也是团队日复一日打磨品质的实力证明。从精密的立体提花、反复迭代的桑蚕丝缝制技法，到可循环的展馆搭建，每一处细节，都藏着精益求精的匠心。
回溯来路，这家品牌从洛东红政服装厂起步，一路成长，自建工厂、牵手意大利工坊合作，直到今天站上进博会核心展区，和国际大牌面对面交流。这正是中国本土时尚产业崛起的生动缩影，这份敢于同台对话的底气，就是文化自信最好的注脚。
进博会首秀不是终点，而是雅莹国际化布局的全新起点。张华明在采访中，向记者勾勒了品牌下一步的方向：后续计划积极开拓中东、中亚、东南亚等多元海外市场。他把品牌前行的路径总结成三步：“第一步是坚定自己，把材料守好、守牢。第二步是拥抱文化自信，坚信‘民族的就是世界的’。第三步是用国际化的语言去构建和表达。”
三张“名片”，一个初心。向外链接全球产业，向内扎根大地文脉，以东方美学为内核，雅莹用时装搭建对话的桥梁。
这场进博会首秀，雅莹用国际化的语言讲好东方故事，向世界传递从容自信的东方时尚声音。
