本文转自：中国艺术报

　　刘浩洋

近日，人工智能视频大模型Seedance即将推出2.5版本的消息引发网友热议。大众对一款AI技术产品迭代的高度期待，也是当下AIGC视频爆火的一个缩影。今年以来，AI短片的发展可谓“一日千里”。年初B站首届AI创作大赛开锣，迎来一批佳作；4月，两位非科班出身的潮汕青年制作的AI短片《纸手机》播放量破亿；舞蹈专业的大学生制作《告别》系列AI短片入围北京国际电影节；云南小伙刘梓瑜花10天“手搓”的AI短片《丧尸清道夫》火爆出海、令好莱坞制片人“跨国寻才”——这些构思巧妙、内容“走心”的“出圈”作品，都出自一位位与传统影视工业并无交集的“素人”之手。他们所代表的普通AI视频创作者群体，已然汇聚成不可小觑的文化力量，构成了当代新大众文艺版图中浓墨重彩的一笔。

　　自1895年巴黎的咖啡馆地下室内，《火车进站》的影像引起观众啧啧惊叹开始，影视艺术的百余年发展历程始终与技术的进步密切相关。21世纪初，家庭化影像拍摄设备的普及极大地推动了这门艺术的大众参与程度，但高水平的电影工业链条仍然离不开大资本投入和复杂工艺流程，普罗大众距离这样的“造梦”十分遥远。直到人工智能时代到来，坐在电脑前输入提示词就能生成一段视频，让“言出法随”的低成本视频制作成为了可能。这一技术升级减少了对多工种、高工艺的依赖，降低了资本与人力门槛，由此悄然改变传统影视行业的运作模式，给予了个体创作者和小创作团队更大的“造梦舞台”。

　　也正基于此，无数网友充满想象力的“脑洞”得以成为视频艺术作品被呈现出来。科幻、武侠、战争等昔日需要“大制作”实现、如今却可以靠AI技术轻松生成的题材成为网友创作的热门。而其中的佼佼者往往也有不输“大片”的叙事能力：立意深刻、构思精巧、视听语言丰富，B站首届AI创作大赛获奖作品《牌子》《墨滴计划》等便是这类作品的代表。

　　而随着大众对技术的充分挖掘与创作能力的激发，AIGC视频也开始从早期单纯营造视觉奇观迈入“重内容、重情感、重创意”的精品叙事阶段。越来越多的创作者聚焦现实题材，以虚拟的影像刻画真实生活，讲述普通人视角下的动人故事。如《纸手机》与《告别》两部作品，不约而同地聚焦了对生死和情感的探讨，前者以童真和陌生人的善意勾勒出中国人含蓄而温暖的情感传递，后者则以第一人称视角讲述人们如何用一生接受与挚爱分别的遗憾——这些作品在引发大众情感共鸣的同时，也精准描摹了时代风貌、积极回应了社会关切、深刻探讨了人文话题。创作者们正是用AI这一“没有温度”的工具传递最有温度的情感。他们的成功也证明了，在新技术的浪潮下，每一个拥有故事的普通人都有了被看见的可能，那些深夜独坐电脑前、一遍遍修改提示词的年轻人，何尝不是独属于这个时代的艺术弄潮儿？

　　诚然，在盛赞人工智能视频带来全民共创热潮的同时，也应该看到现阶段AIGC技术带来的种种问题。一方面是当下AI技术发展中存在的技术局限，既有大模型“幻觉”造成画面中出现令人啼笑皆非的错误，也有生成技术“黑箱”特性导致的生成内容不稳定（被网友们戏称为“开盲盒”式生成视频）。如今，AI技术仍在高速迭代，仅在今年上半年，随着Seedance视频生成大模型等新技术的横空出世和各类基于智能大模型开发的视频生成辅助工具的涌现，技术原生性问题得到了很好的缓解，大众创作视频的质量也有明显提高。另一方面，也存在着AI视频技术不当使用的情况，如视频造假欺骗大众、“AI换脸”造成侵权、劣质AI视频充斥网络等。需要承认，新生事物的出现往往带有两面性，但我们更愿意相信大众对真善美的追求，相信网友口碑构建起来的“世道人心”让“良币”不会被“劣币”驱逐——无论技术工具如何进化，艺术审美的主体始终是人类自己。

　　千万素人拿起AI技术赋予的“数字导筒”，在屏幕上讲述着自己的故事、描绘着个人的想象、挥洒着真挚的情感——这便是新大众文艺最生动的注脚和最鲜活的实践。这块众人同耕的文化沃野正在新技术的甘霖中抽芽吐绿，且看越来越多的“门外汉”如何在广阔天地中开辟出属于自己的星辰大海。

　　创作无疆，谨以梦与真诚为缰。