邵氏电影公司有四位知名的大师级导演，分别是李翰祥、胡金铨、张彻和楚原。

　　其中后三位，皆是以新派武侠片扬名，并且他们各自的最大成就，也体现在武侠电影方面。

　　然而，李翰祥不一样。

　　相比其他三位导演专注于武侠片，李翰祥的爱好就有些过于宽泛了。

　　他拍黄梅戏影片，拍侦探悬疑电影，拍宫闱片，拍历史片，拍骗术片……

　　《垂帘听政》和《火烧圆明园》使他扬名于内地导演圈；《梁山伯与祝英台》让他笑傲于台湾电影圈。

　　然而，他成名之地，以及埋骨之所，仍旧还是在香港。

　　不过，真正叫他在民间名气大躁的，还是他执导过的那些风月片。

　　即便从未看过他的作品之人，听闻他的名讳之时，往往也要挤眼弄眉，会心一笑。

　　李翰祥风月大师的名号，根深蒂固，恐怖如斯！

　　俗话说，百闻不如一见，那些只是耳闻，未能眼见的观众，反倒最是容易想差，下意识就认为这位李大师“出手不凡”。

　　要是这么想，那就错了。

　　所谓风月无边，重在情调。

　　李翰祥的电影中，情调为重，画面为辅，赤裸裸露骨的镜头，还真是不多。

　　这也是其高明之处，古语有云：妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着。

　　李翰祥的风月片，也很有几分此种味道。两者讲的就是这种蠢蠢欲动，而又了然无声的过程。

　　除了情调以外，在这些影片中，最能体现出李导对清末民俗的研究。

　　他尤其对老北京极度熟稔，剧中对八大胡同啊，老派北京土著的种种做派啊，描绘得那叫一个入木三分。

　　既然讲究情调，主角那自然是美妙可人的人物。

　　因而，李导对古代美人故事格外感兴趣，为此，专门拍摄了种种影片。

　　其中名气较大者，有《倾国倾城》系列作品，分别演出了王昭君、杨贵妃、西施、褒姒等人的生平。

　　拍完这帮历史上的美人，他又改编《红楼梦》、《金瓶梅》等名著。

　　其中就包括，由林青霞、张艾嘉主演的《金玉良缘红楼梦》。

　　即便是那些打着风月的旗号，拍摄出来的《风花雪月》、《风流韵事》，也多半取材于名著。

　　譬如《风月奇谭》剧情，“捉奸”和“偷情”两个部分，就借鉴了世界名著《十日谈》的情节。

　　尽管是借鉴，却丝毫不影响其声誉。

　　把那些外国的风俗剧情，极为自然地搬到国内，且不使人跳戏，足见其手段之老辣。

　　这就要归功于李翰祥拍戏的严谨态度，对每一幅画面，每一处细节，都力求精益求精，最大程度地照实还原剧情背景的风土人情。

　　也正是源于他文化人的本质，对电影艺术的严谨态度，这才博取了邵逸夫的欣赏，待他如亲如友。

　　尽管李翰祥几次“叛逃”邵氏，在他落魄之时，依旧毫不犹豫欢迎他归来。

　　关于他的风月电影，其亲生女儿李殿朗曾经提起过一桩往事：在她年幼的时候，父亲李翰祥就有过带她去看自己“午夜档”电影的经历。

　　倘若李导自认为自己的电影“少儿不宜”的话，又怎么会亲自向自己的孩子下手？

　　因此，他生平偶有评价自己的此类影片时，也只是说皆是“玩笑之作”、“赚钱的营生”，绝非粗俗不堪之物。

　　对此，阅片无数的您，又是怎么看待呢？

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