本文转自:南方日报
王涵琦;徐子茗;李贺;李培;统筹:郭珊

大型民族管弦乐音乐会《永恒的红飘带》日前在星海音乐厅举行。演出方供图

粤剧《还金记》剧照。广东粤剧院供图

庞贝长篇小说《乌江引》封面。图片源于网络

太平洋影音首次以红色彩胶唱片为载体推出《长征组歌》再版唱片。出品方供图
九十年光阴流转,长征题材在岭南文艺中留下的回响,绵长如一根看不见的红飘带,绾联着一代代创作者及经典之作。
1991年广州乐团录制的《长征组歌》,经太平洋影音公司的挖掘持续再版;粤剧《还金记》、汉剧《李坚真》将长征途中的动人故事搬上戏曲舞台;文学作品《乌江引》把笔触延伸向长征过程中鲜为人知的“隐秘战线”;广州交响乐团、广东民族乐团让九十年前的号角声,回响在今天的观众心中……
从移植传播到本土新创,每一代岭南文艺创作者都在用自己的方式,重新诠释长征这场人类历史上的伟大远征,长征精神已成为广东文艺创作深沉而持久的滋养力量。
●南方日报记者王涵琦徐子茗策划:李贺李培统筹:郭珊
红色经典《长征组歌》的广东坐标
“红旗飘,军号响。战马吼,歌声亮”……开国上将萧华亲身经历过长征烽火,他以诗叙史、以歌咏志,创作了组诗《红军不怕远征难》,作品字里行间洋溢着对峥嵘岁月的回望与滚烫的革命豪情,后来经晨耕、生茂、唐诃、遇秋等人谱曲,成为红色经典音乐史诗《长征组歌》。2023年,萧华将军家属向广东革命历史博物馆无偿捐赠萧华相关物品1000余件。其中180件/套展品,在今年6月由广东革命历史博物馆策划主办、广州起义纪念馆开幕的“开国上将红色诗人——萧华同志的革命风范与长征记忆”展览上首次集中展出。广东革命历史博物馆馆长易西兵表示,《长征组歌》自1965年公演以来“激励了数代人不断砥砺前行”,记录《长征组歌》创作历程的手稿是本次展览的一大亮点。
10月17日在广东省博物馆揭幕的“壮丽史诗巍峨丰碑——纪念中国工农红军长征胜利90周年主题展”,则从声音与影像视角,铺展这部作品跨越数十年的传播画卷。展览第四单元“声影留光・征途礼赞”以《长征组歌・大会师》的开篇词句引入,陈列1965年初版曲谱、八一电影制片厂彩色电影衍生音像、1977年盲文版曲谱、黑胶唱片等多版本藏品,串联成一部生动的红色经典传播史。
《长征组歌》问世六十余年,存世的完整录音版本屈指可数。1991年,彼时尚未改制的广州乐团担任伴奏、指挥家张伟才执棒,殷秀梅、程志等一众歌唱名家倾情领唱的版本,兼具艺术价值与历史分量。乐团提供了厚重扎实的器乐基底,演出阵容星光熠熠,每一位演唱者都与曲目精神高度契合,配合姚锡娟、江辉的朗诵与广州乐团合唱团的伴唱,增添了充沛的史诗氛围感。这一版录音,也成为《长征组歌》诸多演绎版本中重要的艺术坐标之一。
这一坐标还在持续“发声”:2006年,为纪念长征胜利70周年,太平洋影音公司发行了该版历史录音的纪念版CD;今年,太平洋影音公司首次以红色彩胶唱片为载体推出再版。唱针流转之间,滚烫的演绎穿过岁月,“革命理想高于天”的信念跨越时空、直抵人心。广东以实物收藏、舞台演绎、音像出版三种方式,完成了对这部红色经典的接力传承。
岭南舞台对长征题材的创新再现
“广东粤剧界素有每逢重大纪念节点必发声的文艺自觉。”著名粤剧表演艺术家倪惠英介绍,新编现代粤剧《还金记》正是长征题材粤剧的代表作。该剧由广东粤剧院创排演出,改编自广东作家罗宏的小说《骡子和金子》,讲述成为红军运输队队员的粤北马夫马得金,为了将拾得的三百金条归还红军,历尽千难万劫,走完一个人的长征路的故事。
“打动我们的正是这个‘以小见大’的切口,通过一个平凡人对‘诚信’二字的死守,以小见大反映长征的艰苦卓绝。”《还金记》编剧梁郁南说。在剧中,传统戏曲程式写意手法被运用于现代叙事,舞台巧妙实现“搭人桥”“过雪山”的场景转换。主演文汝清融汇武生、短打武生、丑生等多重行当技艺塑造主人公傻金“哭马”以及红军大姐托孤等桥段真挚动人,令不少观众潸然落泪。该剧于2016年首演,曾入选全国舞台艺术重点创作剧目,获第十三届广东省艺术节多个奖项。
