本文转自：中国文化报

吴  霞

　　近日，一部被赞“具备院线质感”的科幻短片在海内外视频平台火了起来。更令人惊讶的是，这部作品仅由一个人完成，成本仅约3000元，制作周期不过10天。在人工智能（AI）出现前，同等品质的作品需要的预算和制作周期要多得多。

　　这样的对比，很容易让人得出“AI将取代传统影视”的结论。传统影视与AI新势力的对峙，看似是技术与艺术的战争，实则涉及一个更本质的问题：在这场变革中，真正被重新定义的究竟是什么。

　　答案或许藏在创作者的工作方式里。一页又一页的详细提示词剧本，精确到运镜轨迹和动作路径，把天马行空的脑洞翻译成AI能听懂的语言……这些都不是AI自动生成的奇迹，而是创作者一寸一寸“搓”出来的创作意图。

　　当然，这并不意味着传统影视人将集体失业。AI能批量生产海量素材，却无法替代精准的价值筛选与审美定调。当人人都手握绝世好剑，胜负比拼的依然是各自内力的深浅。AI时代稀缺的，恰恰是那种愿意为一帧画面打磨十页提示词的“手搓”精神。

　　换句话说，作品火起来，不是算法的胜利，而是手艺人的胜利。在AI可以一键生成视频的时代，肯花时间“手搓”一部作品的耐心，或许才是创作者的护城河。技术永远只是工具，能把工具用到极致的，永远是那双不肯妥协的手，和那颗不肯将就的心。