编者语： 1989年出生于翡翠第一城云南省腾冲市的屈永才，自幼喜爱艺术，2008年开始进入玉雕行业，随后拜云南玉雕大师肖扬为师进修，于2016年成立永才玉雕工作室，接着凭借个人作品斩获了多项业内大奖，屈永才一直相信中国玉雕艺术还并没有发展到极致，还有更大的市场空间等待像自己这样的年轻人来挖掘开拓。（文章转载自百家名匠网）

　　屈永才作品《一路有你》

　　屈永才觉得中国玉雕之中，空灵的世界永远在创造者和鉴赏者心里存在的，在设计与鉴赏间，增加人们玩味的空间，若隐若现，似淡若浓，令人流连忘返。所以欣赏中国的玉雕艺术品，不要只看雕刻的是什么，也不要专注于画面上的东西，因为通过画面有限的形式，把想象力带到无形的空间，这才是中国玉雕所追求的。

　　屈永才作品《世界和平》

　　屈永才总结很多优秀玉雕作品的空灵感，并不是设计简洁，画面空空，而是有灵气往来的空灵，关键问题是不在于雕琢的画面多少，而在于玉雕艺术的灵心独运。

　　尤其是一些玉雕的设计会在很多方面借鉴了中国书画的元素，受到书画文化内涵的影响，在一些题材内容上设计追求“外枯而中膏，似淡而实浓”的原则。如枯树、怪石之类，一些枯朽的形象，用来展示深刻的道理。在丑中求美，在怪中求理，在荒诞中求平常的道理，也追求生命的意义。

　　屈永才作品《龙行天下》

　　例如很多形象并不具有美的形式，没有美的造型，但它内在是丰满的、充实的、活泼的，通过自身的衰朽，隐含着活力；通过自身的怪异，隐含着一种生机；通过自己的丑陋，隐含着无边的美貌，以唤起人们对生命活力的向往，开始一段新的生命历程。这里隐含了深刻的哲学道理：稚拙才是巧妙，巧妙反成稚拙，平淡才是真实，生命的低点孕育着希望。

　　屈永才的作品《阿弥陀佛》，也正是贯穿了这种充满生命力的创作理念，阿弥陀，他的意译为无量寿、无量光，就是阿弥陀佛。在屈永才的精心雕刻下，作品的法相端秀自然，下颚圆润，鼻梁高挺，眉弓柔曲，身形极为饱满大气，完全突出佛的身躯，一切都自然流畅，与佛法相互融合，这种巧夺天工的艺术手法，属实让人叹为观止。

　　在他的眼里，吸纳传统文化的精髓，以枯木见春、以怪石见美、于迷离中闻清香，以巧追巧，并不能见巧，拙中见巧，方是大巧。中国艺术强调人与天地宇宙的和谐，在与自然的亲和中感受到无限的快乐。正是在创作过程中保持这样的一种状态，才能出现上佳的作品，而不是一味的模仿，重复，浪费材料和时间。