广东汉剧传承研究院则于2017年推出汉剧《李坚真》,将梅州丰顺籍女红军战士李坚真的人生搬上舞台。李坚真是参加长征的中央红军女战士之一,也是中国共产党早期杰出的女性领导人,她献身党的事业60多年,始终坚守克己奉公、刚正不阿的信念。剧目以汉剧板腔为基底,融入小调与客家山歌,交织革命叙事与乡土风情。导演王向明表示:“希望通过传统戏曲的形式,让更多人记住坚真大姐光荣而伟大的一生,学习她崇高的精神和无私奉献的使命担当。”该剧曾荣获广东省第十一届“五个一工程”优秀作品奖等殊荣。
岭南文艺界对长征题材的书写不止戏曲舞台。广东作家庞贝的长篇小说《乌江引》聚焦我军情报人员多次破译密电、为红军一次次突破重围起到关键作用的隐形交锋。“乌江”为长征重要渡口,“引”既指代电波引路,也隐喻革命先辈以生命和热血指引前路。这部作品斩获2022年度“中国好书”、2022年度人民文学奖长篇小说奖等十余项国家级荣誉,与戏曲创作互为呼应,构成了广东文艺重述长征的多元声部。
今年10月22日上演的“长征之路”——广东文艺界纪念中国工农红军长征胜利90周年情景叙事演出,集结近400名文艺工作者。演出打破报幕式、拼接式结构,融合情景叙事、舞蹈、音乐、影视、山歌、朗诵等多种形式,横向铺展与广东渊源深厚的红四团长征故事,纵向串联长征历史脉络。总导演谭颖介绍,演出以沉浸式情景表演和全息影像,再现抢占九峰山、血战湘江、巧渡金沙江、飞夺泸定桥等战斗场景。“冲锋号一响,就是开路的勇气、先锋的誓言、向着胜利的信念。”情景对话《回响》的台词,与广东“走在前、作示范、挑大梁”的时代使命遥相呼应。
新一代艺术家的“弦上征程”
当前,广东文艺界不断推出一批长征题材新创作品,而领衔创作的多是年轻人。
10月13日晚,纪念长征胜利90周年大型民族管弦乐音乐会《永恒的红飘带》在星海音乐厅奏响。这部由青年作曲家刘畅作曲、崔琳涵执棒、广东民族乐团演奏的力作,将万里长征凝于丝竹管弦之间。九大乐章从《星火启航》《血战湘江》《娄山秋吟》《赤水行川》直至终章《薪火永恒》,将一段段可歌可泣的往事织入跌宕的旋律。
刘畅以长征沿途民歌与地域音乐为每个乐章注入灵魂,例如描写飞夺泸定桥的《泸定飞歌》,用相邻康定县的《康定情歌》创作笛子协奏曲,让整部作品“像一幅音乐地图一样”串联起长征的地理与情感脉络。
刘畅称:“我们要在尊重历史的前提之下,以当代人的眼光、当代的音乐语言来创作。”他尤为看重民族管弦乐的“交响化”,认为“用中国人自己的声音来描写这场人类历史上伟大的迁徙与战役,是再合适不过的选择”,并希望年轻听众能感到亲近。
“90后”指挥家崔琳涵感叹:“无论是克服生活中的困难也好,还是坚定内心也好,都需要长征精神。这首作品就是要通过9个乐章,把历经困难、对抗,到最后见到曙光的过程呈现出来。”谈到执棒民族管弦乐的感受时,她动情地说:“每次指挥民族乐团,真的是血液沸腾!一听到乐声,中国人骨子里的DNA一瞬间就出来了!”
作为第六届粤港澳大湾区文化艺术节的重磅演出,广州交响乐团还将于11月10日,在星海音乐厅奏响“长河回想,远征如歌——中国经典交响作品音乐会”。音乐会由崔琳涵执棒、钢琴家田佳鑫独奏,从吕其明的《红旗颂》,到冼星海原曲改编的《黄河》钢琴协奏曲,再到丁善德近70分钟的《长征交响曲》,三条来自不同年代的声音长河在此汇流。
崔琳涵告诉记者,最大的挑战是如何通过音乐“讲述”一个完整的故事。她无数次被这些作品所深深打动:“在最艰难、最安静的时候,那么多革命先烈仍然选择继续向前。我觉得这种精神,其实离今天的年轻人并不遥远,其中关于勇气、选择、坚持的思考和情感抒发,在今天并没有过时。”这也正是她最希望传达给观众的。











