新浪新闻客户端

第15篇:从婴戏图可以看出每个时代的国泰民安

第15篇:从婴戏图可以看出每个时代的国泰民安
2020年12月15日 01:53 新浪网 作者 家常菜小厨

  

  婴戏纹饰是瓷器中装饰纹样之一,以婴儿为画面主角,内容大部分主要以婴儿玩耍为主,有钓鱼,玩鸟,赶鸭,蹴球等,以表现童真为主要目的,整体画面生动活泼,清趣盎然。

  婴戏图最早出现在唐代长沙窑瓷器上,早期的婴戏题材主要为人物画的陪衬角色,因画婴孩对于绘画技术需要非常高的难度,不仅要画出他们幼小稚嫩的身形,娇憨天真的神态,还要在形貌上分别年龄的  大小,掌握儿童的纯真自然, 因此画史著录中以画婴戏而得名的画家并不多见。唐代有张萱与周昉,以精工于仕女图和婴戏纹闻名。到了宋代,定窑、磁州窑、景德镇窑等都曾用婴戏纹作装饰,其中以磁州窑釉下彩绘婴戏纹最富表现力,特别是在瓷枕上,将婴孩钓鱼,玩鸟等形象描绘的栩栩如生,将儿童的娇憨之态描绘的传神之至。到了宋代,社会稳定,人口增殖,婴戏纹的大量出现,和当时的社会状况密切相关。

  

  宋代的绘画大多以写实为主流,北宋末年的刘宗道和与杜孩儿也因画婴戏图而名噪一时。到了南宋初年,苏汉臣和李嵩则成为了婴孩画的代表性人物,而苏汉臣则备受推崇,有人对苏汉臣的婴戏图这么评论:“着色鲜润,体度如生,熟玩之不啻相与言者,可谓神矣”。

  南宋以后,文人画发达,不在如宋代那般重视精细描绘的写实,画家在绘画孩童时,普遍将孩童画的老气横秋,身小貌壮,少年老成,不再能将孩童稚嫩的神韵绘画出来,

  

  明清时期是婴戏图的鼎盛期,从单一的一两个孩童形象发展到百多个孩童,且神态各异,婴戏图的流行,也反映了当时的民众心理。

  古时,大家往往最注重的就是传宗接代,不孝有三,无后最大。因婴戏图予以连生贵子,五子登科,百子千孙的图案就更被大家喜爱,也成为了瓷器上常见的装饰图案。

  

  不仅如此,婴戏图也能很好的表达一个朝代的发展。在雍正,乾隆两朝的官窑瓷器,婴戏图画工严谨,多见儿童衣纹清晰,眉清目秀,动作天真烂漫,惹人喜爱。画家也通过婴戏图描绘了“黄发垂髫并怡然自得”的太平盛世。

  在明末天启、崇祯两朝时社会动荡,战争不断,国力衰竭,这些社会现实也折射在婴戏图中,孩童们瘦骨嶙峋,脚齐长,脑袋大,形体十分抽象,看起来奇形怪状,婴戏图上的人物呆板笨拙,从侧面反映了国运衰落的现实。

  

  

  

  

  

特别声明:以上文章内容仅代表作者本人观点,不代表新浪网观点或立场。如有关于作品内容、版权或其它问题请于作品发表后的30日内与新浪网联系。
权利保护声明页/Notice to Right Holders 我要反馈
新浪新闻意见反馈留言板 400-052-0066 欢迎批评指正

违法和不良信息举报电话:4000520066
举报邮箱:jubao@vip.sina.com

Copyright © 1996-2021 SINA Corporation

All Rights Reserved 新浪公司 版权所有